فرهنگ جوانان فرانسوی فرهنگ فرانسوی

فرهنگ فرانسه

فرانسه و قلعه ها. بیش از 4000 قلعه در فرانسه وجود دارد. اگر در مورد قلعه های فرانسه صحبت کنیم، اینها اول از همه قلعه های لوار هستند. «باغ فرانسه» که در حاشیه رودخانه های لوآر، شر، ایندر و وین قرار دارد، بهترین تزیین برای قلعه هاست.
و غیره.................

تاریخ هنر فرانسه یک دوره تاریخی عظیم را در بر می گیرد، از دوران باستان تا زمان ما.

فرانسه کشوری شگفت انگیز است که با رمز و راز و پیچیدگی، درخشندگی و پیچیدگی، شکوه و ولع ویژه برای هر چیز زیبا مشخص می شود. و تاریخ شکل گیری منحصر به فرد آن، که به یک استاندارد تبدیل شده است، چنین هنری متنوع و منحصر به فرد کمتر از خود دولت شگفت انگیز نیست.

پیش نیازهای تشکیل پادشاهی فرانک

برای درک ویژگی های ظهور و توسعه هنر فرانسه، لازم است سفری به تاریخ دوره باستان انجام دهیم، زمانی که قلمرو دولت مدرن فرانسه بخشی از امپراتوری روم بزرگ بود. در قرن چهارم، تحرکات فعال قبایل بربر از کرانه های رود راین تا مرزهای امپراتوری آغاز شد. حملات و تهاجمات دوره ای آنها به سرزمین های روم که ویران شده بود، دولت لاتین ها را به شدت تضعیف کرد. و در سال 395 خود امپراتوری روم بین پسران امپراتور فعلی به دو بخش تقسیم شد: تئودوسیوس ثروتمندترین بخش شرقی قلمروهای خود را به پسر ارشد خود آرکادیوس وصیت کرد و قسمت غربی را به کوچکترین پسر خود ، هونوریوس منتقل کرد. تقسیم امپراتوری بزرگ روم به قطعات، دولت روم را که از قبل شکننده بود تضعیف کرد و آن را در برابر دشمنان خارجی آسیب پذیرتر کرد.

قلمرو فرانسه مدرن بخشی از بخش غربی امپراتوری بزرگ روم سابق بود. ضربه محکمی در سال 410 توسط نیروهای ویزیگوت به رهبری آلاریک به رم وارد شد. آخرین امپراتور روم یک دولت ضعیف در راونا پنهان شد و روم ابدی را پشت سر گذاشت. در آنجا بود که توسط ارتش Odoacer، یکی از رهبران نظامی برجسته قبیله ویزیگوت، پیشی گرفت. با این رویداد است که در سال 476 رخ داد، سقوط نهایی امپراتوری روم همراه است. در نتیجه آغاز مهاجرت بزرگ، دولت های بربر در امتداد سرزمین های بازپس گیری شده شروع به ظهور کردند. در قرن پنجم، دولت فرانک ها نیز در بخشی از گال به وجود آمد.

دولت فرانک و توسعه هنر فرانسه

فرانک ها گروهی از قبایل هستند که از زمان های قدیم در کناره های رود راین در پایین دست آن و در امتداد ساحل دریای بالتیک ساکن شده اند. بنیانگذار اولین پادشاهی فرانک ها در اروپا، رهبر جوان فرانک ها، کلوویس مرووینگ بود که در نبرد Soissons، ارتش فرماندار رومی را در گال شکست داد و سرزمین های تابع او را تصرف کرد. در سرزمین های جدید ، او همکاران خود را اسکان داد - فرانک ها ، با اعطای قطعات زمین به آنها ، تعدادی اصلاحات دولتی را هم در زمینه مدیریت عمومی و هم در حوزه قضایی و قانونگذاری انجام دادند و یک سند منحصر به فرد - "سالیک" را به اجرا گذاشتند. حقیقت» که بر اساس دستورات قبیله ای قبیله فرانک سالیک گردآوری شده است. علاوه بر این، کلوویس به انتخاب ایمان توجه ویژه ای داشت. پذیرش مسیحیت نه تنها دولت جدید را تقویت کرد، بلکه بر شکل گیری هنر فرانک تأثیر گذاشت.

پس از اینکه خاندان مرووینگ در امور حکومتی تنبل شدند، زندگی در پادشاهی بیش از پیش دشوارتر شد. اشراف سرزمین های سلطنتی را تصرف کردند. سهل انگاری در مدیریت اشراف بخشش ها و دهقانان آنها شکوفا شد. فقیر شدن جمعیت افزایش یافت. در قرن هشتم، یک تهدید خارجی از جانب قبایل عرب کوچ نشین نیز ظاهر شد. یکی از مدیران آخرین پادشاه مرووینگ، کارل مارتل، قدرت را به دست خود گرفت. او یک سری اصلاحات را انجام داد که به تقویت دولت و شکست اعراب کمک کرد. و پسر پیپین کوتاه قد توسط شورای اشراف به عنوان پادشاه جدید فرانک ها انتخاب شد. این انتخاب توسط پاپ تایید شد. و اولین امپراتور فرانک پسر پیپین چارلز کوتاه قد بود که در تاریخ به او لقب بزرگ داده بودند. به چارلز بود که امپراتوری فرانک مرحله ویژه ای در شکوفایی فرهنگ و هنر مدیون است که به آن رنسانس کارولینژی می گویند.

هنر فرانک های "اصیل".

اگر ویژگی های تولد و تشکیل دولت فرانک را درک کنیم، سرنوشت میراث فرهنگی که از زمان های قدیم در قلمروهای فرانک قرار داشته است روشن می شود. این عمدتاً توسعه تمدن باستانی بود: پل ها، معماری مسکونی و معابد، مجسمه سازی و ادبیات، تئاتر و هنرها و صنایع دستی. با این حال، کلیساهای مسیحی حفظ این ثروت های فرهنگی را ضروری نمی دانستند، بلکه از بخشی از آنها استفاده می کردند که می توانست با انجام عبادات مذهبی و زندگی عوام سازگار شود. بنابراین، عبادت در کلیساهای مسیحی به زبان لاتین برگزار می شد، کتاب های کلیسا به همان زبان نوشته می شد.

استفاده از یافته های معماری دوران باستان برای شروع ساخت معابد و صومعه ها ضروری بود، استفاده از دانش نجوم به محاسبه تاریخ های تقویم کلیسا کمک کرد، که در قرون وسطی زندگی کل پادشاهی را اعلام می کرد. فرانک ها همچنین سیستم آموزشی اواخر امپراتوری روم را با نیازهای خود تطبیق دادند. نکته قابل توجه این است که مجموعه موضوعات مورد مطالعه در مدارس فرانک به نام چه نوع هنرهایی صحبت می کنیم؟ به اصطلاح تریویوم شامل علوم کلمه بود: دستور زبان، بلاغت و دیالکتیک. کوادریویوم شامل علوم اعداد بود: حساب، هندسه، موسیقی به عنوان محاسبه فواصل موسیقی و نجوم.

هنرها و صنایع دستی تحت سلطه سنت های خلاقیت بربرها بود که با استفاده از زیور آلات گیاهی و حیوانی و تصاویری از هیولاها یا موجوداتی که در واقع وجود نداشتند و اغلب ظاهری نسبتاً ترسناک به عنوان نقوش اصلی داشتند مشخص می شد. این نوع هنر را تراتولوژیک یا هیولایی می نامند.

هنر و فرهنگ رنسانس کارولینژ

دوره سلطنت شارلمانی با افزایش بی سابقه فرهنگ مشخص می شود. یکی از دلایل این امر شخصیت امپراطور است - فردی تحصیلکرده و بسیار با فرهنگ. او زبان لاتین را روان صحبت می کرد و می خواند، یونانی را می فهمید و به الهیات و فلسفه علاقه داشت. یکی از سازه های معماری منحصر به فرد این دوره، کلیسای کاخ در آخن بود که در طراحی هنری خود شگفت انگیز بود.

هنر خلق کتاب های دست نویس نیز توسعه یافت: آنها با خط تقریباً خوشنویسی نوشته می شدند و با مینیاتورهای زیبا تزئین می شدند. در میان کتاب‌ها، هم نوشته‌های الهیاتی و هم سالنامه‌ها وجود داشت - گزارشی مبتنی بر زمان از رویدادهایی که در طول سال‌ها در امپراتوری فرانک رخ داده است.

مدارسی با تمرکز بر آموزش ابتدایی و نخبگان در امپراتوری افتتاح شد. خالق اولی یکی از همکاران کارل آلکوین بود. و مدرسه نخبگان در آخن افتتاح شد، دانشمندان، خانواده امپراتور و کل دربار شارلمانی را متحد کرد. در مدرسه ای که "آکادمی دادگاه" نام داشت، گفتگوهای فلسفی انجام شد، آنها به مطالعه کتاب مقدس و فرهنگ دوران باستان، ساختن معماها و سرودن اشعار پرداختند. و یکی از اعضای آکادمی اولین بیوگرافی سکولار را به نام زندگی شارلمانی نوشت.

در دوران رنسانس کارولینژی بود که پایه های حفظ و احیای سنت های فرهنگ باستانی و پایه ای برای توسعه بیشتر فرهنگ فرانک ها گذاشته شد.

تشکیل فرانسه به عنوان یک دولت

در دوران سلطنت فرزندان شارلمانی، امپراطوری که او ایجاد کرد به طور فزاینده ای تضعیف می شد. هنگامی که امپراتوری بین پسران چارلز تقسیم شد، بخش غربی آن به پسر بزرگ لوتر رسید. و نوادگان او همچنان به تضعیف دولت تکه تکه شده ادامه دادند. امپراتوری سقوط کرده است. آخرین کارولینگی ها سرانجام نفوذ خود را از دست دادند و خلع شدند. اشراف حق حکومت را به کنت قدرتمند پاریسی آن زمان هیو کاپت واگذار کردند. این بخش شرقی امپراتوری سابق فرانک بود که شروع به نامیدن فرانسه کرد. به لطف حکومت Capetians، دولت جدید نه تنها احیا شد، بلکه فرصت های جدیدی برای توسعه خود از جمله فرهنگی دریافت کرد.

هنر عامیانه فرانسه قرون وسطی

در تئاتر و موسیقی دوره قرون وسطی نیز تغییراتی در مقایسه با باستان رخ داد. کلیسای مسیحی بازیگران را همدست شیطان می دانست و به هر طریق ممکن برادر هنری را مورد آزار و اذیت قرار می داد. در نتیجه تئاتر به‌عنوان یک پدیده توده‌ای از کار افتاد، ساختمان‌های تئاتر و استادیوم‌ها به تدریج رو به ویرانی رفت و بازیگران شروع به تشکیل گروه‌های گردشگر کردند و در چهارراه‌ها، نمایشگاه‌ها و میادین برای مردم بازی کردند. گروه های سیار بازیگران جهانی - هیستریون ها شی کمتر مناسبی برای آزار و اذیت کلیسا و مقامات بودند که تابع آن بودند و به دلیل خاص بودن جهت کار هیستریون ها و تروبادورها - نوازندگان دوره گرد به دنبال اهداف خود بودند. گروه ویژه ای از ولگردها تشکیل می شد - دانشجویان سابق یا راهبانی که شعرخوانی و اصول هنر موسیقی را می دانستند، که به تنهایی در جاده ها سرگردان بودند و در آثار خود یا در مورد عشق جسمانی آواز می خواندند یا کلیسا در حال زوال و دولت پوسیده را محکوم می کردند.

سه حوزه توسعه هنر قرون وسطی

9/10 از جمعیت فرانسه قرون وسطی دهقان بودند. بنابراین فرهنگ اصلی دولت را می توان دهقان تعریف کرد. دهقان قرون وسطایی بیشتر روز را در زمین ارباب فئودال به کار می گذراند. اما این اصلا به این معنا نیست که او نیاز و زمان ارتباط با فرهنگ و هنر را نداشته است. اساساً خلاقیت آهنگ و رقص، رقابت در قدرت و مهارت بود. جایگاه ویژه ای در ارتباط با هنر با تماشای نمایش های هیستریون ها اشغال شد. هنر عامیانه شفاهی نیز توسعه یافت. خرد مردم در فولکلور منعکس شده است: افسانه ها، ترانه ها، ضرب المثل ها و گفته ها. مضمون اصلی داستان نویسان شرمساری مرد ثروتمند احمق توسط مرد فقیر اما مهربان بود که به طور معمول از یک خانواده دهقانی می آمد. داستان ها به شدت اجتماعی بودند: آنها رذیلت های جامعه را در حوزه روابط بین اشراف و دهقانان آشکار می کردند و همچنین در مورد مصیبت دهقانان صحبت می کردند. افسانه‌ها و تصنیف‌هایی نیز ساخته شد که از شکوه‌های قهرمانان عامیانه که برای شرافت و حیثیت یک فرد عادی و علیه خودسری‌های فئودالی مبارزه می‌کردند، تجلیل می‌کرد.

ضلع دوم فرهنگ و هنر قرون وسطی زندگی شهرها بود که رشد و شکوفایی آن از قرن نهم آغاز شد. پیدایش طبقه ای مانند بورژوازی سرآغاز توسعه فرهنگ بورژوازی بود. مهارت های صنعتگران به سرعت بهبود یافت. اصول کار آنها و کیفیت محصولات ایجاد شده تغییر کرده است که اکنون بسیاری از آنها به عنوان شاهکارهای هنر تزئینی و کاربردی ارزش بالایی دارند. از این زمان بود که کلمه ای به نام "شاهکار" وارد زندگی روزمره ما شد. هر استادی که به انجمن صنفی ملحق می‌شد باید مهارت‌های خود را نشان می‌داد و محصول عالی را تولید می‌کرد. این شاهکار بود به تدریج سیستم تعامل و رقابت بین کارگاه ها شکل گرفت که در ابتدا انگیزه ای در توسعه صنایع دستی شد. با این حال، با گذشت زمان، کارگاه ها شروع به تداخل در توسعه صنایع دستی کردند، زیرا رقبا نمی خواستند توسط بااستعدادترین صنعتگران دور بزنند، و گاهی اوقات نمی خواستند راز فرآیند تولید یک محصول یا ماده برای آن به وجود بیاید. به دست رقبا بیفتد. اغلب اعضای انجمن صنفی حتی اختراعات را از بین می بردند و گاهی اوقات خالقان آنها را مورد آزار و اذیت قرار می دادند.

ضلع سوم فرهنگ و هنر قرون وسطی وجود دنیای جداگانه ای از اشراف - اربابان فئودال بود. به عنوان یک قاعده، همه اربابان فئودال، خدمت سربازی را به پادشاه انجام می دادند، که تابعان شخصی او بودند. فئودال های کوچکتر دست نشانده فرمانروایان خود بودند - بارون ها، کنت ها و غیره. آنها با حمل خدمات نظامی اسب، پدیده ای از جامعه قرون وسطی را به عنوان جوانمردی نشان می دادند. فرهنگ شوالیه نیز با هنر خاص خود مشخص می شد. این شامل هنر ایجاد نشان های شوالیه - علائم شناسایی سه بعدی یک خانواده شوالیه یا یک شوالیه فردی است. آنها از مواد گران قیمت - طلا و نقره، لعاب و خز مرتن یا سنجاب کتها را می ساختند. هر نشان یک منبع تاریخی مهم و یک اثر هنری بسیار ارزشمند بود.

علاوه بر این، در چارچوب پسران - شوالیه های آینده - هنرهایی مانند آواز خواندن و رقصیدن، نواختن آلات موسیقی به آنها آموزش داده شد. از دوران کودکی به آنها آداب خوب آموخته بودند، اشعار زیادی می دانستند و بسیاری از شوالیه ها خود شعر می نوشتند و آنها را به بانویی زیبا تقدیم می کردند. و البته، لازم است یادمان های منحصر به فرد معماری قرون وسطی را یادآوری کنیم - قلعه های شوالیه ای که به سبک رومانسک ساخته شده اند، و همچنین معابد شگفت انگیزی که در تمام شهرهای فرانسه، ابتدا به سبک رومانسک، و بعداً به سبک گوتیک ساخته شده اند. معروف ترین معابد کلیسای نوتردام در پاریس و محلی که پادشاهان فرانسوی در آن تاجگذاری کردند.

هنر فرانسه: رنسانس

رنسانس که با دور جدیدی از علاقه به میراث فرهنگی و هنر باستانی همراه است، در قرن چهاردهم در ایتالیای آفتابی آغاز شد. در فرانسه، روندهای رنسانس در فرهنگ و هنرهای زیبا تنها در پایان قرن پانزدهم منعکس شد. اما این دوره در فرانسه نیز بیشتر از ایتالیا به طول انجامید: نه تا قرن شانزدهم، بلکه تا قرن هفدهم. ظهور در زمینه فرهنگ و هنر در دولت فرانسه با تکمیل اتحاد کشور در زمان لوئی یازدهم همراه بود.

جدایی از سنت های گوتیک در هنر فرانسه در ارتباط با سفرهای مکرر پادشاهان به ایتالیا رخ داد، جایی که آنها با هنر شگفت انگیز ایتالیایی دوره رنسانس آشنا شدند. با این حال، برخلاف ایتالیا، هنر این دوره در فرانسه بیشتر جنبه درباری داشت تا عامیانه.

در مورد ملیت هنر فرانسه، شاعر برجسته ای که آثار شاعرانه فیگوراتیو، شوخ و شاد خلق می کرد، نماینده درخشان آن در ادبیات شد.

اگر از هنرهای زیبای این دوره صحبت کنیم، باید توجه داشت که گرایش های واقع گرایانه در مینیاتورهای کلامی و ادبیات سکولار تجسم یافت. اولین هنرمند این دوره در توسعه هنر فرانسه، ژان فوکه بود که میراث عظیمی را در قالب پرتره های اشراف و خانواده سلطنتی، مینیاتورهای کتاب، مناظر، مناظر دوتایی که مدونا را به تصویر می کشد، به آیندگان بر جای گذاشت.

او همچنین استادان ایتالیایی رنسانس را به فرانسه دعوت کرد: روسو و پریماتیکچیو، که بنیانگذاران مکتب فونتنبلو شدند، جهتی در هنر نقاشی فرانسوی که در املاک فونتنبلو پدید آمد. این جریان مبتنی بر اصول شیوه‌گرایی بود که در اصل توسط بنیان‌گذاران مکتب نمایندگی می‌شد و با استفاده از طرح‌های اسطوره‌ای و تمثیل‌های پیچیده مشخص می‌شد. منابعی حفظ شده است که اسامی دیگر اساتیدی را که در طراحی قلعه فونتنبلو شرکت کرده اند آورده اند: ایتالیایی ها Pellegrino و Juste de Juste، Simon Leroy فرانسوی، Claude Badouin، Charles Dorigny، Leonard Tirey فلاندری و دیگران.

در قرن شانزدهم، ژانر پرتره، تصویری و مدادی به طور فعال در فرانسه در حال توسعه بود. آثار ژان کلوئه که تقریباً از کل دربار فرانسه پرتره‌هایی را به تصویر کشیده بود، بسیار جالب توجه است.

مجسمه سازی این دوره در فرانسه با نام میشل کلمب پیوند خورده است که از جمله، تصاویر برجسته و تفاسیر فلسفی سنگ قبر را به طرز ماهرانه ای اجرا کرده است. همچنین آثار ژان گوژون، آغشته به موسیقایی خاص و شعر تصاویر و شیوه اجرا، جالب توجه است.

کار مجسمه‌ساز دیگر این دوره، ژرمن پیلون، در زیبایی و ظرافت آثار گوژون به تعادلی در برابر هماهنگی و آرمان تبدیل شد. آنها در بیان و هیپرتروفی احساسات و تجربیات منتقل شده به آثار اکسپرسیونیست های قرن نوزدهم شبیه هستند. همه شخصیت های او عمیقا واقع گرایانه، حتی طبیعت گرایانه، دراماتیک و غم انگیز هستند.

هنر فرانسه: قرن هفدهم

قرن شانزدهم دوران جنگ و ویرانی برای دولت فرانسه بود. در ربع اول قرن هفدهم، قدرت در فرانسه تقویت شد. روند تمرکز قدرت در زمان لوئی سیزدهم، زمانی که کاردینال ریشلیو بر همه چیز در کشور حکومت می کرد، سریع پیش رفت. مردم زیر یوغ اشراف و سختی کار روزانه ناله می کردند. با این حال، سلطنت مطلقه نه تنها به تقویت و افزایش قدرت فرانسه کمک کرد، بلکه به این واقعیت کمک کرد که در این دوره این کشور به یکی از کشورهای پیشرو در بین سایر کشورهای اروپایی تبدیل شد. این امر بدون شک در توسعه و روندهای اصلی فرهنگ و هنر در کشور منعکس شد.

هنر فرانسه در قرن هفدهم را می توان تقریباً به عنوان دربار رسمی تعریف کرد که با سبک باروک شکوهمند و تزئینی بیان می شد.

برخلاف شکوه و تزیینات اغراق آمیز باروک، دو گرایش در هنر فرانسه پدیدار شد: رئالیسم و ​​کلاسیک. اولین مورد، توسل به انعکاس زندگی واقعی آنچنان که بود، بدون تزیین بود. در چارچوب این مسیر، ژانرهای روزمره و پرتره، کتاب مقدس و ژانرهای اساطیری در حال توسعه هستند.

کلاسیک گرایی در هنر فرانسه در درجه اول منعکس کننده موضوع وظیفه مدنی، پیروزی جامعه بر فرد، آرمان های عقل است. آنها به عنوان مخالفت با ناقص بودن زندگی واقعی، آرمانی که باید برای آن تلاش کرد، حتی منافع شخصی را قربانی کرد. همه اینها عمدتاً مربوط به هنرهای زیبای فرانسه است. اساس هنر کلاسیک، سنت هنر باستانی بود. و این بیشتر در معماری کلاسیک منعکس شده است. علاوه بر این، این معماری بود که بیش از همه به منافع عملی دولت وابسته بود و کاملاً تابع مطلق گرایی بود.

دوره قرن هفدهم در ایالت فرانسه با ساخت تعداد زیادی مجموعه معماری شهرساز و سازه های کاخ مشخص می شود. در این دوره این معماری سکولار است که مطرح می شود.

اگر در مورد انعکاس روندهای فوق در هنرهای تجسمی صحبت کنیم، باید به کار نیکلاس پوسین، نماینده شگفت انگیز عصر اشاره کنیم که نقاشی او هم تعمیم جهان بینی و هم انرژی تسلیم ناپذیر زندگی دوران باستان را در بر می گیرد. هنر

هنر فرانسه: قرن 18

خیزش جدید فرهنگ با تأثیر زیادی بر خلاقیت اصل عامیانه همراه بود که در درجه اول به وضوح در موسیقی بیان می شد. در تئاتر ، کمدی شروع به بازی در نقش اصلی کرد ، تئاتر منصفانه ماسک ها و هنر اپرا به طور فعال در حال توسعه بودند. کمتر و کمتر آفرینندگانی به مضامین مذهبی روی آوردند، هنر سکولار بیشتر و فعال تر توسعه یافت. فرهنگ فرانسوی این دوره بسیار متنوع و پر از تضاد بود. هنر رئالیسم به آشکار کردن دنیای یک فرد از طبقات مختلف روی آورد: احساسات و تجربیات او، جنبه های روزمره زندگی و تحلیل روانشناختی.

هنر فرانسوی قرن نوزدهم

پیش می رویم. اجازه دهید به طور خلاصه در مورد هنر فرانسه در قرن 19 صحبت کنیم. زندگی دولت این زمان با دور دیگری از نارضایتی فزاینده در میان مردم و احساسات انقلابی آشکار پس از احیای سلطنت فرانسه مشخص می شود. موضوع مبارزه و قهرمانی به یکی از پیشروها در هنرهای تجسمی تبدیل شده است. این در جهت های جدید نقاشی - تاریخ گرایی و رمانتیسم منعکس شد. اما مبارزه با آکادمیک در هنرهای زیبای این دوره وجود دارد.

مطالعه عامل رنگ در نقاشی منجر به توسعه فعال ژانر منظره و تجدید نظر در تمام سیستم های نقاشی فرانسوی می شود.

در این دوره، هنرها و صنایع دستی به عنوان منعکس کننده ترین آرزوهای مردم توسعه خاصی یافت. Lubok بسیار محبوب می شود و به ساده ترین تکنیک با استفاده از تصاویر طنز اجازه می دهد تا رذایل و مشکلات جامعه را آشکار کند.

در واقع حکاکی به منبع تاریخی مستند آن دوران تبدیل می شود. از اچینگ می توان برای مطالعه تاریخ فرانسه در قرن نوزدهم استفاده کرد.

هنر فرانسه، همانطور که می بینیم، بسیار چند وجهی و متنوع است و از نزدیک با ویژگی های توسعه دولت فرانسه مرتبط است. هر دوره یک بلوک بزرگ است که نیاز به افشای خاصی دارد که در چارچوب یک مقاله نمی توان انجام داد.

فرانسه در دوره های مختلف تاریخ خود یک مرکز فرهنگی بوده است.

به عنوان مثال، در زمینه مد، او همچنان رهبری را حفظ کرده است. اما درک این نکته بسیار مهمتر است که این کشور ریاضیدانان، فیلسوفان، نویسندگان، هنرمندان، آهنگسازان بزرگی را به جهان هدیه کرده است... محدوده یک مقاله به سادگی نمی تواند حجم فعالیت فرهنگی فرانسه را که امروز وجود دارد، با در نظر گرفتن گذشته در برگیرد. قرن ها شما باید از بین چیزهای اصلی مهمترین چیز را انتخاب کنید و این همیشه تا حدودی ذهنی است ...
بنابراین، جمهوری فرانسه.

ساختار دولتی-سیاسی

سرمایه، پایتخت- پاریس
بزرگترین شهرها- پاریس، مارسی، لیون، تولوز، بوردو، لیل.
شکل و فرم دولت- ریاست جمهوری - پارلمانی.
رئیس دولت- رئیس جمهور برای مدت 5 سال انتخاب شد.
رئیس دولت- نخست وزیر.
تقسیم اداری-سرزمینی- کمون ها، بخش ها، مناطق با ارگان های منتخب. در مجموع 27 منطقه وجود دارد که 22 منطقه در قاره اروپا، یک منطقه (کورسیکا) در جزیره کورس و پنج منطقه دیگر در خارج از کشور هستند.
جمهوری فرانسه از 5 بخش خارج از کشور تشکیل شده است: گوادلوپ، مارتینیک، گویان، ریونیون، مایوت. 5 قلمرو خارج از کشور: پلینزی فرانسه، والیس و فوتونا، سنت پیر و میکلون، سنت بارتلمی، سنت مارتین. 3 قلمرو با وضعیت ویژه: کالدونیای جدید، کلیپرتون، مناطق جنوبی فرانسه و قطب جنوب.
جمعیت- 65.4 میلیون نفر. 62.8 میلیون نفر در قلمرو قاره زندگی می کنند. حدود 90 درصد از مردم این کشور فرانسوی نژاد هستند.
زبان رسمی- فرانسوی
قلمرو- 674685 کیلومتر مربع (با مناطق خارج از کشور) / 547030 کیلومتر مربع (قسمت اروپایی).
واحد پول- یورو
دین- یک کشور سکولار، آزادی وجدان توسط قانون اساسی پیش بینی شده است. 51 درصد فرانسوی ها خود را کاتولیک می دانند.

اقتصاد- بسیار توسعه یافته. کشور صنعتی و کشاورزی. شاخه های پیشرو در صنعت تولید، مهندسی مکانیک از جمله خودرو، برق و الکترونیک (تلویزیون، ماشین لباسشویی و غیره)، هوانوردی، کشتی سازی (تانکرها، کشتی های دریایی) و ساخت ماشین ابزار. یکی از بزرگترین تولیدکنندگان محصولات شیمیایی و پتروشیمی (شامل سود سوزآور، لاستیک مصنوعی، پلاستیک، کودهای معدنی، داروها و غیره)، فلزات آهنی و غیرآهنی (آلومینیوم، سرب و روی) در جهان است. پوشاک فرانسوی، کفش، جواهرات، عطر و لوازم آرایشی، کنیاک و پنیر در بازار جهانی بسیار معروف هستند.
کشاورزی- از نظر تعداد گاو، خوک، طیور و تولید شیر، تخم مرغ، گوشت یکی از مکان های پیشرو در جهان را به خود اختصاص داده است. بیش از نیمی از مزارع در زمین مالکان وجود دارد. تنها ایتالیا در تولید شراب با فرانسه رقابت می کند. هر استان انواع انگور خود را پرورش می دهد و شراب خود را تولید می کند. شراب های خشک غالب است. چنین شراب هایی معمولاً به نام انواع انگور - Chardonnay، Sauvignon Blanc، Cabernet Sauvignon و غیره نامگذاری می شوند.
اقلیم- در قلمرو اروپایی فرانسه، نسبتاً دریایی، در شرق به معتدل قاره ای و در سواحل جنوبی به نیمه گرمسیری تبدیل می شود.

نمادهای ایالتی

پرچم- سه رنگ فرانسوی از سه راه راه عمودی - آبی، سفید و قرمز. ایده های انقلاب فرانسه - آزادی، برابری و برادری را منتقل کرد. این ترکیب رنگ منشا خود را مدیون مارکی دو لافایت است.
قرمز و آبی از دیرباز رنگ های پاریس محسوب می شدند، در حالی که رنگ سفید رنگ سلطنت فرانسه بود. اولین بار در سال 1790 ظاهر شد.

نشان ملی- نشان مدرن فرانسه یک دسته لیکتور با تبر و با شاخه های لور و بلوط است.
انقلاب‌ها و بازسازی‌های متعدد مدام نشان‌ها و پرچم‌ها را تغییر می‌دادند.

نماد ملی فرانسوی ها همیشه یک خروس بوده است که اغلب آن را گالی می نامند. یکی دیگر از نمادهای معروف فرانسوی است کلاه فریجیاز زمان روم باستان شناخته شده است.

به معنای آزادی، در طول انقلاب فرانسه گسترده شد. کلاه Phrygian یک کلاه قرمز نرم و گرد است که بالای آن به جلو آویزان است. این نام از فریجیا، منطقه ای در مرکز آسیای صغیر، گرفته شده است. به عنوان نماد آزادی یا انقلاب شناخته می شود.

دیدنی های فرانسه

نماد فرانسه برج ایفل است. این اولین داستان ما در مورد او است.

منشا آن بسیار ساده است: این برج به عنوان طاق ورودی نمایشگاه جهانی پاریس ساخته شده است 1889. این برج قرار بود 20 سال بعد از نمایشگاه تخریب شود. اما آنتن های رادیویی در آنجا نصب شده بودند - این باعث نجات برج شد.
در مراحل آماده سازی برای نمایشگاه جهانی، مسابقه ای از پروژه های معماری و مهندسی اعلام شد که ظاهر معماری آن را مشخص کرد که در آن برنده شد. پروژه مهندس جی ایفل. ایفل پس از کسب جایزه اول مسابقه گفت: فرانسه تنها کشوری خواهد بود که میله پرچم 300 متری دارد!کار ساخت و ساز توسط 300 کارگر در مدت دو سال انجام شد.

اما روشنفکران خلاق پاریس و فرانسه از پروژه جسورانه ایفل خشمگین شدند، آنها خشمگین شدند و خواستار توقف ساخت این برج شدند. بیم آن می رفت که سازه فلزی بر معماری شهر غلبه کند و سبک منحصر به فرد پایتخت را زیر پا بگذارد. در سال 1887، 300 نویسنده و هنرمند (از جمله پسر دوما، موپاسان، آهنگساز گونود) به شهرداری اعتراض کردند: "به مدت 20 سال ما باید به سایه نفرت انگیز ستون منفور آهن و پیچ که بر شهر کشیده شده است نگاه کنیم. مانند لکه جوهر."
ارتفاع برج همراه با آنتن جدید 324 متر است. برای بیش از 40 سال، برج ایفل بلندترین ساختمان در جهان بود تا اینکه در سال 1930 توسط ساختمان کرایسلر در نیویورک پیشی گرفت.
وزن سازه فلزی 7300 تن (وزن ناخالص 10100 تن) می باشد. پایه از بلوک های بتنی ساخته شده است. نوسانات برج در هنگام طوفان از 15 سانتی متر بیشتر نمی شود پله ها (1792 پله) و آسانسورها به برج منتهی می شوند.

مونت سن میشل (کوه فرشته مایکل)

یک جزیره صخره ای کوچک، تبدیل به جزیره-قلعه، در ساحل شمال غربی فرانسه. مسکون. این شهر در این جزیره از سال 709 وجود داشته است. در حال حاضر، ده ها نفر جمعیت دارد. از سال 1879، این جزیره توسط یک گذرگاه به سرزمین اصلی متصل شده است. این مجموعه طبیعی-تاریخی یکی از معروف‌ترین مکان‌های دیدنی است و از سال 1979 در فهرست میراث جهانی یونسکو قرار گرفته است.
جزیره گردشگران از سراسر جهان را به خود جذب می کندموقعیت زیبای صومعه و روستای اطراف آن بر روی صخره، وجود آثار تاریخی و معماری، و همچنین جزر و مدهای منحصر به فرد در اروپا.

یکی از بزرگترین، قدیمی ترین و جهانی ترین موزه های جهان. تاسیس شده در 1793. در ساختمان کاخ سلطنتی باستانی قرار دارد. با هزینه مجموعه های سلطنتی، هدایا، مصادره ها، به عنوان غنائم نظامی ارتش ناپلئون و غیره تکمیل شد.
از معروف ترین بوم ها می توان به «لا جوکوندا» اثر لئوناردو داوینچی، «ازدواج در کانای گالیله» اثر پی ورونز، «مسیح روی صلیب» اثر ال گرکو، «باغبان زیبا» اثر رافائل و غیره اشاره کرد.

معروف ترین مجسمه های موزه - ونوس میلو و نایک ساموتراس.

مجموعه کاخ و پارکاقامتگاه سابق پادشاهان فرانسه در شهر ورسای (اکنون حومه پاریس)؛ مرکز گردشگری با اهمیت جهانیاین بنا به رهبری لوئی چهاردهم از سال 1661 ساخته شد و به یادگاری از عصر "پادشاه خورشید" تبدیل شد، که بیان هنری و معماری ایده مطلق گرایی بود. معماران برجسته لویی لوو و ژول هاردون-مانسارت هستند، خالق پارک آندره لو نوتر است.

گروه ورسای بزرگترین در اروپا، با یکپارچگی منحصر به فرد طراحی و هماهنگی فرم های معماری و منظره دگرگون شده متمایز می شود. از اواخر قرن هفدهم ورسای به عنوان الگویی برای اقامتگاه های کشور تشریفاتی پادشاهان و اشراف اروپایی بود، اما هیچ تقلید مستقیمی از آن وجود ندارد. بسیاری از رویدادهای مهم در تاریخ فرانسه و جهان با ورسای مرتبط است. به عنوان مثال، در سال 1919 یک معاهده صلح امضا شد که به جنگ جهانی اول پایان داد و اساس سیستم ورسای، سیستم سیاسی روابط بین‌الملل پس از جنگ را پایه‌گذاری کرد.
پیتر اول، در سفر خود به فرانسه در ماه مه 1717، ساختار کاخ و پارک ها را مورد مطالعه قرار داد، که به عنوان منبع الهام برای او در هنگام ساختن آن عمل کرد. پترهوفدر ساحل خلیج فنلاند نزدیک سن پترزبورگ.
علاوه بر ورسای و مونت سن میشل، بیشتر 32 مکان فرانسوی در فهرست میراث جهانی یونسکو قرار دارند. بگذارید فقط در مورد سه مورد از آنها صحبت کنیم.

کاخ رنسانس که به مرور زمان شهر فونتنبلو در اطراف آن شکل گرفت. بسیاری از فرمانروایان فرانسه از لویی هفتم تا ناپلئون سوم در اینجا زندگی می کردند. سه پادشاه در کاخ به دنیا آمدند - فیلیپ چهارم خوش تیپ، هنری سوم والوا و لویی سیزدهم. این اولین اقامتگاه سلطنتی در اروپا بود که هیچ گونه عملکرد دفاعی نداشت. پادشاه برای ساخت و تزیین کاخ از استادان روش ایتالیایی دعوت کرد: Primaticcio و Benvenuto Cellini. از اینجا بود که مد برای رفتارگرایی در سراسر اروپا گسترش یافت. رفتارگرایی- سبک ادبی و هنری اروپای غربی از 16 - ثلث اول قرن هفدهم. آغازی پرمدعا در هنر، زمانی که هماهنگی رنسانس بین جسم و روح، طبیعت و انسان از بین می رود.

در قرن 13 ساخته شده است. هست یک یکی از مشهورترین نمونه های هنر گوتیک در فرانسهبه لطف معماری و ترکیبات مجسمه سازی آن. از قرون وسطی تا قرن 19. کلیسای جامع محل تاجگذاری تقریباً همه پادشاهان فرانسوی بود.
کلیسای نوتردام به مدونا اختصاص دارد. ارتفاع برج - 80 متر. با وجود اینکه برج های آن کامل نشده اند، هماهنگ ترین کلیسای جامع گوتیک در فرانسه است. بسیاری از پنجره های رنگی رنگی در قرن 18 گم شدند. طرح کلی ترکیب نمای غربی شبیه به ترکیب کلیسای نوتردام است، اما در نسبت های کشیده تری متفاوت است - تسلط عمودی ترکیبی، تیز شدن بره ها و قله ها.
پنجره شیشه ای رنگی که سنت سیکستوس را در کلیسای جامع ریمز به تصویر می کشد

کانالی به طول 240 کیلومتر در جنوب فرانسه. تولوز را به شهر مدیترانه ای Sète متصل می کند. در تولوز با کانال گارون که به خلیج بیسکای منتهی می شود ادغام می شود.
الهام بخش ساخت و ساز، رئیس کار پل ریکه بود که هزینه ایجاد یک سوم طول کانال را پرداخت کرد. این کانال در زمان لویی چهاردهم حفر شد، ساخت آن در سال 1666 آغاز شد و افتتاحیه بزرگ آن در سال 1681 انجام شد.
اکنون 91 قفل در کانال وجود دارد که رگ ها را 190 متر بالا و پایین می آورد.

دیگر دیدنی های فرانسه

طاق پیروزی (پاریس)

بنای یادبود در میدان شارل دوگل، ساخته شده در 1806-1836. معمار ژان چالگرین به دستور ناپلئون برای بزرگداشت پیروزی های ارتش بزرگ خود.
ساخته شده در سبک عتیقه. ابعاد آن عبارتند از: ارتفاع 49.51 متر، عرض 44.82 متر، ارتفاع طاق 29.19 متر در گوشه های بالای دهانه قوسی نقش برجسته هایی از مجسمه ساز ژان ژاک پرادیه وجود دارد که دوشیزگان بالدار را به تصویر می کشد که هیاهو می دمند - تمثیلی از شکوه. طاق با چهار گروه مجسمه تزئین شده است. این طاق توسط 100 پایه گرانیتی (به افتخار "صد روز" سلطنت ناپلئون) احاطه شده است که با زنجیرهای چدنی به هم متصل شده اند. در داخل طاق موزه کوچکی قرار دارد که به تاریخچه ساخت آن و مراسمی که در زیر آن برگزار می شد اختصاص دارد.

دیزنی لند (پاریس)

مجموعه پارک های تفریحی شرکت والت دیزنی در 32 کیلومتری شرق پاریس. مساحت این پارک حدود 1943 هکتار است. به طور متوسط ​​سالانه 12.5 میلیون نفر از دیزنی لند پاریس بازدید می کنند.

هزارتوی آلیس در سرزمین خیال
این پارک در سال 1992 افتتاح شد. در قلمرو دیزنی لند دو پارک موضوعی، شهربازی، یک زمین گلف، و همچنین هتل ها و مناطق تجاری و مسکونی وجود دارد.

کلیسای جامع مسیحی در مرکز پاریس. از سال 1163 تا 1345 ساخته شده است. ارتفاع کلیسای جامع 35 متر، طول - 130 متر، عرض - 48 متر، ارتفاع برج های ناقوس - 69 متر، وزن ناقوس امانوئل در برج شرقی - 13 تن، زبان آن - 500 کیلوگرم. معماری کلیسای جامع دوگانگی تأثیرات سبک را نشان می دهد: پژواک هایی وجود دارد سبک رمانسکنرماندی و از دستاوردهای معماری استفاده کرد سبک گوتیککه به ساختمان سبکی می بخشند و حس یک سازه عمودی ساده را القا می کنند.
ساخت و ساز در سال 1163، تحت لویی هفتم فرانسه آغاز شد. خالقان اصلی نوتردام دو معمار هستند - ژان دو چل و پیر دو مونترویل. اما بسیاری از معماران مختلف در ساخت کلیسای جامع شرکت داشتند که از سبک متفاوت و ارتفاعات متفاوت ضلع غربی و برج ها گواه آن است. این برج ها در سال 1245 و کل کلیسای جامع در سال 1345 تکمیل شدند.
اولین ارگ بزرگ در سال 1402 در کلیسای جامع نصب شد. در حال حاضر، ارگ دارای 111 ثبت و حدود 8000 لوله است. این بزرگترین ارگان از نظر تعداد ثبت است.

یکی از قلعه های لوار قلعه های لوآر- سازه های معماری واقع در دره Loire در فرانسه). این بنا به دستور فرانسیس اول ساخته شد که می خواست به بانوی محبوب خود - کنتس توری که در همان نزدیکی زندگی می کرد - نزدیک شود. بین 1519 و 1547 ساخته شده است. این یکی از شناخته شده ترین قلعه ها، شاهکار معماری دوره رنسانس است. نام معمار مشخص نیست، اما مطالعات ثابت می کند مشارکت در پروژه لئوناردو داوینچی، که در آن زمان معمار دربار پادشاه فرانسیس اول بود، اما چند ماه قبل از شروع ساخت درگذشت. پلکان مارپیچ دو طرفه در مرکز قلعه به خوبی سبک خلاقانه لئوناردو داوینچی را منتقل می کند. این قلعه بر اساس الگوی قلعه های مستحکم قرون وسطی ساخته شده است.

موزه هنرهای زیبا و کاربردی، یکی از بزرگ‌ترین مجموعه‌های نقاشی و مجسمه‌سازی اروپایی در دوره 1850-1910. اساس این مجموعه آثار امپرسیونیست ها و پست امپرسیونیست ها است. این مجموعه همچنین غنی از آثار هنر تزئینی به سبک آرت نو (هنر نو، رایج در اواخر قرن 19 و اوایل قرن 20)، عکس ها و اشیاء معماری است. بنابراین، موزه اورسی شکاف بین مجموعه‌های موزه لوور و موزه هنر مدرن مرکز ژرژ پمپیدو را پر می‌کند. این شهر میزبان اجراها و کنسرت ها و همچنین جشنواره ای سالانه است که به خاستگاه های سینما اختصاص دارد.

مرکز ملی هنر و فرهنگ ژرژ پمپیدو، به صورت محاوره ای مرکز ژرژ پمپیدو. فرهنگسرا باز است از سال 1977.، به ابتکار رئیس جمهور فرانسه ژرژ پمپیدو ایجاد شد. فعالیت این مرکز به مطالعه و حمایت از هنر معاصر و هنر قرن بیستم در جلوه های مختلف آن: هنرهای زیبا، رقص، موسیقی و غیره اختصاص دارد.
مرکز است سومین جاذبه فرهنگی پربازدید فرانسه پس از لوور و برج ایفل است.

کاخ بزرگ (پاریس)

ساختار معماری باشکوه به سبک هنرهای زیبا(سبک معماری التقاطی)، واقع در سمت چپ شانزه لیزه. به عنوان یک مرکز بزرگ فرهنگی و نمایشگاهی شناخته می شود. کاخ بزرگ هنرهای زیبا در پاریس در سال 1897 برای نمایشگاه جهانی که از 15 آوریل تا 12 نوامبر 1900 برگزار شد برپا شد.

ایل دی ری

جزیره ای در اقیانوس اطلس. واقع در سواحل غربی فرانسه، در مجاورت شهر La Rochelle. در سال 2006 حدود 17600 نفر در این جزیره زندگی می کردند. طول این جزیره 30 کیلومتر و عرض آن 5 کیلومتر است. این یک مقصد گردشگری محبوب در فرانسه در طول ماه های تابستان است.این جزیره توسط پلی به طول 2926.5 متر به سرزمین اصلی متصل می شود.

حواصیل و اگرس در باتلاق های جزیره Re

گورستان Sainte-Genevieve-des-Bois

این قبرستان است محل زیارت بسیاری از روس ها، زیرا بیش از 15 هزار روس در اینجا دفن شده اند، عمدتا مهاجران: مردان نظامی، نمایندگان روحانیت، نویسندگان، هنرمندان، هنرمندان، که دلیلی برای نامیدن کل قبرستان "روسی" است. در میان افراد مشهور مدفون در این گورستان، A. Benois- معمار، هنرمند، نویسنده پروژه های کلیساهای ارتدکس در فرانسه، از جمله کلیسای عروج در قبرستان Sainte-Genevieve-des-Bois. اس.بولگاکف- فیلسوف روسی، الهیات، اقتصاددان، کشیش کلیسای ارتدکس؛ I. بونین- نویسنده، اولین برنده روسی جایزه نوبل ادبیات (در سال 1933). به همراه همسرش V. Muromtseva به خاک سپرده شد. ولی. گالیچ- نمایشنامه نویس، شاعر، بارد؛ ز. گیپیوس -شاعره؛ ب. زایتسف- نویسنده؛ K. Korovin- هنرمند؛ D. Merezhkovsky- شاعر؛ ولی. تارکوفسکی- کارگردان فیلم و غیره

مونمارتر (کوه شهدا)

تپه ای 130 متری در شمال پاریس و یک سکونتگاه رومی باستان. در سال 1860، این منطقه بخشی از شهر شد و نام آن را به منطقه شهرداری داد.
تپه مونمارتر بلندترین نقطه پاریس است. در بالای تپه کلیسای Sacré-Coeur قرار دارد که یکی از محبوب ترین جاذبه های پایتخت فرانسه است. می توانید از طریق پله های معروف یا با استفاده از فونیکولار از مونمارتر بالا بروید.

در دوران گالو رومی، دو معبد به افتخار خدایان مریخ و مرکوری بر روی تپه برج می‌زدند. به لطف ذخایر گچ، مونمارتر به یکی از غنی ترین مناطق این منطقه تبدیل شده است. در این زمان ویلاها و معابد زیادی در آنجا ساخته شد. بعدها، معادن، که در آن گچ استخراج می شد، به عنوان پناهگاه اولین مسیحیان بود.
تقریباً در سال 272، اولین اسقف پاریس، St. دیونیسیوس، پرزبیتر روستیکوس و دیاکون الوتریوس. طبق افسانه ها، دیونیسیوس پس از سر بریدن، سر بریده را در دستان خود گرفت، در بهار آن را شست و حدود 6 کیلومتر راه رفت. در جایی که مرده افتاد، شهر سن دنیس را تأسیس کردند. در قرون وسطی، مونمارتر زیارتگاه مؤمنان بود.
امروزه مونمارتر به همراه موزه لوور و برج ایفل مقصد مورد علاقه گردشگران است. انبوه گردشگران عمدتاً Sacré-Coeur و Place du Tertre را محاصره کرده اند. مون مارتر توسط نقاشان پرتره، کاریکاتوریست ها و گرافیست ها اشغال شده است. آنها با هزینه ای اندک به گردشگران متعددی پیشنهاد می کنند که در 15 دقیقه یک پرتره یا کاریکاتور بکشند و همچنین آثار خود را در میدان دو ترتر برای فروش قرار می دهند.

(به معنای واقعی کلمه "Basilica of the Sacred Heart"، یعنی قلب مسیح) یک کلیسای کاتولیک در پاریس است که در سال های 1876-1914 ساخته شده است. طراحی شده توسط معمار P. Abadi به سبک رومی- بیزانسی، واقع در بالای تپه Montmartre، در بالاترین نقطه (130 متر) شهر. در داخل، باسیلیکا با شیشه های رنگی رنگی و موزاییکی به یاد ماندنی با موضوع "هیبت فرانسه در برابر قلب خدا" تزئین شده است. از بالای مون‌مارتر، جایی که راه پله‌های چند طبقه وسیعی به آن منتهی می‌شود، منظره‌ای از پاریس باز می‌شود و در هوای صاف به طول 50 کیلومتر چشم‌اندازی به اطراف دارد.

سواحل جنوب شرقی مدیترانه فرانسه که از شهر تولون تا مرز ایتالیا امتداد دارد. شاهزاده موناکو نیز در کوت دازور واقع شده است. نام دیگر ریویرا فرانسوی است. این نام توسط نویسنده و شاعر کمتر شناخته شده فرانسوی استفان لیژارد اختراع شد.
محبوبیت کوت دازور به دلیل آب و هوای مطبوع آن است: زمستان های معتدل گرم و تابستان های خنک. کوت دازور به عنوان یکی از بهترین مقاصد تعطیلات جهان در نظر گرفته می شود و هتل ها و املاک و مستغلات را به گران ترین ها در جهان تبدیل کرده است.

خوب

این شهر موزه های متعددی دارد. معروف ترین آنها موارد زیر است:
موزه باستان شناسی؛
موزه تاریخ طبیعی؛
موزه هنرهای زیبا؛
موزه نیروی دریایی؛
موزه ملی کتاب مقدس پیام مارک شاگال. در سال 1972 افتتاح شد. مرکز نمایشگاه موزه هفده نقاشی بزرگ است که توسط هنرمند آوانگارد M. Chagall تحت تأثیر عهد عتیق کشیده شده است.
موزه ماسنا حدود یک و نیم هزار خلاقیت قرن 11-19 را ارائه می دهد: مجسمه ها، نقاشی ها، ظروف، سلاح ها - همه چیزهایی که به شما امکان می دهد یکی از مهم ترین جنبه های زندگی و فرهنگ آن زمان را ببینید.
موزه ماتیس؛
موزه هنر ساده لوح آ.ژاکوفسکی.

مارسی

مارسی- دومین شهر بزرگ فرانسه و یک بندر بزرگ با تاریخ باستانی. این شهر توسط یونانیان به نام ماسالیا در 600 سال قبل از میلاد تأسیس شد. ه.، معروف به "دروازه مشرق". گردشگران خیابان‌های کوچک شهر قدیمی ("پانییر")، بندر قدیمی با قلعه‌های سنت ژان و سنت نیکلاس (1660)، نماد شهر - کلیسای رومی-بیزانسی نوتردام د لاگارد را تحسین می‌کنند. (1853) با مجسمه طلاکاری شده باکره مقدس به ارتفاع 10 متر و ناقوس برنزی به وزن بیش از 8 تن، ساختمان 17 طبقه "شهر درخشان"، طراحی شده توسط لوکوربوزیه.

بخشی جدایی ناپذیر از مارسی - بازارها و نمایشگاه ها. سواحل مارسی راحت و تمیز هستند. نه چندان دور از مارسی، جزایر فریول، که در آن یک مجموعه بهداشتی قدیمی وجود دارد، و همچنین جزیره معروف آیف با قلعه-زندانش، که از افسانه کنت مونت کریستو شناخته می شود، وجود دارد. جزایر چشم انداز زیبایی از شهر و خلیج را ارائه می دهند.

در ابتدا این ساختمان به عنوان قلعه ای برای دفاع از مارسی در برابر حملات دریا ساخته شد. ساخت و ساز در 1524-1531 ادامه یافت. به دستور پادشاه فرانسیس اول
از اواخر قرن شانزدهم قلعه شروع به استفاده برای منزوی کردن و محافظت از جنایتکاران به خصوص خطرناک کرد. از آن زمان به بعد این قلعه Chateau d'If نامیده می شود. این سیاه چال ها شامل هوگنوت ها، سیاستمداران، رهبران کمون پاریس و همچنین افرادی بود که برای فرانسه خطرآفرین بودند.
در دهه 1830، Chateau d'If رسما زندان نبود، اما در سال 1871 رهبران کمون پاریس در اینجا نگهداری شدند و رهبر آن، Gaston Cremieux، در جزیره If به ضرب گلوله کشته شد. در رمان آ.دوما "کنت مونت کریستو"حبس طولانی مدت قهرمان داستان ادموند دانتس در Chateau d'If شرح داده شد. محبوبیت رمان دلیل محبوبیت قلعه بود. در سال 1890 به روی بازدیدکنندگان باز شد و در بین گردشگران بسیار محبوب است.

بورگوندی

استان تاریخی فرانسه، چهارراه و تمدن های شمال و جنوب اروپا، در اطراف توده مروان در حوضه رودخانه سن واقع شده است که به دلیل دریاچه ها و تاکستان هایش مشهور است. این سرزمین بی نظیر و پربرکتی است که به خاطر دهکده های طلایی، قلعه ها و کلیساهای باستانی، سنت های آشپزی و رودخانه هایش معروف است. مشخصه بورگوندی شراب های آن است. تاکستان های معروف در یک نوار پیوسته از شمال به جنوب کشیده شده اند. مرکز شراب سازی Beaune باستانی در نظر گرفته می شود که هنوز هم تأثیر فرهنگ فلاندری به ویژه در معماری را حفظ کرده است.
گردشگران باید از موزه شراب یا انبارهای کاوا بورگوندی دیدن کنندو همچنین روستاهای مجاور که هر کدام معماری خاص خود را دارند و انواع شراب محلی خود را دارند.

پروونس

اینها بیش از 900 کیلومتر سواحل و خلیج هستند از کوت دازور تا کامارگ، هزاران کیلومتر دامنه کوه های آلپ با سواحل تنها یک ساعت با ماشین فاصله دارند، تپه های مدفون در تاکستان ها، قلعه ها و باغ های زیتون. در اینجا می توانید چیزهای جالب زیادی پیدا کنید:گسترده ترین مناطق تولید شراب در پروونس عبارتند از: ساحل پروونس، باندول و کوت دو رون، بناهای تاریخی رومی گلانوم، باغ های زیتون (حتی می توانید تولید روغن را با دست مشاهده کنید)، دره رودخانه وردون، کارگاه‌های سفالگری Mustier یا Apt، Aubagne، که در آن مینیاتورهای چینی منحصر به فرد می‌سازند، کاخ-قلعه پاپ‌ها، دهکده‌های کوچک لوبرون، آمفی‌تئاترهای رومی در آرل و نیم، غار نزدیک ایکس، که مریم مجدلیه در آن پناه گرفته بود، کلیسای باشکوه در سنت ماکسیم، ویلاهای Vaison یا عمارت های قرن هفدهم. در میرابو

نرماندی

این شهر به خاطر زیبایی سواحل خشن، جنگل‌های سایه‌دار و استراحتگاه‌های معتبر - دوویل، دیپ، لو توک، کابورگ، و غیره شهرت دارد. یکی از محبوب ترین مراکز قایق رانی در اروپا است. ویژگی بارز نرماندی توریستی یک جزیره گرانیتی با صومعه باستانی مونت سن میشل است که در نیمه راه بین نرماندی و بریتانی قرار دارد. بزرگترین شهر نورمن - باستانی روآن. جاذبه های این شهر: کلیسای نتردام(تاسیس شده در قرن سیزدهم، ساختمان های اصلی قرن های 13-14)، جایی که ژان آرک اعدام شدبه افتخار آن برج اکنون نامگذاری شده و بنای یادبود برپا شده است، دانشگاه، کاخ دادگستری، کلیساهای سنت ماکلو (قرن پانزدهم) و سنت اوئن.
در شهر Villedue de Paul است یکی از قدیمی ترین کارگاه های ریخته گری زنگ در جهانکه همچنین یک موزه فعال است. در دره رودخانه اورن چشمه های آب گرم زیادی وجود دارد که بر اساس آنها استراحتگاه های کوچک زیادی ایجاد شده است.

یکی از مراکز اصلی گردشگری این کشور ریمز است. این یکی از اولین مراکز مسیحیت در کشور است (اولین کلیسای جامع در اوایل قرن پنجم در اینجا ساخته شد) و زادگاه پادشاهی فرانسه است. اینجا در سال 496 بعد از میلاد بود. ه. اولین پادشاه فرانک ها، کلوویس، به مسیحیت گروید و از آن زمان تا کنون بیست و پنج پادشاه فرانسه در اینجا کریسمات شده اند. اینجا "کلیسای جامع اصلی فرانسه" است -.

فرهنگ و هنر فرانسه

فرانسه دارای میراث فرهنگی عظیمی است. فرانسویبرای قرن های متمادی یکی از زبان های اصلی بین المللی بود و تا به امروز این نقش را تا حد زیادی حفظ کرده است. برای دوره های طولانی از تاریخ خود، فرانسه مرکز اصلی فرهنگی بود که دستاوردهای خود را در سراسر جهان گسترش داد. واقع در پاریس مقر یونسکو- سازمان آموزشی، علمی و فرهنگی ملل متحد.

معماری

آثار تاریخی قابل توجهی در خاک فرانسه حفظ شده است عتیقهمعماری، رمانسکسبکی مانند کلیسای سنت ساتورن در تولوز، بزرگترین کلیسای رومی در اروپا، و کلیسای نوتردام لا گراند در پواتیه. قرون وسطیمعماری فرانسوی در درجه اول به دلیل ساختارهای گوتیک خود شناخته شده است. سبک گوتیکدر اواسط قرن دوازدهم در فرانسه سرچشمه گرفت، اولین کلیسای جامع گوتیک بود کلیسای سنت دنیس(1137-1144). کلیساها مهمترین آثار سبک گوتیک در فرانسه محسوب می شوند. Chartres، Amiens و Reimsفرانسه دارای تعداد زیادی بنای تاریخی به سبک گوتیک است، از کلیساها گرفته تا کلیساهای بزرگ. در قرن پانزدهم. دوره "گوتیک شعله ور" آغاز شد که تنها چند نمونه از آن به ما رسیده است: برج سن ژاک در پاریس یا یکی از درگاه های کلیسای جامع روئن. در قرن شانزدهم. در معماری فرانسه می آید رنسانس، که به خوبی توسط قلعه هایی در دره Loire نشان داده شده است - Chambord، Chenonceau، Cheverny، Blois، Azay-le-Rideauو دیگران، و همچنین کاخ فونتین بلو.
قرن هفدهم - اوج معماری باروک، مشخصه ایجاد مجموعه های بزرگ کاخ و پارک: ورسای و باغ های لوکزامبورگ. باروک در قرن 18 جایگزین شد کلاسیک گرایی. این دوران شامل اولین نمونه های شهرسازی با خیابان ها و چشم اندازهای مستقیم، ساماندهی فضای شهری مانند شانزلیزه در پاریس.

کلاسیک به تدریج در حال حرکت است امپراتوری، سبک ثلث اول قرن 19 که استاندارد آن در فرانسه طاق در میدان کاروزل است. در دهه‌های 1850 و 1860، یک برنامه‌ریزی مجدد کامل از پاریس انجام شد که در نتیجه آن، با بلوارها، میدان‌ها و خیابان‌های مستقیم، ظاهری مدرن به خود گرفت. در 1887-1889 ساخته شد. در قرن بیستم، جهان در حال گسترش است مدرنیسم، که در معماری آن فرانسه دیگر نقش اصلی را ایفا نمی کرد ، اما نمونه های عالی از سبک در اینجا ایجاد شد ، مانند ، به عنوان مثال ، کلیسایی در رونشانم، ساخته شده توسط لوکوربوزیه، یا ساخته شده بر اساس یک طرح خاص، منطقه تجاری پاریس لا دیفنس با طاق بزرگ.

هنر

در قرن هفدهم ایتالیا مرکز هنر جهانی به حساب می آمد، اما اولین سبک نقاشی که در فرانسه بوجود آمد در قرن هجدهم بود. سبک روکوکو، که بزرگترین نمایندگان آن بودند آنتوان واتو و فرانسوا بوچر. در نیمه دوم قرن هجدهم. نقاشی فرانسوی از طریق طبیعت بی جان شاردنو پرتره های زن رویابیا به کلاسیک گرایی، که تا سال 1860 تسلط داشت. نمایندگان اصلی این جهت بودند ژاک لوئیس دیوید و دومینیک اینگر.
در همان زمان، جنبش های هنری پان اروپایی در فرانسه توسعه یافت: رمانتیسم (تئودور جریکو و یوژن دلاکروا), شرق شناسی (ژان لئون جروم), منظره واقع گرایانه "مدرسه باربیزون"(ژان فرانسوا میله و کامیل کورو),واقع گرایی (گوستاو کوربه، تا حدی آنوره داومیر), نمادگرایی (پیر پوویس دو شاوان، گوستاو مورو). با اسامی ادوارد مانهو ادگار دگایک پیشرفت در هنر فرانسه ایجاد کرد و سپس - امپرسیونیست ها: آگوست رنوار، کلود مونه، کامیل پیساروو آلفرد سیسلی، همچنین گوستاو کایلبوت.

در همان زمان، مجسمه ساز خود را اعلام کرد آگوست رودنو به هیچ جریانی وابسته نیست اودیلون ردون. پل سزانبه زودی از امپرسیونیست ها دور شد و شروع به کار در سبکی کرد که بعدها نام گرفت پست امپرسیونیسمپست امپرسیونیسم همچنین شامل آثار هنرمندان بزرگی مانند پل گوگن، ونسان ون گوگو هانری دو تولوز لوترکو همچنین در اواخر قرن نوزدهم و اوایل قرن بیستم به طور مداوم در فرانسه ظهور کرد، جنبش های هنری جدیدی که سپس در سراسر اروپا گسترش یافت و بر سایر مکاتب هنری تأثیر گذاشت. این هست پوینتیلیسم (ژرژ سوراتو پل سیگناک)، گروه نابیس (پیر بونارد، موریس دنیس، ادوارد ویلارد), فوویسم (هانری ماتیس، آندره دراین، رائول دوفی), کوبیسم(کارهای اولیه پابلو پیکاسو، ژرژ براک). هنر فرانسه نیز به روندهای اصلی آوانگارد پاسخ داد: اکسپرسیونیسم (ژرژ روو، چایم سوتین)، یک نقاشی مستقل مارک شاگالیا آثار سورئال بید تانگوی. پس از اشغال آلمان در جنگ جهانی دوم، فرانسه رهبری خود را در هنر جهان از دست داد.

ادبیات

قدیمی ترین آثار ادبی به زبان فرانسوی باستان که به ما رسیده است به اواخر قرن نهم باز می گردد، اما اوج شکوفایی ادبیات قرون وسطایی فرانسه از قرن دوازدهم آغاز می شود. برجسته ترین شاعر قرون وسطی فرانسه بود فرانسوا ویلون.
پروتونومن رابله «گارگانتوآ و پانتاگروئل»نشان دهنده شکاف بین قرون وسطی و رنسانس در ادبیات فرانسه است. بزرگترین استاد نثر رنسانس، نه تنها در فرانسه، بلکه در مقیاس پاناروپایی نیز در کتاب خود سخنرانی کرد. «تجربه ها» نوشته میشل مونتن. فیلسوفان فرانسوی به شهرت اروپایی دست یافتند ( دکارت، پاسکال، لاروشفوکو) و نمایشنامه نویسان ( کورنیل، راسین و مولیر)، نثرنویسان (چارلز پرو) و شاعران ( ژان دو لافونتن).
در دوران روشنگری، ادبیات روشنگری فرانسه همچنان ذائقه ادبی اروپا را دیکته می کرد: "مانون لسکو"، "رابطان خطرناک"، "کاندید.پس از انقلاب فرانسه، دوران رمانتیسم فرا می رسد: شاتوبریان، مارکی دو ساد و مادام دو استال.ایدئولوگ رمانتیسیسم فرانسوی منتقد سنت بوو بود و رمان های ماجراجویی تاریخی محبوب ترین آثار او باقی مانده اند. الکساندرا دوما، آثار وی. هوگو.

از دهه 1830، در ادبیات فرانسه، به طور فزاینده ای قابل توجه شده است واقع بینجریان: استاندال، مریمی. بزرگ ترین چهره های رئالیسم فرانسوی در نظر گرفته می شود آنوره دو بالزاک ("کمدی انسانی"و گوستاو فلوبر ("مادام بواری"). تحت تأثیر "مادام بوواری"، "مدرسه فلوبر" شکل گرفت که عموماً به عنوان طبیعت گرایی تعریف می شود و با نام هایی نشان داده می شود. زولا، موپاسان، برادران گنکور و داودت طنزپرداز.
به موازات طبیعت گرایی، یک روند ادبی کاملاً متفاوت توسعه می یابد: "هنر به خاطر هنر" - پارناسیان. اولین نفر از "شعرای لعنتی" به پارناسیان می پیوندد، شارل بودلر- نویسنده مجموعه "گل های شیطان"، رمانتیسم را به نمادگرایی ورلن، رمبو و مالارمه نزدیک می کند.
در طول قرن XX. بیش از 10 نویسنده فرانسوی جایزه نوبل را از آن خود کرده اند آندره ژید، آناتول فرانس، رومن رولان، فرانسوا موریاک، آلبر کامو، ژان پل سارتر و دیگران.

شعر در آغاز قرن بیستم آزمایش کرد آپولینر. جهت غالب آوانگارد بود سوررئالیسم (کوکتو، برتون، آراگون، الوارد). در دوره پس از جنگ، سوررئالیسم جایگزین شد اگزیستانسیالیسم(داستان کامو). بزرگترین پدیده های عصر پست مدرنیسمتبدیل به "رمان جدید" (ایدئولوژیست - Robbe-Grillet) و گروهی از آزمایشگران زبان ULIPO (ریموند کوئنوت، ژرژ پرک) شد.
علاوه بر نویسندگانی که به زبان فرانسوی می نوشتند، بزرگترین نمایندگان ادبیات دیگر در فرانسه کار می کردند: آرژانتینی. کورتازار. پس از انقلاب اکتبر، پاریس به یکی از مراکز مهاجرت روسیه تبدیل شد. در اینجا در زمان های مختلف چنین نویسندگان و شاعران مهم روسی به عنوان ایوان بونین، الکساندر کوپرین، مارینا تسوتاوا، کنستانتین بالمونت.

موسیقی

موسیقی فرانسوی از زمان شارلمانی شناخته شده است، اما آهنگسازان در سطح جهانی: ژان باپتیست لولی، لویی کوپرین، ژان فیلیپ راموفقط در دوره باروک ظاهر شد. اوج اوج موسیقی کلاسیک فرانسه در قرن نوزدهم بود. دوران رمانتیسم در فرانسه با آثار نمایش داده می شود هکتور برلیوز، به ویژه موسیقی سمفونیک او. آهنگسازان معروف آثار خود را در اواسط قرن می نویسند سن سانس، فوره، فرانکو در پایان قرن نوزدهم در فرانسه، جهت جدیدی از موسیقی کلاسیک در حال توسعه است - امپرسیونیسم: کلود دبوسی و موریس راول.

در قرن بیستم، موسیقی کلاسیک فرانسه در جریان اصلی موسیقی جهانی توسعه یافت. ایجاد اولیویه مسیانرا نمی توان به هیچ جهتی از موسیقی نسبت داد. در دهه 1970، تکنیکی که بعدها در سراسر جهان گسترش یافت، در فرانسه متولد شد "موسیقی طیفی"، که در آن موسیقی با در نظر گرفتن طیف صوتی آن نوشته می شود.
در دهه 1920، فرانسه گسترش یافت جاز. موسیقی پاپ فرانسوی به روشی متفاوت از موسیقی پاپ انگلیسی زبان توسعه یافت - شانسون. در چانسون هم می توان روی کلمات آهنگ و هم روی موسیقی تاکید کرد. در این ژانر از محبوبیت فوق العاده ای در اواسط قرن XX. رسیده است ادیت پیاف، شارل آزناوور. بسیاری از خوانندگان خود شعرهایی برای آهنگ ها نوشتند: ژرژ براسنس، ژاک برل، ژیلبر بکو، هنرمندان سینما بورویل و ایو مونتان. در بسیاری از مناطق فرانسه، موسیقی محلی در حال احیا است. به عنوان یک قاعده، گروه های مردمی آهنگ هایی را از ابتدای قرن بیستم با استفاده از پیانو و آکاردئون اجرا می کنند.

در نیمه دوم قرن XX. در فرانسه، موسیقی پاپ معمولی نیز رواج یافت که نوازندگان آن بودند میری ماتیو، دالیدا، جو داسین، پاتریشیا کاس، میلن فارمر، لارا فابیان، لمارچال گرگوری.

تاریخ فرانسه

قلمرو فرانسه از دوران ماقبل تاریخ مسکونی بوده است. در سال 486، گول توسط فرانک ها تحت رهبری فتح شد کلوویس. بدین ترتیب تأسیس شد ایالت فرانک،و کلوویس شد اولین پادشاه سلسله مرووینگ. در شارلمانیدولت فرانک در تاریخ به اوج خود رسید و بیشتر قلمرو اروپای غربی و جنوبی کنونی را اشغال کرد. پس از مرگ پسر شارلمانی - لویی پارسا - امپراتوری او به سه قسمت تقسیم شد. در سال 843، طبق معاهده وردن، پادشاهی فرانک غربی به ریاست چارلز طاس تشکیل شد. تقریباً قلمرو فرانسه مدرن را اشغال کرد. در قرن X این کشور به عنوان فرانسه شناخته شد.
پس از آن، دولت مرکزی به طور قابل توجهی ضعیف شد. در قرن نهم، فرانسه به طور مرتب توسط وایکینگ ها مورد حمله قرار گرفت.
در سال 1337 آغاز شد جنگ صد ساله با انگلیس، که در ابتدا موفقیت همراه با انگلیسی ها بود که توانستند بخش قابل توجهی از خاک فرانسه را به تصرف خود درآورند، اما در نهایت، به ویژه پس از ظهور جوآن آو آرک، نقطه عطفی در جنگ رخ داد و در سال 1453 انگلیسی ها تسلیم شدند.

جوآن آو آرک- قهرمان ملی فرانسه، یکی از فرماندهان کل نیروهای فرانسوی در جنگ صد ساله. پس از اسیر شدن توسط بورگوندی ها، او به انگلیسی ها تحویل داده شد و به عنوان جادوگر در آتش سوزانده شد. متعاقباً او بازپروری و مقدس شد - به عنوان یک قدیس توسط کلیسای کاتولیک ذکر شده است.
با سلطنت لویی یازدهم (1461-1483)، در واقع، تجزیه فئودالی پایان یافت و فرانسه به سلطنت مطلقه.
در پایان قرن شانزدهم. در فرانسه، پروتستانتیسم با اقناع کالوینیست ها رواج یافت (پروتستان ها در فرانسه هوگنوت نامیده می شدند). این باعث جنگ های مذهبی بین کاتولیک ها و پروتستان ها شد که در سال 1572 به اوج خود رسید شب بارتولومیدر پاریس - قتل عام پروتستان ها. در سال 1589، هنری چهارم بنیانگذار سلسله جدید بوربون شد.
از سال 1618 تا 1648 فرانسه در آن شرکت کرد جنگ سی ساله. از سال 1624 تا زمان مرگ او در سال 1642، کشور در واقع توسط وزیر پادشاه لوئیس سیزدهم اداره می شد. کاردینال ریشلیو. او جنگ‌ها را با پروتستان‌ها تجدید کرد و موفق شد یک شکست نظامی بر آنها وارد کند و ساختارهای دولتی آنها را ویران کند.
در سال 1789 وجود داشت انقلاب فرانسه، در نتیجه نظم قدیمی از بین رفت و فرانسه از یک سلطنت به جمهوری قانونی شهروندان آزاد و برابر تبدیل شد. شعار: آزادی، برابری، برادری.

1799-1814 - دوران سلطنت ناپلئون: در سال 1804 امپراتور اعلام شد. اولین امپراتوری در 1800-1812. ناپلئون با لشکرکشی‌های تهاجمی، یک امپراتوری پاناروپایی ایجاد کرد و بستگان یا سرسپردگان او در ایتالیا، اسپانیا و سایر کشورها حکومت کردند. پس از شکست در روسیه در جنگ میهنی 1812 و اتحاد بعدی ائتلاف ضد ناپلئونی، قدرت ناپلئون از هم پاشید.
1814-1830 - دوره مرمت، بر اساس سلطنت دوگانه لویی هجدهم و چارلز دهم.
1852-1870 - امپراتوری دوم (حکومت ناپلئون سوم).
1871 – کمون پاریس- ناآرامی که منجر به انقلاب و ایجاد حکومت خودگردان شد که 72 روز (از 18 مارس تا 28 می) به طول انجامید. کمون پاریس توسط ائتلافی از سوسیالیست ها و آنارشیست ها رهبری می شد.
در جنگ جهانی اول، فرانسه در آنتانت شرکت کرد.

در سال 1958، ژنرال آزادی، قهرمان جنگ های جهانی اول و دوم، به عنوان رئیس جمهور جمهوری انتخاب شد. مشخصه سیاست خارجی تحت ریاست جمهوری دوگل، تمایل به استقلال و «بازیابی عظمت فرانسه» بود.
در سال 1960، در چارچوب فروپاشی نظام استعماری، اکثر مستعمرات فرانسه در آفریقا به استقلال دست یافتند. در سال 1962، پس از یک جنگ خونین، الجزایر استقلال یافت. الجزایری های طرفدار فرانسه به فرانسه نقل مکان کردند و در آنجا یک اقلیت مسلمان به سرعت در حال رشد را تشکیل دادند. به طور کلی، توسعه پس از جنگ فرانسه با توسعه شتابان صنعت و کشاورزی، ارتقای سرمایه ملی، گسترش اقتصادی و اجتماعی-فرهنگی به مستعمرات سابق آفریقایی و آسیایی، ادغام فعال در اتحادیه اروپا و توسعه مشخص شد. علم و فرهنگ، تقویت اقدامات حمایتی اجتماعی، مقابله با فرهنگ "آمریکایی سازی".
در حال حاضر بیست و چهارمین رئیس جمهور فرانسه انتخاب شده است.

آداب و رسوم فرهنگی فرانسه طی چندین هزار سال شکل گرفته است. آنها بر اساس سنت های گالی، سلتیک، رومی-لاتین بودند. در قلمرو فرانسه تلفیقی از فرهنگ های مختلف اروپایی وجود داشته و دارد. تشکیل هر استان فرانسه در شرایط متفاوتی انجام شد. بنابراین، تعجب آور نیست که تصویر فرهنگی امروز کشور بسیار دشوار است که نظام مند و مشخص شود. اما بسیاری از سنت‌ها تقریباً در تمام گوشه‌های فرانسه استوار است.

نگرش به خانواده و حوزه اجتماعی

آمارها نشان می دهد که فرانسوی ها در مورد شکل گیری روابط خانوادگی بدتر و بدتر می شوند. مردان به طور متوسط ​​در 29 سالگی ازدواج می کنند و زنان در 27 سالگی. در کشور، طلاق ها مکرر شده اند، اگر نگوییم بدتر - یک پدیده پایدار. این نشان می دهد که جمعیت فرانسه به ویژه نهاد خانواده را ارج نمی نهند. محبوبیت در حال به دست آوردن ازدواج های مدنی است که در فرانسه تقریباً برابر با معمول است. خانواده های فرانسوی کوچک هستند و به طور متوسط ​​2 تا 4 نفر هستند. علیرغم این حقایق، مرسوم است که تعطیلات را با کودکان در محاصره دوستان یا در یک کافه بگذرانید. به عنوان یک قاعده، هر دو والدین شاغل هستند، بنابراین دولت مزایا و یارانه هایی را به مهدکودک ها اختصاص می دهد.

این ایالت دارای یک شبکه کمک اجتماعی گسترده است که یکی از بهترین ها در جهان محسوب می شود. به عنوان مثال، زنان باردار حق دارند از 6 هفته قبل از زایمان مرخصی بگیرند و این مرخصی تا 4 ماه پس از تولد ادامه می یابد.

بیشترین تعداد ساکنان فرانسه در شهرهای متوسط ​​زندگی می کنند که جمعیت آنها از 200 هزار نفر تجاوز نمی کند. خانواده ها معمولا در روستاها و حومه خانه ها دارند، بنابراین فرهنگ و آداب و رسوم شهرها به تدریج در روستاها تقویت می شود و بالعکس.

نظام آموزش و پرورش

کودکان آموزش ابتدایی را به صورت اجباری دریافت می کنند، از 6 تا 16 سال طول می کشد. این آموزش رایگان است. همچنین مدارس خصوصی با پولی وجود دارند که به کمی بیش از 15 درصد از کودکان می روند.

دبستان از سن 6 سالگی شروع می شود و پس از آن دوره متوسطه شروع می شود. علاوه بر این، دانش آموزان وارد مدارس تخصصی بالاترین سطح می شوند. پس از فارغ التحصیلی دانشجویان دارای مدرک لیسانس هستند که با آن می توانید وارد دانشگاه شوید. پس از فارغ التحصیلی، به دانش آموزان مدرک لیسانس مربوط به یک تخصص خاص اعطا می شود.

بیش از 70 دانشگاه در فرانسه و همچنین مدارس عالی با گزینش سختگیرانه دانشجویان وجود دارد. اما پس از فارغ التحصیلی از این موسسات آموزشی، فرصت های زیادی برای رشد شغلی وجود دارد.

آداب معاشرت فرانسوی

با تعداد قوانین آداب معاشرت، فرانسوی ها اغلب با ژاپنی ها مقایسه می شوند. ساکنان کشور به ویژه از ادب و ادب طرف مقابل قدردانی می کنند و تنها در این صورت جزئیاتی مانند ثروت و حرفه را در نظر می گیرند. در برخی از استان ها، فرانسوی ها اغلب اشاره می کنند، که نشان دهنده تمایل به انتقال بهتر افکارشان است. در صورتی که افراد فقط یکدیگر را بشناسند، احوالپرسی به دست دادن محدود می شود، یا اگر با هم فامیل باشند، به صورت بوسه بر روی هر دو گونه بیان می شود. هنگام صحبت با یک غریبه، به عنوان مثال، در وسایل نقلیه عمومی یا در یک فروشگاه، مرسوم است که آدرس سنتی "موسیو"، "مادام"، "مادوزل" را وارد کنید.

در یک مکان عمومی، یک فرانسوی به غریبه ها لبخند نمی زند (نشانه ای از ادب)، او سعی می کند تماس چشمی برقرار نکند. با این حال، هنگام رفتن به فروشگاه، فرانسوی ها از در به صاحب خانه سلام می کنند و او نیز متقابلاً پاسخ می دهد. اگر شخصی که در فروشگاه است ابتدا سلام کرد، به این معنی است که به کمک نیاز دارد. جالب اینجاست که فرانسوی ها آن را نشانه خوش اخلاقی می دانند اگر شخصی در را پشت سر خود ببندد، فرقی نمی کند در کافه باشد یا اتاق. ورود بدون دق و زنگ بدون دعوت صاحب خانه ممنوع است، مگر در موسساتی که در آن نوشته شده «باز».

فرهنگ فرانسه

فرهنگ فرانسه ریشه در قرن دهم دارد که شامل ظهور دولت فرانک غربی است که در نتیجه فروپاشی امپراتوری شارلمانی شکل گرفت. در روند توسعه ادبیات قرون وسطی فرانسه، ژانرها و گرایش های بسیاری شکل گرفت که در تمام ادبیات اروپا رایج شد. اولین بناهایی که به ما رسیده ماهیتی مذهبی دارند، به عنوان مثال، "Cantilena در مورد Saint Eulalia" (قرن نهم). در قرن نهم فیلسوف اسکات اریوگن زندگی می کرد که آثارش تا حد زیادی تعیین کننده توسعه بیشتر تفکر فلسفی در اروپا بود. در پایان قرن دهم، تحت تأثیر تکنیک‌های محلی و عاریه‌ای از رومی‌ها، معماری رومی فرانسه در حال شکل‌گیری بود. نقش اصلی در سبک رومانسک توسط معماری کلیسا ایفا شد که با شدت اشکال آن متمایز بود. نمونه هایی از این سازه ها عبارتند از: صومعه کلونی (910)، کلیساهای سنت فیلیبر در تورنوس (979-1019) و غیره. نقاشی و مجسمه سازی این زمان در فرانسه با نقاشی های دیواری و مجسمه های قدیسان که کلیساها و کلیساها را تزئین می کنند نشان داده شده است. شعر عامیانه شفاهی قرن یازدهم، که شامل "آواز رولان" از فرمانده افسانه ای است که در سال 778 در نبرد با باسک ها جان باخت. این اثر حماسه قهرمانانه نقطه آغازی در شکل گیری کل فرهنگ فرانسه بود و تأثیر تعیین کننده ای در ایجاد و توسعه بیشتر فرهنگ های ملی اروپایی داشت. در همان زمان، فلسفه توسعه یافت که نماینده برجسته آن پیر آبلار (1079-1142) خالق نظریه "اسم گرایی" بود که اساس توسعه تفکر فلسفی پان اروپا را در قرون وسطی تعیین کرد.

از اواخر قرن یازدهم، ادبیات جوانمردانه و غزلیات تروبادورها جایگزین حماسه پهلوانی شد. آثار برتراند دو بورن (1140-1215)، برنارد دو ونتادورن، آرنات دانیل اساس شعر جهانی را تشکیل دادند و زبان پروانسالی که به آن می نوشتند زبان بین المللی شاعران قرن سیزدهم شد. در پایان قرن دوازدهم، در ارتباط با اتحاد کشور و رشد شهرها، ادبیات شهری شروع به توسعه کرد. نمونه ای از یک اثر آموزشی «عاشقانه گل رز» اثر گیوم دو لوریس و ژان دو مون است. آثار نمایشی این زمان عمدتاً ماهیتی مذهبی داشتند. بازی سنت نیکلاس اثر بودل، 1200، اما قبلاً نمایشنامه هایی وجود داشت که در یک طرح واقع گرایانه حفظ شده بودند، به عنوان مثال، بازی در درختکاری، 1262 و بازی رابین. و ماریون، 1283. در قرن دوازدهم، دانشگاه پاریس افتتاح شد که بعدها نام سوربن را دریافت کرد. در قرون سیزدهم تا چهاردهم، دانشگاه هایی در تولوز، گرنوبل، دول، کان، پواتیه، بوردو تأسیس شدند. در قرون سیزدهم تا چهاردهم، گیوم دو ماشو (1300 - 1377) و اوستاش دشان (1340 - 1407) بنیانگذاران اشکال شعری مانند تصنیف، آواز سلطنتی، روندو و غیره بودند که در تمام شعرهای اروپایی رایج شد. در قرون وسطی، توماس آکویناس، نماینده برجسته ارسطویی قرون وسطی، سهم ارزشمندی در توسعه فلسفه رایج اروپایی داشت.

در قرن XII، سبک جدیدی در معماری فرانسوی متولد شد - گوتیک، که در اروپا رایج شد. کلیساهای گوتیک که توسط نسل های مختلف صنعتگران ساخته شده اند، بالاترین مرحله معماری قرون وسطی را نشان می دهند. آنها با آسپیراسیون به سمت بالا و پردازش پلاستیکی غنی از سنگ متمایز می شوند. بناهای یادبود گوتیک اولیه مانند کلیسای صومعه سنت دنیس در نزدیکی پاریس (1137-1144)، کلیسای جامع در لانا (1160-1215)، کلیسای نوتردام در پاریس (1163-1257). بهترین بناهای گوتیک بالغ، کلیساهای جامع در شارتر (1194-1260)، بورژ (1200-1342) و غیره هستند. نقاشی و مجسمه سازی قرون وسطی با معماری گوتیک ارتباط تنگاتنگی داشت و توسط آن تعریف شد. مجسمه سازی به بخشی جدایی ناپذیر از معماری تبدیل شد؛ درگاه های کلیساها، طاقچه ها و گالری ها را پر کرد. نقاشی‌های یادبود در کلیساهای گوتیک با شیشه‌های رنگی جایگزین شد، که از نظر قدرت رنگ بی‌نظیر بودند، که نه تنها چرخه‌هایی از محتوای مذهبی، بلکه از محتوای سکولار نیز تشکیل می‌داد.

در قرون پانزدهم - شانزدهم، رنسانس با شکوفایی فرهنگ فرانسوی مشخص شد، که همراه با ایتالیایی، مبنایی برای توسعه فرهنگ های ملی در سراسر اروپا بود. فلسفه و ادبیات فرانسوی رنسانس توسط غول هایی مانند رابله (1494-1553)، ویلون (1431-1463)، رونسار (1524-1585)، مونتین (1533-1592)، که تأثیر زیادی در شکل گیری اصول انسانی در مقیاس پاناروپایی

در همان زمان، بزرگترین استادان هنر رئالیستی شارونتون (متولد 1410)، فرومنت (1435-1484) و دیگران بودند.

در قرن شانزدهم، در دوره خود رنسانس، تحت تأثیر دوران باستان و هنر ایتالیایی، فرانسه گرایش های خاص خود را در معماری، نقاشی و مجسمه سازی ایجاد کرد. آثار نویسندگان این زمان با روحیه شاد سکولار عجین شده است. برجسته ترین نمایندگان این عصر عبارتند از:
- در معماری: دلورمه (1512-1570)، اکوان (1531-1552) و دیگران.
- در مجسمه سازی: گوجون (1510-1568)، پیلون (1535-1590)، ریشیر (1500-1567) و دیگران.
- در نقاشی: کلوئت جوان (1485-1540)، پسرش کلوئت (1522-1572)، کنل (1545-1619) و دیگران.
احیای موسیقی در قرن چهاردهم به عنوان کارگردانی Ars Nova شکل گرفت. در قرن بعد، ژانرهای مختلف هنر موسیقی سکولار توسعه یافت. رنسانس با ایجاد یک سبک مستقل از ارکستر-گروه و موسیقی ارگ-کلاویر با ایجاد ژانرهای موسیقی جدید - اپرا، کانتاتا، اوراتوریو، آهنگ انفرادی پایان یافت. در همان زمان، اپرا به عنوان تلاشی برای احیای تئاتر باستان ظاهر می شود. برجسته ترین نمایندگان هنر موسیقی فرانسه در این زمان عبارتند از: د ماچو (1377-1300)، فیلیپ دو ویتری (1291-1361)، کوتله (1531-1606)، دسرمیسی (1490-1562)، ژاکنین (1490). -1559) و دیگران.
تئاتر رنسانس توسط استادانی مانند جودل (1532-1573)، گارنیر (1534-1590) و دیگران نمایش داده می شود.
دانشمندان فرانسوی رنسانس مانند فرنل (1497-1558)، بلون (1517-1564) سهم بزرگی در توسعه علوم طبیعی داشتند.

ادبیات قرن هفدهم با تأثیر غالب کلاسیک گرایی مشخص می شود که بنیانگذار آن مالهرب (1555-1628) بود که نیاز به قوانین سختگیرانه در شعر و وضوح زبان شعر را اعلام کرد. در 1634-1635، آکادمی در فرانسه ایجاد شد که نویسندگان را متحد کرد و به شکل گیری کلاسیک به عنوان سبک رسمی ملی کمک کرد. قرن هفدهم در ادبیات عبارتند از کورنیل (1606-1684)، راسین (1639-1699)، مولیر (1622-1673)، دو لافونتن (1621-1695)، پررو (1628-1703).
در سال 1648، آکادمی نقاشی و مجسمه سازی، در سال 1671 - معماری تشکیل شد. در این زمان، نام هایی مانند Lemercier (1585-1654)، Bruant (1635-1697)، Levo (1612-1670) و بسیاری دیگر در معماری می درخشیدند. در نقاشی - پوسین (1594-1665)، لورن (1600-1682)، بوردون (1616-1671) و دیگران. در مجسمه سازی - لبرون (1619-1690)، ژیراردون (1628-1715). 1694) و دیگران.در سال 1666 آکادمی علوم فرانسه تشکیل شد. در سال 1627، پایه و اساس باغ گیاه شناسی، که شامل موزه تاریخ طبیعی بود، گذاشته شد. دستاوردهای مهم در زمینه ریاضیات.
قرن هجدهم انقلاب بورژوازی فرانسه و عصر روشنگری است. در فلسفه، اینها مونتسکیو (1689-1755)، ولتر (1778-1694)، دیدرو (1713-1784)، هلوتیوس (1715-1771)، هلباخ (1723-1789)، روسو (1712-1778) هستند.
دایره المعارف که در 1751-1774 منتشر شد و مشتمل بر 35 جلد است، یادگاری به یاد ماندنی برای اندیشه روشنگری قرن هجدهم است. همه چهره های مشهور آن زمان در ایجاد آن شرکت داشتند. به سختی می توان سهم فرانسه را در قرن هجدهم به فرهنگ جهانی دست بالا گرفت.
در ادبیات قرن 18، اینها Chenier، Marechal، de Lisle، de Laclos و دیگران هستند. در نقاشی - وانلو (1705-1765)، واتو (1684-1721)، بنیانگذار هنر رئالیستی. در مجسمه سازی - Lemoine (1704-1778)، گابریل (1698-1782) و دیگران.
اپرا ژانر پیشرو در موسیقی بود. مجموعه هارپسیکورد توسعه خود را دریافت کرد. آهنگسازان قرن هجدهم - رامو (1683-1764)، داندریو (1684-1740)، کوپرین (1628-1661) و دیگران.

در زمینه علوم طبیعی، قرن هجدهم دانشمندان بزرگ فرانسوی را به جهان داد: روئل (1703-1770)، لاووازیه (1743-1794)، کولمب (1736-1806)، لاپلاس (1749-1827)، برتوله (1748-1822). ) و دیگران. فرانسه زادگاه سیستم اندازه گیری متریک است که با فرمان کنوانسیون در سال 1793 به تصویب رسید. Delambre (1749-1833) و Mechain (1744-1804) در توسعه آن شرکت کردند.
قرن نوزدهم در فرانسه یک دوره کامل در فرهنگ جهانی است. دستاوردهای عمده در زمینه علوم فیزیکی و ریاضی با نام دانشمندان فرانسوی مرتبط است، لژاندر (1752-1833) - کارهایی در مورد حساب انتگرال، کوشی (1789-1857) - نظریه توابع یک متغیر مختلط، Galois (1811) -1832) نظریه گروه و میدان و بسیاری دیگر. آثار فوریه (1768-1830) برای توسعه فیزیک ریاضی اهمیت زیادی داشت. آثار ارزشمندی در زمینه ریاضیات، مکانیک، فیزیک ریاضی متعلق به پوینسو (1777-1840)، پواسون (1781-1840)، پونسلت (1788-1867) است. در فیزیک - فرنل (1788-1827)، آراگو (1786-1853)، گی-لوساک (1778-1850)، پتی (1820-1791)، آمپر (1775-1836)، فوکو (1819-1891)، بک (1820-1819) -1891). چنین فهرست هایی را می توان در سراسر بخش های علوم طبیعی ادامه داد، کافی است نام هایی مانند کوری (1859-1906)، پوانکاره (1854-1912) را به خاطر بیاوریم تا سهم علم فرانسه در توسعه پتانسیل علمی و فنی جهان را درک کنیم. .
فلسفه فرانسه در قرن نوزدهم با آثار فیلسوفانی مانند لاشلیه (1832-1918)، بوترو (1845-1921)، برگسون (1859-1941) نشان داده شد.
رمانتیسم گرایش ایدئولوژیک و هنری در فرهنگ فرانسه در نیمه اول قرن نوزدهم بود. او ناامیدی را از نتایج انقلاب فرانسه منعکس کرد. در این جریان فکری اجتماعی، علاقه به گذشته ملی با میل به خلق تصویری جهانی از جهان همراه بود.

نویسندگانی که این روند را در آثار خود توسعه دادند عبارتند از: شاتوبریان (1768-1848)، دو استال (1766-1817)، نودیه (1780-1844)، لامارتین (1790-1869)، هوگو (1802-1885)، دوما (1803). -1870)، جرج سند (1804-1876) و دیگران.