گروه اندازه پروژه گروه "اندازه روسی" در حال حاضر

Russian Size گروهی از صحنه پاپ روسیه است که موسیقی رقص الکترونیکی را اجرا می کند. این گروه به عنوان یکی از پیشگامان حزب کلوپ به حساب می آید.

تاریخ خلقت و ترکیب

دقیقاً چه زمانی بیوگرافی "اندازه روسی" آغاز شد ، حتی شرکت کنندگان آن نمی توانند پاسخ دهند. بنیانگذاران گروه، دوستان کوستانای ویکتور بونداریوک و دیمیتری کوپوتیلوف، از اواسط دهه 80 شروع کردند - آنها بر آلات موسیقی تسلط داشتند، سعی کردند آهنگ بنویسند. بچه ها در تیم های مختلفی بازی کردند - "کاپیتان کوپر"، "اوراکل". هنگامی که در سال 1988 به نوازندگان ملحق شد، که بعدها به یک مجری نسبتاً مشهور تبدیل شد، آنها خود را "بخش تشریح پاتولوژیک" نامیدند.

این گروه تحت نام "اندازه روسی" در سال 1991 پس از نقل مکان دیمیتری و ویکتور به سن پترزبورگ شروع به اجرا کرد. یک سال بعد، آهنگ های آنها "ستاره ای در شهر ذوب می شود" ، "من تو را شادی می نامم" ، "بتمن" در همه رقص به صدا درآمد. نویسنده موسیقی و متن های دوره اولیه گروه کوپوتیلوف بود.

ترکیب گروه نیز دستخوش تغییراتی شد: کیبوردیست دیمیتری خیل و گیتاریست الکساندر تیورین پیوستند، برای مدت کوتاهی به آلمان رفتند، اما بونداریوک بازگشت. در "اندازه روسی" و همراهی رقص ظاهر شد، که با این حال، به زودی رها شد، اما تنها یک دختر باقی ماند - آنجلا کوزنتسوا. بنابراین صدای صدای مردان، آواز زنانه را کمرنگ کرد. بعداً سوتلانا کونیتسینا جایگزین او شد.

در یک کلوپ شبانه در نووسیبیرسک، اجراکنندگان با یولیا کوشلووا ملاقات کردند. این دختر بین اعداد گروه پیوندهای رقصی قرار داد و به زودی به چهره Russian Size تبدیل شد. طبق شایعات ، یولیا با ناراحتی از کارگردان الکساندر لوین که به او اجازه نداد نامزدش را با خود به کنسرت ببرد ، آنجا را ترک کرد.

در دهه 2000، این گروه برای مدتی به اجرای برنامه ادامه داد، اما اختلافات بین بنیانگذاران تأثیر خود را گذاشت. در نتیجه، کوپوتیلوف و بونداریوک مبارزه ای را برای کپی رایت به راه انداختند. دیمیتری از حق اجرای تحت نام "اندازه روسی" در کنار نوازنده جدید ایگور لوتسنکو شکایت کرد.

در سال 1995 نوبت به اولین آلبوم مغناطیسی به نام Yu-A-Yu رسید. ویدیوی آهنگ عنوان "بتمن" توسط بوریس ددنف، نویسنده ویدئوهای "باد" گروه "بال" گرفته شده است.

روسی سایز با پروفسور لبدینسکی چند آلبوم با بازسازی کمیک آثار قدیمی شوروی و خارجی منتشر کرد، مانند Blue-Blue Hoarfrost، Souvenir و Last Time.

آهنگ های آلبوم «میو» به قول مجریان در شب ساخته و ضبط شده است. این دیسک توسط بخشی از کنسرت استودیو سایوز، یکی از بزرگترین و قدیمی ترین لیبل های روسی منتشر شد.

آهنگ "ماهواره و کامپیوتر" از فیلم افسانه ای "سولاریس" الهام گرفته شده است، "دوستی" در ابتدا "عشق" نام داشت و ظاهراً در استودیو بود که تهیه کنندگان ترسیده نام آهنگ را تغییر دادند. نوازندگان آهنگ "و در آسمان پوکریشکین" را در 9 مه ضبط کردند و آن را به خلبان آس در جنگ جهانی دوم الکساندر پوکریشکین تقدیم کردند.

پس از انتشار آلبوم "رقص؟" ساکنان روسی زبان اروپا، اسرائیل و ایالات متحده آمریکا با گروه اندازه روسیه آشنا شدند. همانطور که سایت های موسیقی می نویسند، با توجه به کمبود اینترنت در فضای پس از فروپاشی شوروی، کار این گروه "مستقیماً روی نوار کاست" به طرفداران خارجی تحویل داده شد. الکساندر سولوخا، که یک ویدیو برای آن فیلمبرداری کرد، روی ویدیوی "That's So" کار کرد.

آلبوم "Exit" با همکاری یکی از اعضای دوئت "Black and White" Rodion Chistyakov ، "Updrafts" - با گیتاریست Denis Afanasyev ، با نام مستعار Baks ، عضو گروه راک Kostanay Orphan ضبط شد. آلبوم "بعدی" شامل جلدهای موسیقی متن فیلم های محبوب شوروی "یک بار دیگر درباره عشق"، "31 ژوئن"، "شاهزاده سیرک" است.

با گذشت سالها، صدای "اندازه روسی" تغییر کرده است و با روند مد سازگار می شود. در آهنگ ها و ساخته های ساز، ترنس، هاوس و داون تمپو به گوش می رسد، چنانکه در آلبوم «خروج»، «من سوسیس» به سبک خانه قبیله ای اجرا می شود. در مصاحبه های اولیه، دیمیتری و ویکتور گفتند که دوست دارند "مصنوعی، الکترونیکی، نسبتا پاپ" باشند، اما آنها پیروی از یک سبک و دی جی الکسی تسوتکوف (DJ TsvetkoFF) و که با نام مستعار Sveta اجرا می کرد احمقانه می دانستند. برخی از ثمرات خلاقیت مشترک در آلبوم «تسیزامن» گنجانده شده است.

در سال 2010، حجیم ترین و تا کنون آخرین آلبوم "اندازه روسی" - "! گوش کن" - منتشر شد. برای جلب توجه طرفداران، نوازندگان یک مسابقه ریمیکس برای قطعه "Plates" برگزار کردند. آهنگ های این دو برنده در انتشار رسمی آلبوم گنجانده شده است.

گروه "اندازه روسی" در حال حاضر

گروه Russian Size یک مهمان خوش آمد در رویدادهایی در مقیاس های مختلف با پیشوند "رترو" است که در روسیه و خارج از کشور برگزار می شود. برنامه تورهای فشرده گروه از دهه 90 توسط گزارش های رسانه های اجتماعی نشان داده شده است.

"SIZE" به رقصنده جوان آرینا نزدیک شد. تغییراتی دوباره در ترکیب گروه افسانه ای Russian Size رخ داده است. ویکتور بونداریوک، نویسنده موسیقی و اشعار کل "RR" چندین سال پیش پس از "به اشتراک گذاری دارایی" با همکاران سابق خود، تیم جدیدی به نام "پروژه SIZE" ایجاد کرد. و چندی پیش، تک نواز جوان آرینا به آن پیوست. با آمدن او این گروه به نام آرینا و پروژه SIZE نامگذاری شد.

آشنایی ویکتور و آرینا در یک کنسرت ترکیبی بزرگ در Olimpiysky، جایی که Russian Size در آن اجرا می کرد، انجام شد. یکی از دوستان از آرینا دعوت کرد تا به عنوان رقصنده در این رویداد کار کند. سپس دختر حتی در مورد "اندازه" نشنیده بود. اما او در آن زمان تجربه زیادی در رقصیدن داشت. آرینا از 6 سالگی در استودیوها و مدارس مختلف شهر خود می رقصید. دختر موفق شد کلاس های رقص را با نرده های کوهنوردی با پسران همسایه ترکیب کند. هیچ یک از معلمان و دوستان والدین نمی توانستند تصور کنند که آرینا زاویه دار ، که نامش دائماً در جلسات والدین منحصراً در یک زمینه منفی ظاهر می شود ، به یک خانم جوان سکسی تبدیل شود. و یک بار آرینا یک همکلاسی را با کیف کتک زد. علاوه بر این، او این کار را در گرمای یک مناقشه فکری در مورد اینکه چه چیزی خنک تر است - یک موتور سیکلت یا یک موتور سیکلت - انجام داد. در کل آرینا از نظر دیگران بدتر از تاتار بود. اما مادرش به خاطر اشتیاقش به رقصیدن، چشمش را روی همه شوخی‌های نه کودکانه او بست. در سن 17 سالگی ، آرینا متوجه شد که فقط می تواند در مسکو پیشرفت بیشتری کند ، بنابراین کالج فرهنگ و هنر خود را ترک کرد و به پایتخت رفت.

پس از مدتها کار با 3 کوپک - مرحله ای که همه کسانی که برای رویای خود به مسکو می آیند از آن عبور می کنند ، آرینا شروع به رقصیدن در بهترین باشگاه های مسکو کرد. همزمان در انواع مسابقات و شوهای زیبایی شرکت کرد که با قد 1 متر و 68 سانتی متر واقعاً موفقیت بزرگی داشت. به طور کلی ، در زمان ملاقات با نوازندگان سایز روسیه ، او در پایتخت احساس خوبی داشت ، اگرچه حرفه مدلینگ او نتیجه ای نداشت. اما دیدار در رختکن «المپیک» سرنوشت ساز شد. ویکتور، همراه با نوازندگان، به آرامی به المپیک رفت، در حالی که آرینا از قبل با قدرت و اصلی و آواز (!) قبل از اجرا گرم می شد.

عادت زمزمه کردن، انگار که خود را در یک رقص همراهی می کند، با آرینا از دانشکده باقی ماند. عصرها در خانه در اتاقش مطالبی را که پوشش داده بود تکرار می کرد و به دلیل دیر وقت نمی شد موسیقی را روشن کرد. در آن لحظه ویکتور وارد رختکن شد. او آواز خواندن آرینا را از راهرو شنید و در ابتدا فکر کرد که آنها باید با یک گروه دختر در اتاق مشترک باشند. و، به طور کلی، به خصوص ناراحت نیست. اما در اتاق رختکن فقط آرینا را دیدم - بقیه رقصندگان برای تماشای کنسرت از پشت صحنه دویدند. بنابراین آشنایی همکاران آینده در گروه صورت گرفت. البته آرینا مجبور شد یک معلم آواز پیدا کند تا اسرار استادی را آموزش دهد. اما ویکتور اعتراف می کند که هیچ تکنواز بهتری حتی در ترکیب "طلایی" اندازه روسیه وجود نداشت.

به گفته آرینا، دویدن به او کمک می کند تا از استرس های زندگی در گردش راحت شود! او هر روز حدود 10 کیلومتر می دود که با عشق به شیرینی، رستگاری بزرگی است. آرینا می گوید غذا لذت بخش است. اما دیدن اینکه چگونه پوندهای شما روی تردمیل ذوب می‌شوند لذت بیشتری می‌برد. یکی دیگر از راه های آرامش آرینا، به اعتراف خودش، خرید است. آرینا می گوید: «من یک لباس ساز وحشتناک هستم، زمان زیادی را صرف رفتن به بوتیک های مسکو می کنم. من بیشتر هزینه هایم را آنجا می گذارم! آرینا، به هر حال، علاوه بر یک کمد لباس گسترده، به لطف دلبستگی زنانه لمس کننده اش به وسایل گران قیمت زیبا، مجموعه عظیمی از لباس های زیر نیز دارد.

در آگوست 2007، ویدئویی برای آهنگ "من و تو" فیلمبرداری شد که توسط ویکتور بر اساس آهنگ عنوان سریال جوانان "هلن و بچه ها" نوشته شده بود.

این کلیپ به صورت چرخشی در RTR، Muz-TV، Capital و RU.TV بود.

در سال 2008، نوازندگان آلبوم "محدودیت صدای بلند" را منتشر کردند و نمودارهای رژه های موفق با آهنگ های "عدم ترک" و "نزدیک تر" پر شدند. در نوامبر 2009، تیم تجدید شده ویدیویی را برای آهنگ "آب پرتقال" فیلمبرداری کرد.

اندازه پروژه:: ویکتور بونداریوک

1.
من در سال 1990 با دو تن از دوستانم به نام های ساشا کنائر و ساشا موزر به سن پترزبورگ آمدم. ما اومدیم سن پترزبورگ رو "فتح" کنیم، یک آلبوم کامل داشتیم، 10 آهنگ (که بیشترشان را در ارتش نوشتم) و اسمش "کاپیتان کوپر" بود، حدود نیم سال با این مطالب رفتیم. و بدون یافتن یک "تهیه کننده ثروتمند" آلبوم را برای توزیع به یک شرکت کوچک دادند. پولی که داشتیم سریع تمام شد و رفتیم زیر گذر. ایده ساده بود. ما آهنگ هایی خواندیم که خود را به عنوان نوازندگان دوره گردی که از اودسا (جایی که نیم سال قبل در آن زندگی می کردیم) به سن پترزبورگ آمده بودند خواندیم و برای "شیرین کن" دریای سیاه پول جمع آوری کردیم. من تنبور می زدم و تمام آهنگ های اصلی را می خواندم، کنائر گیتار می زد، موزر آکاردئون.

و چهارمی پاول کاشین بود، او به ساکسیفون دمید و یکی از اعضای احساساتی تیم بود. وضعیت مالی به طرز چشمگیری بهبود یافته است و من شروع به پرواز به خانه در "تعطیلات" هر ماه کردم. و در دیدار بعدی خود، با دیما (کاپو، همانطور که همه ما او را صدا می زدیم، نام مستعار به او چسبیده بود، پس من او را در زیر صدا خواهم کرد) ملاقات کردم که با او در گروه های مختلف در کوستانای بازی کردم و تا آن زمان به یک مرد سخت تبدیل شده بود. یک فروشنده، یک فروشنده شلوار جین پیرامید. من به کپا از نحوه زندگی خود در سن پترزبورگ گفتم و به او پیشنهاد کردم که به پایتخت شمالی نقل مکان کند. شش ماه گذشت و یک صبح یخبندان دیما را در پولکوو دیدم.البته او جایی برای زندگی نداشت و من به او پناه دادم. لازم به ذکر است که در آن زمان من با همسرم و پدر و مادرش در یک "خروشچف" یک اتاقه زندگی می کردم.

یک ماه بعد، همسرم التماس کرد و من و کپا شروع کردیم به دنبال اتاقی برای او. در آن زمان دو ساشا برای اقامت دائم آلمان رفتند و اتحاد خلاق ما با آنها برای مدتی به هم خورد. از آنجایی که لازم بود به دنبال راهی برای کسب درآمد بگردم، من شروع به تجارت در قلعه "پیتر و پل" با انواع سوغاتی برای گردشگران خارجی کردم. باید بگویم که در آن سال ها مکان بسیار "نان" بود و رسیدن به آنجا از "خیابان" غیرممکن بود، اما اینجا به من کمک کرد که تمام تابستان در "قلعه" برای "شرکت ها" جاز می نواختم. و کسی را می شناختم که می توانست به من کمک کند.

همه اینها یک تسلیت موقت بود و باید کاری جالب تر از سوغاتی انجام می شد. لازم به ذکر است که کپا نه با دستان «خالی» وارد سن پترزبورگ شد، او سه چهار آهنگ داشت. سه مورد از آنها "همین است"، "متاسفم"، "متاسفم" را فقط در سال 2003 تنظیم کردم و آنها روی دیسک "فرود صعودی هوا" منتشر شدند. از آنجا که در آن زمان من قبلاً 2.5 سال در سن پترزبورگ زندگی کرده بودم تا به حال برخی - چه تجربه در "ترویج" از مواد. ما به یک استودیو، پول و مهمتر از همه به یک نام گروه نیاز داشتیم. استودیو به سرعت پیدا شد، Lennauchfilm بود، اتفاقاً در آنجا با اولین کارگردان خود سرگئی چرنیخ آشنا شدیم. من تقریباً یکی از آهنگ های کاپین را دوباره کار کردم و به جای "هیت" آتش زا در مورد آمریکا، آهنگی را دریافت کردم که نام اولین دیسک را گذاشت - "Yu-A-Yu". چرا یو-آ-یو؟ بله، صرفاً به این دلیل که نتوانستند یک متن معمولی برای گروه کر ارائه کنند. سخت ترین قسمت این بود که نام یک گروه را انتخاب کنید. ما برای مدت طولانی فکر کردیم، ده ها نام مختلف را روی یک تکه کاغذ نوشتیم، چیزی را دوست نداشتیم. و در یکی از بازدیدهایش از کوستانای، ناپدری من با دیدن رنج من در این مناسبت، پیشنهاد کرد: "و نام گروه خود را "برندی" بگذارید.

و بعد به من رسید، با کاپا تماس گرفتم و فریاد زدم: "گروه را باید "اندازه روسی" نامید. او از من پرسید این عبارت عجیب یعنی چه. این نام برای اولین بار در قزاقستان دوردست که اکنون تقریباً هر کسی که به زبان روسی صحبت می کند آن را می شناسد، این گونه به نظر می رسد. از آنجایی که کاپا بعداً آن روزها تفاوت چندانی با هم نداشت، او فقط معجزات «پرحرفی» را نشان داد. شماره تلفن را پیچاندم و احمقانه به شرکت‌های تجاری و بانک‌های مختلف زنگ زدم و درباره «گروهی جوان، آینده‌دار و بسیار با استعداد» صحبت کردم. من می خواهم بگویم که هیچ چیز این ایده "تجاری" از ما حاصل نشد. از آنجایی که کاپا با یک ریه به سن پترزبورگ پرواز کرد، در جلسات "مهم" نادر چیزی برای پوشیدن نداشت و من همیشه چیزی به او می دادم که بدگویی کند و به طور کلی. ، به طور دوره ای پول می انداخت و به من غذا می داد بلاتو در کشتی ANNA KARENINA که به آلمان رفت کار کرد. و در پس زمینه کسری عمومی، ما نسبتا خوب زندگی می کنیم. یک روز خوب، ناگهان معجزه ای رخ داد و یک آشنای قدیمی از کوستانای، سرگئی کوزمیچ (نام خانوادگی عجیبی برای یک پسر) به سن پترزبورگ آمد. او آنها را از کجا آورد؟ برای من، این یک راز باقی مانده است. گفت یه جور قرضه. اما چه کسی می داند. با این وجود، او تصمیم گرفت که تهیه کننده ما شود. و به پیشنهاد کارگردان وقت ما سرگئی چرنیخ ، کنسرت بزرگی برگزار شد. رقت انگیز بود و در 13 تا 23 اسفند 93 کنسرت ها برگزار شد. برای آن زمان، این آهنگ فوق العاده بود: Ukupnik، Lada-dance، Ovsienko، Na-Na، Gulkina، Kazachenko، Roma Zhukov، که به هر حال، ما را با وادیم ولودین، سازنده صدا در آن زمان بسیاری از ستارگان، از جمله گروه کار مردان . شاید به همین دلیل است که اولین آلبوم "سایز روسی" بسیار شبیه "کار من" بود. ما تصمیم گرفتیم که تصویر را برجسته کنیم. یک داستان علمی تخیلی "تراشه" دهه 30-40 اختراع شد. تصمیم گرفتند فیلم «آلیتا» را مدل کنند، لباس ها را خودمان کشیدیم (بیشتر توسط کپا) با اشتیاق و با رقص تمرین کردیم. گروهی به نام SOS ما برای ضبط آهنگ ها نزد وادیک ولودین به مسکو رفتیم (در آنجا با وادیک بود که شروع به کسب مهارت های حرفه ای به نام تنظیم کننده کلمات اسرارآمیز کردم). و البته ما زیاد مشروب خوردیم. طبیعتاً آنها خود فیلمنامه اولین کلیپ را ارائه کردند ، اما در سال 1995 بوریس ددنف همه چیز را به روش خود دید و هیچ کس واقعاً شروع به بحث با او نکرد. یک روز فیلمبرداری در یک نیروگاه حرارتی پر سر و صدا و فیلم آماده است. سپس برنامه های تلویزیونی مختلف از جمله کانال های مرکزی: روسیه، کانال یک و غیره وجود داشت. در زمستان همان سال، در یکی از کنسرت های سالن کنسرت اوکتیابرسکی، با لشا لبدینسکی آشنا شدیم. اتفاقا او با ما در یک رختکن بود. لیوشا با ویتیا سالتیکوف وارد شد. آشنایی طوفانی بود. بعد از کنسرت در خانه لشا ادامه یافت. معلوم شد لیوخا فردی شاد و اجتماعی است، او چندین آهنگ خود را که قبلا ضبط کرده بود نشان داد: "قایقران"، "خیار نمکی" و غیره، سپس آنها را برای همه کسانی که نپرسیدند بازنویسی کرد. و همانطور که برای همه افراد خلاقی که نسبت به یکدیگر احساس همدردی می کنند اتفاق می افتد، من می خواستم با هم کاری انجام دهیم. یک شب خوب، ناگهان فکری به ذهنم خطور کرد: "چرا چند آهنگ قدیمی را بازسازی نکنیم. لازم به ذکر است که در آن زمان TECHNO به تازگی مد شده بود و به نظرم می رسید که بسیار جالب باشد. پریدم داخل ماشین. ، به سمت کاپا رانندگی کردیم و به لبدینسکی رفتیم. من شروع کردم به رنگارنگ به همه می گویم که چه پروژه جالبی می تواند رقم بخورد. در مورد آن تصمیم گرفتند. آنها روی یک تکه کاغذ نوشتند که کدام آهنگ ها را به خاطر می آورد و به قول خودشان آنها را تقسیم کردند. به سه. همه باید آهنگی را تنظیم می کردند. در آن زمان عملاً هیچ استودیو خانگی وجود نداشت و ضبط مواد به نحوی قابل هضم دشوار بود. اگرچه حتی در آن زمان نیز لبدینسکی استودیو کم و بیش مناسبی داشت. علاوه بر این، در آن زمان او کار کرده بود. به عنوان مهندس صدا در استودیو و همچنین یک نوازنده با لئونیدوف و بویارسکی. صبح روز بعد، من به تنهایی به لیوشکا آمدم تا طرحی از آهنگ "The Years Run" را به او نشان دهم. در کمال تعجب، لبدینسکی عملاً این آهنگ را ضبط کرد. آهنگ "LA-LA-FA" در طول شب." این آهنگ اصلا برای بازسازی برنامه ریزی نشده بود، اما او آنقدر خوب توانست حال و هوای آن را منتقل کند که من خوشحال شدم. من به معنای واقعی کلمه درام ها را کمی تغییر دادم، چند قسمت فریاد زدم. و آهنگ آماده شد. در آن زمان من مسکن شخصی نداشتم و یک آپارتمان در "وسیولی پوسلوک" اجاره کردم. این اتفاق افتاد که به معنای واقعی کلمه چند روز پس از ملاقات ما، صاحبخانه ام به من پیشنهاد داد که آپارتمان را سه روز دیگر تخلیه کنم. این مشکل با لبدینسکی بود و او تقریباً من، همسرم و سگ را مجبور کرد که به سمت او برویم. این یک حرکت تاریخی برای همه ما بود. من و لیوشا پول قرض کردیم و اولین نمونه خود، Ensoniq ASR-10 را برای پولی خریدیم که در آن زمان برای ما غیرقابل تصور بود. کار به جوش آمد. اما به نوعی معلوم شد که کپا عملا از این پروژه کنار گذاشته شده است. چرا این اتفاق افتاد؟ فقط می توان حدس زد و هزار نسخه ارائه کرد، اما اینطور شد. تقریباً در یک ماه، من و لیوخا تقریباً تمام آهنگ هایی را که برای یکی دو سال آینده با آنها کار کردیم ضبط کردیم. این فقط RMX در تانیا بولانوا "بخواب پسر کوچکم" است که بعداً انجام دادم. تقریباً در همان زمان، در یکی از کلوپ های سن پترزبورگ به نام "Rendezvous" با دیما ناگیف، همسرش آلیس SHER آشنا می شویم. به معنای واقعی کلمه روز بعد، پس از ملاقات، نگیف و آلیس به دیدار ما می آیند و ما طبیعتا آهنگ های جدیدی را روی آنها قرار می دهیم. دیما دو آهنگ "قایقران" و "LA-LA-FA" را با خود می برد. روز بعد ما از خواب معروف بیدار شدیم. . دیما و آلیس این دو آهنگ را صد بار در روز پخش می کردند و رادیو "مدرن" در آن زمان بالاترین رتبه بندی در سن پترزبورگ بود. با دست سبک بچه ها چندین سال با هم کار کردیم. بدین ترتیب در اوایل سال 1995 آلبوم "یو-آ-یو" منتشر شد. و تا پایان سال تقریباً تمام مطالب آلبوم "بیا، بیا" ضبط شد. درست است ، او فقط سال 1996 بعدی بیرون آمد. من می خواهم توجه داشته باشم که اولین تکنواز ما آنجلا در سال 1995 رزمر را ترک کرد. دلیل آن تمایل آنجلا برای شرکت در یک پروژه انفرادی بود. تا آنجا که من می دانم، هیچ چیزی از این ایده حاصل نشد.

قابل توجه 1996-1997. تقریباً تمام اوقات فراغتم را در کلوپ ها و مهمانی ها و در نتیجه آلبوم «MEW» در سال 1996 سپری کردم. در آن زمان متوجه شدم که به عنوان یک نوازنده به استودیو شخصی خودم نیاز دارم. و من شروع به جمع آوری آن کردم. اولین کاری که کردم خرید ASR 10 بود، تا آن زمان یک کامپیوتر ATARI داشتم. و من شروع به درک اصول اولیه کار استودیویی در خانه لبدینسکی، در استودیو خانگی او کردم. بنابراین، تا سال 1997، ما در اولین اوج محبوبیت خود بودیم. و پروژه هایی مانند "Hands Up" قبلاً آهنگ "Student" را در کارنامه خود داشتند ، "Ivanushki international" سپس یکی از اولین موفقیت های خود "ابرها" ، "Scammers Inveterate" را اجرا کرد. همه این گروه های مورد احترام من در تمام کنسرت های مشترک ما را "گرم کردند". بعد در همه کنسرت ها همه برنامه هایمان را رهبری می کردم. یک سرگرم کننده بود کپا نیز به نوبه خود کاملاً بی تفاوت بود و در پروژه شرکت نکرد. این به این معنی نیست که او به تور نرفت، نه، جایی که قرار بود پولش را دریافت کند، همیشه و بلافاصله بوده است. اما در ایجاد بیشتر مواد، او تقریباً هیچ نقشی نداشت. شاید او از این واقعیت که در یک پروژه مشترک کمترین دریافت را داشته است فلج شده است. ولی منصفانه بود از این گذشته، تقریباً تمام استودیو و کارهای خلاقانه روی من بود. و لیوخا با "قایقران"ش موتور قوی بود. زمانی لبدینسکی اصرار کرد که کاپا را از پروژه مشترک کنار بگذارم، اما پس از آن به صراحت از انجام این کار امتناع کردم (الان نمی دانم آیا آن موقع کار درستی انجام می دادم یا نه؟). حتی فکر می کنم اگر انجام نمی دادم. تی برای کاپا ایستاد و لیوخا از او جان سالم به در می برد، آنگاه هیچ کس حتی متوجه هیچ تعویضی نمی شد. با محبوبیت پول آمد. و پشت سر آنها، روابط درون تیم شروع به بدتر شدن کرد. در پایان، متوجه شدم که پروژه با لبدینسکی محکوم به فنا است. در آن زمان یک کارگردان جدید به نام الکساندر لوین با ما کار می کرد. او از همان ابتدا به پروژه مشترک آمد. من فکر می کنم که به لطف او، پروژه سایز روسیه و پروفسور لبدینسکی شش ماه بیشتر در بازار باقی ماندند.

وقتی متوجه شدم که تاندم ما در شرف از هم پاشیدن است، تصمیم گرفتم شروع به نوشتن آهنگ های جدید برای "Size" کنم. بنابراین اولین آهنگ ضبط شده قطعه "همین است." اما مشکل دیگری وجود داشت، ما تک نواز نداشتیم. . بنابراین، در زمستان 1997، ما در نووسیبیرسک تور بودیم و در آنجا پس از کنسرت به یکی از کلوپ های شبانه رسیدیم. در میان سرگرمی، یک زوج به زمین رقص پریدند و شروع به چرخیدن در نوعی رقص فوق العاده کردند. این دختر یک کلاه گیس سبز "دیوانه" پوشیده بود (به دلایلی تصمیم گرفتم که موهای او باشد و به احتمال زیاد او شخصاً من را با این "خرید" کرده است) پس از اجرای آنها به پشت صحنه رفتم و بچه ها را پیدا کردم. به دختر گفتم اگر در سن پترزبورگ است، بگذار با من تماس بگیرد، شاید بتوانیم با هم کار کنیم. این دختر دومین تکنواز ما یولیا کوشلووا بود و شریک زندگی او، تکنواز آینده گروه HI-FI، میتیا است. 1998 دوباره. ویدئو برای آهنگ "همین است." آهنگ "پرواز" در رادیو "Evopa +" در چرخش داغ. اما پس از آن همه ما فقط با لبدینسکی همراه بودیم و در کنسرت های تماشاگران دائماً فریاد می زدند: "پروفسور کجاست؟" و من گفتم: "نمی دانم." در همان سال آلبوم «رقصیدن؟» منتشر شد. این اولین محصولی بود که در استودیوی شخصی من ضبط شد. همه سازها را با پولی که از کنسرت به دست می آوردم خریدم. درست است، حدود دو سال پیش، شایعاتی به من رسید که کپا این استودیو را نیمه خودش می نامد، اما این درست نیست. با پولی که از کنسرت ها به دست می آوردم همه چیز را تا آخرین پیچ خریدم. من استودیوی او را "LOTOS" نامیدم و از آن زمان به بعد هر کاری را که به تنهایی بدون کاپا انجام می دادم، محصول LOTOS نامیدم. اگر به کاتالوگ های نویسنده گروه نگاه کنید، هر فرد کم و بیش ناظری متوجه یک غریبگی می شود. تقریباً همه آهنگ ها: نویسنده موسیقی: Bondaryuk، نویسنده اشعار: Kopotilov. توضیح این پدیده به شرح زیر است، من تقریباً همیشه داده‌های مربوط به آهنگ‌ها را به انجمن‌های حق چاپ می‌دادم و برای من شرم آور بود که کاملاً نویسنده را برای خودم در نظر بگیرم. واقعیت این است که 95 درصد موسیقی پروژه مال من بود. و تقریباً همیشه شعر را با کپا با هم می نوشتیم. اما برای اینکه او احساس "محرومیت" نکند در نویسنده گفتم: "نوشتن" موسیقی بونداریوک، کلمات کوپوتیلوف ". در آن آهنگ هایی که من و نویسنده متن آن را به عهده گرفتم، به این معنی است که کاپا در این کار هیچ کاری انجام نداده ایم. این همه برای من است که "دعوت کردن" کاپا به استودیو دشوارتر شد و در نتیجه افراد دیگر و نویسندگان دیگر وارد شدند. این سوال منطقی پیش می آید که چرا من نمی توانستم به تنهایی کار کنم؟ فقط فکر کردم که خلاقیت، اگر "گروهی" هستید، یک مسئله جمعی است. من فقط به شانه یک دوست، خوب یا یک همکار نیاز داشتم. بله، چیز خاصی نمی خواستم. من یک مبل در استودیو و تقریبا تنها چیزی که نیاز داشتم نوعی واکنش بود. دیالوگ تقریبی ما در آن زمان این است: من: "اشکالی نداره؟"، کپا: "اشکالی نداره" چرا اینطوری شد؟ شاید بیش فعالی من مقصر باشد. و کپا به سادگی وقت نداشت. شاید همینطور باشد. اما من از صمیم قلب معتقد بودم و هنوز هم همینطور فکر می کنم، هر دقیقه ای که در استودیو سپری می شود هم برای کل پروژه و هم برای شخص شما مفید است. احتمالاً آن موقع از کاپا خیلی خواسته بودم، اما می دانید که: "او خودش را لودر می نامید، به عقب بروید."

آلبوم بعدی "650" بود به نظر من موفق ترین محصول از نظر تجاری. پس از آن "650.2"، فقط یک بازنشر، به اضافه چند آهنگ جدید. علاوه بر این. من اصلاً بدون Capa شروع به انجام پروژه می کنم. اولین پروژه "MATRiX" 10 آهنگ به همراه رودیون چیستیاکوف و پاول ایسنین است. من از نزدیک با Volodin و پروژه او "Not Toys" 14 آهنگ کار می کنم. آلبوم تانیا بولانوا "زمان طلایی" 10 آهنگ. آلبرت اسادولین، ژانا آگوزارووا، آلا دولاتووا. علاوه بر این، آلبوم برای "اندازه روسی" "OUT" ساخته شده با همکاری رودیون چیستیاکوف. آلبوم "GDP" تقریباً به طور کامل با همکاری دنیس آفاناسیف ساخته شده است. کوپوتیلوف عملاً در ایجاد پروژه TSUZAMEN شرکت نکرد. اوج کار من در چند سال گذشته، سالگرد گروه را 13 سال می دانم. من تهیه کننده و برگزار کننده کل کنسرت بودم. در این کنسرت دیما ناگیف، پروفسور لبدینسکی، سوتا، مهمانانی از آینده، CHIZH، یولیا ساویچوا، ایراکلی، تانیا بولانوا و غیره حضور داشتند. کل کنسرت به صورت ویدئویی به کارگردانی ساشا ایگودین فیلمبرداری شد. می خواهم توجه داشته باشم که همه هنرمندان به صورت رایگان اجرا کردند. فقط شاید دیما از من پرسید: "و چقدر می گیریم؟" اما اعتراف می کنم که به قولم عمل نکردم. به سادگی چیزی برای پرداخت وجود نداشت. من خودم یک پنی دریافت نکردم، اما فکر می کنم آنها به سختی من را باور کردند (اما این حق آنهاست). بنابراین، تعجب من را تصور کنید که حدود 3 ماه پیش با من تماس گرفتند و گفتند: "و کاپا در مسکو است و فیلمبرداری از تولد 13 سالگی شما را می فروشد." خوب، چه بگویم جوان. حداقل او شرکت کرد. دوست دارید به چه کسی دیگری اشاره کنید؟ خوب، البته، EL. همان لبدینسکی من را با الیا آشنا کرد. مدت زیادی بود که او را می شناخت. به نظر می رسید که او به نوعی در استودیوی او آواز می خواند. بنابراین، وقتی آهنگ «مرد با سگ دوست است» را ساختم، الیا به دیدار لیوخا آمد و از او خواستم که در این آهنگ با هم بخواند. اون اون موقع خوب کار کرد حتی به یاد دارم که قبلاً به او پیشنهاد کار در "سایز" داده بودم، اما او قبول نکرد و گفت که برای یک سال یا بیشتر به ژاپن می رود. خوب، وقتی یکی دیگر از "عضو" گروه ما را با یک رسوایی ترک کرد. دوباره سوال خواننده جدید مطرح شد. من فقط دیانا و وادیک آشنا دارم، بچه های خوب، اما این در مورد آنها نیست. و در مورد این که در جشن تولد دخترشان بلا، دوباره ملاقات کردم، به نظر شما چه کسی؟ ELU. خب، البته با یادی از همکاری دیرینه و خوبمان، طبیعتاً به او پیشنهاد کار دادم. الا گفت که این کار را خواهد کرد. خب بعد از چند روز قبول کردم نمی توانم بگویم آسان بود. تازه داشتیم رکورد Boomz-Booms را ضبط می کردیم. ضمناً نام دیسک نیز مانند همه موارد قبلی مال من است (از نظر تاریخی اتفاق افتاده است که نام گروه ، تقریباً همه آهنگ ها و آلبوم ها را به ذهنم خطور کرده است (آن را فخر فروشی نکنید بنابراین، الیا را تصور کنید: شخصی که برای مدت طولانی در یک سالن موزیکال کار کرده است و در ژاپن کار کرده است، یعنی به طور انحصاری آهنگ هایی "نزدیک" به آهنگ های محلی اجرا می کند، ناگهان خود را در یک گروه تکنو می بیند. من مجبور شدم خیلی کار کنم. در مورد الیا به عنوان یک خواننده شخصاً فکر می کنم که الیا فقط در دیسک 2002 "من سوسیس هستم" "خود" را پیدا کرد.

اما لحظه ای فرا رسید که فهمیدم باید کاری انجام شود. به نظر من "اندازه" شروع به "خم شدن" کرد. با ندیدن نگرش کافی از سوی کاپا، شروع به به اشتراک گذاشتن تجربیات خود با الیا کردم. و من از او، همانطور که در آن زمان به نظرم رسید، صد در صد حمایت دریافت کردم. من در مورد نیاز به تغییر اساسی چیزی صحبت کردم، اینکه این گروه دیگر وجود ندارد و من نمی توانم با افرادی کار کنم که تنفر تند و مرزی از من خصومت می گیرد. و اینکه به جای دوستانه (بله، فقط همراهی برای من کافی بود) فقط روابط مصرف کننده باقی مانده است: "ببخشید - بدهید." به الیا گفتم که می خواهم به رابطه خلاقانه خود با کپا پایان دهم.

به او گفتم که رفتن به مسکو ضروری است، زیرا در آنجا، به نظر من، راندمان کار چندین برابر خواهد بود. الیا به من گفت که به دلایل شخصی به ترک گروه فکر می کند. او از من پرسید که آیا می خواهم به کار با او ادامه دهم؟ من تمایل خود را برای ادامه کار با او تأیید کردم (در واقع، که من انجام دادم). یادآوری کنم که در آوریل 2005 (یعنی زمانی که 4 ماه با کپا کار نکرده بودم) در "بمب سال" در المپیک آل، او با من و لبدینسکی اجرا کرد و به آن "سایز روسی" می گفتند. و پروفسور لبدینسکی درست است، در همان زمان، پس از کنسرت، یک گفتگوی دوران ساز بین الیا، لیوخا و من انجام شد. در مورد اینکه الیا اگر با من و لیوخا کار کند هنوز چقدر دریافت خواهد کرد صحبت کنید. من همه چیز را بازگو نخواهم کرد، اما ما از نظر مالی بر سر کار دائمی به توافق نرسیدیم (به نظر من، به اندازه کافی به الیا پیشنهاد دادیم، در هر صورت بیشتر از آنچه در "سایز" "قدیمی" دریافت کرده بود)، اما موافقت کردیم که ادامه دهیم. برای همکاری جلسه ای و دوست ماندن. میدونی بدون من همه چی تموم شد این سطرها را تمام کردم و فکر کردم، اما کسی برایم باقی نمانده است، تقریباً همه کسانی که در 10 سال گذشته با آنها رابطه داشته ام، مرا "نشت کرده اند". می دانید، سخت است، اما احتمالاً، مهم نیست که چقدر وحشتناک است، مفید است. هیچ کس عقب نمانده بود. تقریباً همه کسانی که با آنها دوست بودم و فقط به این شکل صحبت می کردم خود را نشان می دادند. شاید لازم باشد یک "ممیزی" دوره ای ترتیب دهیم. آنوقت شما دقیقاً خواهید فهمید که کیست. من چند نفر را "از دست دادم"، اما تعداد بیشتری را پیدا کردم. و از همه شما برای همه سخنان خوب و بد شما سپاسگزارم، اما این بدان معنی است که نه تنها من نسبت به سرنوشتی که تقریباً تمام زندگی خود را وقف آن کرده ام، بی تفاوت نیستم. نتیجه: کپا و الیا در سراسر کشور خراش می‌کنند و به همراهی تخته سه لا آواز می‌خوانند، که نه تنها این کار را انجام دادم، بلکه نوشتم و ضبط کردم. ضمناً صحبت در مورد اینکه گویا کپا همه آهنگ ها را خوانده است کاملاً مزخرف است. در اینجا طرح منطقی است. اولاً با او صحبت کردم و تابستان تهدید کرد که این آهنگ ها را برای من ارسال می کند، چیزی نفرستاد و دوم اینکه برای کاور کردن آهنگ ها باید یا "منهای" آهنگ ها را داشته باشید. که یکی دو سال پیش به درخواست او به او دادم. او از من خواست که آنها را در اینترنت قرار دهند. یا تنظیم آهنگ همشونو دارم (تنظیمات) ولی کپا چطور؟ و سوم، چرا این کار را انجام دهید؟ فریب دادنت خیلی راحته چه کسی از شما در کنسرت متوجه خواهد شد که این تخته سه لا است - فقط چند نفر، و بقیه خواهند گفت: "اینجا "اندازه" قدیمی است، همه چیز مثل قبل است." اما سر خود را بچرخانید، شما فریب می خورید. فیلمبرداری اجراشون رو دیدم میخوام بگم: بچه ها دلم براتون میسوزه. متاسفم برای آن پسر بیچاره باشگاه هواداران که سعی می کند از من تقلید کند، متاسف باشید برای الیا که احتمالاً شب ها از شرم بیدار است (امیدوارم)، متاسف باشید برای کپ که فکر می کند با من در جنگ است اما در واقع با خودش در جنگ است. . و البته، بوریسوف بیچاره، که فقط به این دلیل که در تمام مدتی که با او کار می کردیم، او یک پخش کننده صدای کنسرت بی دردسر بود، زیر دست توزیع قرار گرفت.

P.S. این چیزی است که شگفت انگیز است. اخیراً در حین بازگویی داستان «اندازه» برای کسی که می دانم، ناگهان متوجه شدم که من خودم خالق «شادی» هستم. من کوپوتیلوف را به سن پترزبورگ آوردم، اسم گروه را به ذهنم رساندم، همه چیز در استودیو من ضبط شد، 13 سال من رهبر گروه بودم. من تمام قطعات تونال مردانه گروه را خواندم ، مارکووا را به گروه آوردم ، تقریباً تمام خلاقیت موسیقی در گروه مال من بود ، به دوست دخترش یاستربوا به کوپوتیلوف پیشنهاد دادم نقش مدیر کنسرت را بازی کند. وقتی فهرست همه اینها را تمام کردم، معنی ضرب المثل "راه جهنم با نیت خیر هموار شده" را فهمیدم. P.P.S. من سعی کردم تا حد امکان در مورد تاریخچه گروه مختصر باشم. می‌توانستم چیزی را در چیزهای کوچک به هم بزنم، اما اساساً همه چیز اینطور بود.

ویتیا بونداریوک

***
اندازه پروژه:: آرینا

2.
"SIZE" به رقصنده جوان آرینا نزدیک شد. تغییراتی دوباره در ترکیب گروه افسانه ای Russian Size رخ داده است. ویکتور بونداریوک، نویسنده موسیقی و اشعار کل "RR" چندین سال پیش پس از "به اشتراک گذاشتن دارایی" با همکاران سابق خود، تیم جدیدی به نام "SIZE"_project ایجاد کرد. و چندی پیش، تک نواز جوان آرینا به آن پیوست. با ورود او، گروه به نام آرینا و "SIZE"_project نامگذاری شد.

آشنایی ویکتور و آرینا در یک کنسرت ترکیبی بزرگ در Olimpiysky، جایی که Russian Size در آن اجرا می کرد، انجام شد. یکی از دوستان از آرینا دعوت کرد تا به عنوان رقصنده در این رویداد کار کند. سپس دختر حتی در مورد "اندازه" نشنیده بود. اما او در آن زمان تجربه زیادی در رقصیدن داشت. آرینا از 6 سالگی در استودیوها و مدارس مختلف شهر خود می رقصید. دختر موفق شد کلاس های رقص را با نرده های کوهنوردی با پسران همسایه ترکیب کند. هیچ یک از معلمان و دوستان والدین نمی توانستند تصور کنند که آرینا زاویه دار ، که نامش دائماً در جلسات والدین منحصراً در یک زمینه منفی ظاهر می شود ، به یک خانم جوان سکسی تبدیل شود. و یک بار آرینا یک همکلاسی را با کیف کتک زد. علاوه بر این، او این کار را در گرمای یک مناقشه فکری در مورد اینکه چه چیزی خنک تر است - یک موتور سیکلت یا یک موتور سیکلت - انجام داد. در کل آرینا از نظر دیگران بدتر از تاتار بود. اما مادرش به خاطر اشتیاقش به رقصیدن، چشمش را روی همه شوخی‌های نه کودکانه او بست. در سن 17 سالگی ، آرینا متوجه شد که فقط می تواند در مسکو پیشرفت بیشتری کند ، بنابراین کالج فرهنگ و هنر خود را ترک کرد و به پایتخت رفت.

پس از مدتها کار با 3 کوپک - مرحله ای که همه کسانی که برای رویای خود به مسکو می آیند از آن عبور می کنند ، آرینا شروع به رقصیدن در بهترین باشگاه های مسکو کرد. همزمان در انواع مسابقات و شوهای زیبایی شرکت کرد که با قد 1 متر و 68 سانتی متر واقعاً موفقیت بزرگی داشت. به طور کلی ، در زمان ملاقات با نوازندگان سایز روسیه ، او در پایتخت احساس خوبی داشت ، اگرچه حرفه مدلینگ او نتیجه ای نداشت. اما دیدار در رختکن «المپیک» سرنوشت ساز شد. ویکتور، همراه با نوازندگان، به آرامی به المپیک رفت، در حالی که آرینا از قبل با قدرت و اصلی و آواز (!) قبل از اجرا گرم می شد.

عادت زمزمه کردن، انگار که خود را در یک رقص همراهی می کند، با آرینا از دانشکده باقی ماند. عصرها در خانه در اتاقش مطالبی را که پوشش داده بود تکرار می کرد و به دلیل دیر وقت نمی شد موسیقی را روشن کرد. در آن لحظه ویکتور وارد رختکن شد. او آواز خواندن آرینا را از راهرو شنید و در ابتدا فکر کرد که آنها باید با یک گروه دختر در اتاق مشترک باشند. و به طور کلی، به خصوص ناراحت نیست. اما در اتاق رختکن فقط آرینا را دیدم - بقیه رقصندگان برای تماشای کنسرت از پشت صحنه دویدند. بنابراین آشنایی همکاران آینده در گروه صورت گرفت. البته آرینا مجبور شد یک معلم آواز پیدا کند تا اسرار استادی را آموزش دهد. اما ویکتور اعتراف می کند که هیچ تکنواز بهتری حتی در ترکیب "طلایی" اندازه روسیه وجود نداشت.

به گفته آرینا، دویدن به او کمک می کند تا از استرس های زندگی در گردش راحت شود! او هر روز حدود 10 کیلومتر می دود که با عشق به شیرینی، رستگاری بزرگی است. آرینا می گوید غذا لذت بخش است. اما دیدن اینکه چگونه پوندهای شما روی تردمیل ذوب می‌شوند لذت بیشتری می‌برد. یکی دیگر از راه های آرامش آرینا، به اعتراف خودش، خرید است. آرینا می گوید: «من یک لباس ساز وحشتناک هستم، زمان زیادی را صرف رفتن به بوتیک های مسکو می کنم. من بیشتر هزینه هایم را آنجا می گذارم! آرینا، به هر حال، علاوه بر یک کمد لباس گسترده، به لطف دلبستگی زنانه لمس کننده اش به وسایل گران قیمت زیبا، مجموعه عظیمی از لباس های زیر نیز دارد.

در آگوست 2007، ویدئویی برای آهنگ "من و تو" فیلمبرداری شد که توسط ویکتور بر اساس آهنگ عنوان سریال جوانان "هلن و بچه ها" نوشته شده بود.

این کلیپ به صورت چرخشی در RTR، Muz-TV، Capital و RU.TV بود.

اکنون نوازندگان در حال کار بر روی یک آلبوم جدید هستند. در نوامبر 2009، تیم تجدید شده ویدیویی را برای آهنگ "آب پرتقال" فیلمبرداری کرد.