Skupina velikosti projekta. Skupina "Ruska velikost" zdaj

Russian Size je skupina ruske pop scene, ki izvaja elektronsko plesno glasbo. Skupina velja za enega od pionirjev klubske zabave.

Zgodovina nastanka in kompozicije

Kdaj točno se je začela biografija "ruske velikosti", niti njeni udeleženci ne morejo odgovoriti. Ustanovitelja skupine, prijatelja iz Kostanaya Viktor Bondarjuk in Dmitrij Kopotilov, sta začela sredi 80-ih let - obvladali so glasbila, poskušali pisati pesmi. Fantje so igrali v različnih ekipah - "Captain Cooper", "Oracle". Ko se je leta 1988 pridružil glasbenikom, ki so kasneje postali precej znan izvajalec, so se imenovali "patološko anatomski oddelek".

Pod imenom "Russian Size" je skupina začela nastopati leta 1991, potem ko sta se Dmitrij in Viktor preselila v Sankt Peterburg. Leto pozneje so na vseh plesiščih zazvenele njihove pesmi "Zvezda se topi nad mestom", "I kličem te Joy", "Batman". Avtor glasbe in besedil začetnega obdobja skupine je bil Kopotilov.

Tudi sestava skupine je doživela spremembe: pridružila sta se klaviaturist Dmitry Khil in kitarist Alexander Tyurin, ki sta za kratek čas odšla v Nemčijo, vendar se je Bondarjuk vrnil. Pojavil se je ob "Ruski velikosti" in plesni spremljavi, ki pa je bila kmalu opuščena, a ostalo je samo eno dekle - Angela Kuznetsova. Tako je zvok moških glasov razredčil ženski vokal. Kasneje jo je zamenjala Svetlana Kunitsyna.

V nočnem klubu v Novosibirsku so nastopajoči spoznali Julijo Koshelevo. Deklica je postavila koreografske povezave med številkami za skupino in kmalu postala obraz ruske velikosti. Po govoricah je Julia odšla, užaljena zaradi režiserja Aleksandra Levina, ki ji ni dovolil, da bi svojega zaročenca vzela s seboj na koncerte.

V 2000-ih je skupina še nekaj časa nastopala, vendar so nesoglasja med ustanovitelji naredila svoj davek. Kot rezultat, sta Kopotilov in Bondarjuk sprožila boj za avtorske pravice. Dmitrij je tožil pravico do nastopanja pod imenom "Ruska velikost" v tandemu z novim glasbenikom Igorjem Lutsenko.

Leta 1995 je prišel na vrsto prvi magnetni album Yu-A-Yu. Videospot za naslovno skladbo "Batman" je posnel Boris Dedenev, avtor videospotov "Wind" skupine "Wings".

S profesorjem Lebedinskim je Russian Size izdal nekaj albumov s šaljivimi predelavami starih sovjetskih in tujih uspešnic, kot so Blue-Blue Hoarfrost, Souvenir in Last Time.

Skladbe za album "Meow", kot pravijo izvajalci, so nastale in posnete ponoči. Disk je izdal oddelek koncerna Soyuz Studio, ene največjih in najstarejših ruskih založb.

Pesem "Satellite and Computers" je nastala po navdihu legendarnega filma "Solaris", "Friendship" se je prvotno imenovala "Love" in menda so prav v studiu prestrašeni producenti skladbo preimenovali. Glasbeniki so 9. maja posneli skladbo "In na nebu Pokryshkin" in jo posvetili pilotu asu druge svetovne vojne Aleksandru Pokriškinu.

Po izidu albuma "Dancing?" Rusko govoreči prebivalci Evrope, Izraela in ZDA so izvedeli za skupino Russian Size. Po navedbah glasbenih strani je bilo zaradi pomanjkanja interneta v postsovjetskem prostoru delo skupine "dostavljeno neposredno na kasetah" tujim oboževalcem. Alexander Solokha, ki je posnel videospot, je delal na videospotu za "That's So".

Album "Exit" je bil posnet v sodelovanju s članom dueta "Black and White" Rodionom Chistyakovom, "Updrafts" - s kitaristom Denisom Afanasievom z vzdevkom Baks, članom kostanajske rock skupine Orphan. Album "Naprej" vključuje naslovnice zvočnih posnetkov za priljubljene sovjetske filme "Še enkrat o ljubezni", "31. junij", "Princesa cirkusa".

Z leti se je zvok "ruske velikosti" spreminjal in se prilagajal modnim trendom. V pesmih in instrumentalnih skladbah se slišijo trance, house in downtempo, saj je na albumu "Exit" "I'm sausage" izvedena v stilu tribal housea. V zgodnjih intervjujih sta Dmitry in Victor povedala, da sta rada "sintetična, elektronska, zmerno pop", vendar se jima je zdelo neumno slediti enemu žanru in DJ-ju Alekseju Cvetkovu (DJ TsvetkoFF) in ki je nastopal pod psevdonimom Sveta. Nekateri plodovi skupne ustvarjalnosti so vključeni v album "Tsyzamen".

Leta 2010 je izšel najbolj obsežen in doslej zadnji album "Russian Size" - "!Listen". Da bi pritegnili pozornost oboževalcev, so glasbeniki izvedli tekmovanje remiksov za skladbo "Plates". Skladbe obeh zmagovalcev so vključene v uradno izdajo albuma.

Skupina "Ruska velikost" zdaj

Skupina Russian Size je dobrodošel gost na dogodkih različnih obsegov s predpono "retro", ki potekajo tako v Rusiji kot v tujini. O intenzivnih turnejah skupine iz 90. let prejšnjega stoletja pričajo poročila družbenih medijev.

Na mlado plesalko Arino je pristopila »SIZE«. Ponovno so se zgodile spremembe v sestavi legendarne skupine Russian Size. Viktor Bondarjuk, avtor glasbe in besedil celotnega "RR", je po tem, ko je pred nekaj leti opravil "delitev premoženja" s svojimi nekdanjimi kolegi, ustvaril novo ekipo, imenovano "SIZE project". In ne tako dolgo nazaj se ji je pridružila mlada solistka Arina. Z njenim prihodom je skupina dobila ime ARINA in "SIZE project".

Poznanstvo Victorja in Arine je potekalo na velikem kombiniranem koncertu v Olimpiyskyju, kjer je nastopila Russian Size. Prijatelj je povabil Arino, da na dogodku dela kot plesalka. Potem deklica še nikoli ni slišala za nobeno "velikost". Toda v tem času je imela že ogromno plesnih izkušenj. Od 6. leta starosti je Arina plesala v različnih studiih in šolah v domačem kraju. Deklici je s sosednjimi fanti uspelo združiti plesne tečaje s plezanjem po ograjah. Nihče od učiteljev in prijateljev staršev si ni mogel predstavljati, da se bo oglata Arina, katere ime se je na roditeljskih sestankih nenehno pojavljalo izključno v negativnem kontekstu, spremenila v seksi mlado damo. In enkrat je Arina premagala sošolko z aktovko. Poleg tega je to storila v vročini intelektualnega spora o tem, kaj je hladnejše - moped ali motocikel. Na splošno je bila Arina v očeh drugih slabša od Tatarke. Toda za svojo strast do plesa si je mama zatiskala oči pred vsemi njenimi nič kaj otroškimi potegavščinami. Arina je pri 17 letih spoznala, da se lahko še naprej razvija v Moskvi, zato je zapustila fakulteto za kulturo in umetnost in odšla v prestolnico.

Po dolgem času dela za 3 kopejke - odru, skozi katerega gre vsak, ki pride v Moskvo zaradi svojih sanj, je Arina začela plesati v najboljših moskovskih klubih. Hkrati se je udeleževala najrazličnejših lepotnih tekmovanj in šovov, kar je z višino 1m 68 cm res odlično uspelo. Na splošno se je do srečanja z glasbeniki Russian Size v prestolnici počutila precej dobro, čeprav se njena manekenska kariera ni izšla. Toda srečanje v garderobi "Olympic" je postalo usodno. Victor se je skupaj z glasbeniki počasi pripeljal do Olimpije, Arina pa se je že na vso moč ogrevala in pela (!) pred nastopom.

Navada brnenja, kot da bi se spremljala v plesu, je ostala pri Arini s fakultete. Zvečer je doma v svoji sobi ponavljala snov, ki jo je obdelala, glasbe pa zaradi poznega časa ni bilo mogoče prižgati. V tistem trenutku je Victor vstopil v garderobo. S hodnika je zaslišal Arino petje in sprva pomislil, da si bosta morala sobo deliti s kakšno dekliško skupino. In na splošno ni posebej razburjen. Toda v garderobi sem videl samo Arino - ostali plesalci so tekli gledat koncert iz zakulisja. Tako je prišlo do spoznavanja bodočih kolegov v skupini. Seveda je morala Arina poiskati učitelja vokala, ki bi ga naučil nekaj skrivnosti mojstrstva. Toda Victor priznava, da ni bilo boljšega solista niti v "zlati" sestavi ruske velikosti.

Arina pravi, da ji tek pomaga, da se sprosti od stresa potovalnega življenja! Vsak dan preteče okoli 10 km, kar je ob njeni ljubezni do sladkega velika odrešitev. Hrana je užitek, pravi Arina. Še več veselja pa je videti, kako se vaši kilogrami topijo na tekalni stezi. Drug način sprostitve za Arino je po lastnem priznanju nakupovanje. "Sem grozna izdelovalka oblačil," pravi Arina, "veliko časa hodim v moskovske butike. Večino svojih honorarjev pustim tam! Mimogrede, Arina ima poleg obsežne garderobe ogromno zbirko spodnjega perila, zahvaljujoč svoji ganljivi ženski navezanosti na lepe drage predmete.

Avgusta 2007 je bil posnet videospot za pesem "Jaz in ti", ki jo je napisal Victor na podlagi naslovne skladbe mladinske serije "Helen in fantje".

Posnetek je bil v rotaciji na RTR, Muz-TV, Capital in RU.TV.

Leta 2008 so glasbeniki izdali album "Loudness Limit", lestvice uspešnic pa so bile napolnjene s pesmimi "Ne quit" in "Closer". Novembra 2009 je prenovljena ekipa posnela videospot za pesem "Orange Juice".

Velikost projekta: Viktor Bondarjuk

1.
V Sankt Peterburg sem prišel leta 1990 z dvema prijateljema, Sasho Knauer in Sasho Moser. Prišli smo "osvojiti" Sankt Peterburg, imeli smo cel album, 10 pesmi (večino sem napisal v vojski) in ime "Captain Cooper". S tem materialom smo hodili približno pol leta. In ne da bi našli "bogatega producenta", so album dali v distribucijo enemu majhnemu podjetju. Denarja, ki smo ga imeli, je hitro zmanjkalo in spustili smo se do podhoda. Ideja je bila preprosta. Peli smo pesmi, ki so se predstavljali kot potujoči glasbeniki, ki so v Sankt Peterburg prišli iz Odese (kjer smo živeli pol leta prej) in zbirali denar za »razsoljevanje« Črnega morja. Igral sem na tamburo in pel vse glavne pesmi, Knauer je igral kitaro, Moser na harmoniko.

In četrti je bil Pavel Kashin, pihnil je v saksofon in bil sentimentalen del ekipe. Finančna situacija se je drastično izboljšala in vsak mesec sem začel leteti domov na "počitnice". In ob naslednjem obisku sem spoznal Dima (KAPU, kot smo ga vsi klicali, vzdevek se mu je prijel, zato ga bom poklical spodaj), s katerim sem igral v različnih skupinah v Kustanaju in ki se je do takrat prelevil v prekaljenega " prodajalec, prodajalec kavbojk Pyramid. Capu sem povedal, kako živim v Sankt Peterburgu, in mu predlagal, naj se tudi preseli v severno prestolnico. Minilo je šest mesecev in nekega mrzlega jutra sem na Pulkovem srečal Dimo, ki seveda ni imel kje živeti, zato sem mu dal zavetje. Treba je omeniti, da sem takrat živel z ženo in njenimi starši v enosobnem "Hruščovu".

Mesec dni kasneje je moja žena prigovarjala in s Capo sva začela iskati sobo zanj. Do takrat sta dva Saša odšla na stalno prebivališče v Nemčijo in naše ustvarjalno zavezništvo z njima je za nekaj časa razpadlo. Ker je bilo treba iskati način za zaslužek, sem začel v trdnjavi "Peter in Pavel" trgovati z vsemi vrstami spominkov za tuje turiste. Moram reči, da je bil v tistih letih zelo "krušno" mesto in tja ni bilo mogoče priti z "ulice", tukaj pa mi je pomagalo, da sem celo poletje v "trdnjavi" igral jazz za "firme", in poznal nekoga, ki bi mi lahko pomagal.

Vse to je bila začasna tolažba in je bilo treba narediti nekaj bolj zanimivega od spominkov. Spomnimo, da je Capa prišel v Sankt Peterburg ne s »praznimi« rokami, imel je tri ali štiri pesmi. Tri od teh "That's it", "Sorry", "Sorry" sem priredil šele leta 2003 in so izšle na plošči "Ascending Air Streams". Ker sem do takrat že 2,5 leti živel v St. imel nekaj izkušenj pri "promociji" gradiva. Potrebovali smo studio, denar in kar je najpomembneje, ime skupine. Studio so hitro našli, bil je Lennauchfilm, mimogrede, tam smo srečali našega prvega režiserja Sergeja Černih. Eno od Kapinovih pesmi sem precej predelal in namesto vžigalnega "hita" o Ameriki sem dobil pesem, ki je dala ime prvi plošči - "Yu-A-Yu". Zakaj Yu-A-Yu? Da, preprosto zato, ker niso mogli pripraviti običajnega besedila za refren. Najtežje je bilo izmisliti ime skupine. Dolgo smo razmišljali, zapisali na desetine različnih imen na list papirja, nič nam ni bilo všeč. In ob enem od svojih obiskov v Kustanaju mi ​​je očim, ko je ob tej priložnosti videl moje trpljenje, predlagal: "In poimenujte svoj ansambel" Berendei ".

In potem se mi je posvetilo, poklical sem Capo in zavpil: "Skupina bi se morala imenovati" ruska velikost ". Vprašal me je, kaj pomeni ta čudna fraza. No, odgovoril sem mu: "Stari, ne vem, ampak zveni nekako zelo nenavadno in snobovsko". Tako je to ime prvič zvenelo v daljnem Kazahstanu, ki ga zdaj pozna skoraj vsak človek, ki govori rusko. Prve pesmi so bile napisane na kredit. A bilo je treba iskati denar in Ker se Kapa kasneje v tistih dneh ni veliko razlikoval, je preprosto kazal čudeže "zgovornosti". Zasukal sem številčnico telefona in neumno klical razna komercialna podjetja in banke, govoril o "mladi, perspektivni in zelo nadarjeni skupini." Gledam naprej, Želim povedati, da se nam ta "komercialna" ideja ni porodila nič. Ker je Capa na pljučih odletel v Sankt Peterburg, ni imel kaj obleči na redke "pomembne" sestanke, jaz pa sem mu vedno dal nekaj za blatenje in na splošno , občasno je metal denar in me hranil. Preprosto, do takrat, moja velika žena Blatu se je zaposlil na trajektu ANNA KARENINA, ki je šel v Nemčijo. In v ozadju splošnega primanjkljaja smo živeli razmeroma dobro. Nekega lepega dne se je nenadoma zgodil čudež in v Sankt Peterburg je prišel stari znanec iz Kustanaja Sergej Kuzmič (Tako čuden priimek za fanta) Da, in prišel je ne kar tako, ampak z ogromnim kupom denarja. Kje jih je dobil? Zame je to ostalo skrivnost. Rekel je, da gre za nekakšno posojilo. Ampak kdo ve. Kljub temu se je odločil postati naš producent. In na predlog našega takratnega direktorja Sergeja Černih je bil organiziran ogromen koncert. Bilo je patetično in od 13. do 14. marca 1993 so bili koncerti. Za tisti čas je bila skladba zvezdniška: Ukupnik, Lada-dance, Ovsienko, Na-Na, Gulkina, Kazachenko, Roma Žukov, ki nam je, mimogrede, predstavil Vadima Volodina, takratnega producenta zvoka številnih zvezdnikov, med drugim Skupina Kar-men. Morda je bil zato prvi album "Russian Size" tako podoben "Kar-men". Odločili smo se za izstopajočo podobo. Izumljena je bila znanstvena fantastika "čip" iz 30-40-ih let. Za model so se odločili vzeti film "Aelita", kostume smo risali sami (večinoma je to naredil Capa), z navdušenjem smo vadili s plesom. skupina, imenovana SOS. V Moskvo smo šli k Vadiku Volodinu, da bi snemali pesmi (tam sem z Vadikom začel pridobivati ​​veščine poklica, imenovanega skrivnostni aranžer besed). In seveda smo veliko pili. Seveda so sami pripravili scenarij za prvi posnetek, a leta 1995 je Boris Dedenev videl vse na svoj način in nihče se ni začel prepirati z njim. Dan snemanja v strašno hrupni termoelektrarni in video je pripravljen. Potem so bili različni televizijski programi, vključno s centralnimi kanali: Rusija, Prvi kanal itd. Pozimi istega leta smo na enem od koncertov v koncertni dvorani Oktyabrsky srečali Lesha Lebedinskyja. Slučajno je bil z nami v isti garderobi. Lyosha je prispel z Vityo Saltykov. Spoznavanje je bilo burno. Nadaljevalo se je po koncertu v Leshini hiši. Lyokha se je izkazal za veselega in družabnega človeka. Pokazal je več svojih pesmi, ki jih je že posnel: "Čolnar", "Soljena kumara" itd., Nato jih je prepisal vsem, ki niso vprašali. In kot se dogaja z vsemi ustvarjalnimi ljudmi, ki čutijo simpatije drug do drugega, so želeli nekaj narediti skupaj. Nekega lepega večera se mi je nenadoma porodila ideja: "Zakaj ne bi predelal nekaj starih pesmi. Treba je omeniti, da je takrat TECHNO šele prihajal v modo in se mi je zdelo, da bo kar zanimivo. Skočil sem v avto. , se odpeljali za Kapo in odšli smo do Lebedinskega. Vsem sem začel v barvah pripovedovati, kakšen zanimiv projekt se lahko izkaže. Za to so se odločili. Na list papirja so napisali, kdo si je zapomnil katere pesmi in jih razdelil, kot pravijo, na tri. Vsak je moral prirediti pesem. Takrat skoraj ni bilo domačih studiev in je bilo težko posneti material nekako prebavljiv. Čeprav je imel Lebedinski že takrat bolj ali manj spodoben studio. Še več, do takrat je že delal kot tonski mojster v studiu, pa tudi glasbenik z Leonidovim in Bojarskim. Naslednje jutro sem že sam prišel k Lyoshki, da bi mu pokazal skico pesmi "The Years Run". Na moje presenečenje je Lebedinski skoraj posnel pesem. pesem "LA-LA-FA" ponoči." ta pesem sploh ni bila načrtovana za predelavo, vendar mu je uspelo tako dobro prenesti njeno razpoloženje, da sem bil navdušen. Bobne sem dobesedno malo zamenjal, nekaj delov zakričal. In pesem je bila pripravljena. Takrat še nisem imel svojega stanovanja in sem najel stanovanje v "Vesyoly Poselok". Zgodilo se je, da mi je dobesedno nekaj dni po srečanju najemodajalec ponudila, da izpraznim stanovanje v treh dneh. ta problem z Lebedinskim in je mene, ženo in psa skoraj prisilil, da sem se preselil k njemu. To je bila zgodovinska poteza za vse nas. Z Lyosha sva si sposodila denar in kupila naš prvi vzorčevalnik Ensoniq ASR-10 za denar, ki nam je bil takrat nepredstavljiv. Delo je zavrelo. A nekako se je izkazalo, da je Capa tako rekoč izpuščen iz tega projekta. Zakaj se je to zgodilo? lahko samo ugibamo in ponujamo tisoč različic, pa se je tako izkazalo. V skoraj enem mesecu sva z Lyokho posnela skoraj vse pesmi, s katerimi sva sodelovala naslednjih nekaj let. To je samo RMX na Tanji Bulanovi "Spi moj mali fant", ki sem jo naredil kasneje. Približno v istem času se v enem od peterburških klubov z imenom "Rendezvous" srečamo z Dima Nagieva, njegovo ženo Alice SHER. Dobesedno naslednji dan, potem ko sta se spoznala, nas obiščeta Nagiyev in Alice in seveda smo jim dali nove pesmi. Dima vzame s seboj dve pesmi "Boatman" in "LA-LA-FA". Naslednji dan smo se zbudili slavni. . Dima in Alice sta ti dve pesmi predvajala stokrat na dan, radio "Modern" pa je bil takrat najvišja gledanost v Sankt Peterburgu. Z lahko roko fantov smo sodelovali več let. Tako je v začetku leta 1995 izšel album "Yu-A-Yu". In do konca leta je bil posnet skoraj ves material za album "Daj, daj". Res je, izšel je šele naslednje leto 1996. Želim poudariti, da je naša prva solistka Angela zapustila Razmer leta 1995. Razlog je bila Angelina želja po solo projektu. Kolikor vem, iz te ideje ni bilo nič.

Pomembna 1996-1997. Skoraj ves svoj prosti čas sem preživel v klubih in na zabavah in posledično album "MEW" iz leta 1996. Takrat sem spoznal, da kot glasbenik potrebujem svoj studio. In začel sem ga zbirati. Prva stvar, ki sem jo naredil, je bila, da sem kupil ASR 10, takrat sem imel računalnik ATARI. In začel sem dojemati osnove studijskega dela na domu Lebedinskega, v njegovem domačem studiu. Tako smo bili do leta 1997 na prvem vrhuncu priljubljenosti. In takšni projekti, kot je "Hands Up", so že imeli pesem "Študent" na svojem repertoarju, "Ivanushki international" je nato izvedel enega svojih prvih uspešnic "oblaki", "Inveterate scammers". Vse te od mene spoštovane skupine so nas »ogrevale« na vseh skupnih koncertih. Potem sem na vseh koncertih vodil vse naše programe. je bil zabavljač. Capa pa je bil precej ravnodušen in ni sodeloval pri projektu. To ne pomeni, da ni šel na turnejo, ne, tam, kjer naj bi prejel denar, je bil vedno in takoj. Toda pri nadaljnjem ustvarjanju gradiva skorajda ni sodeloval. Morda ga je ohromilo dejstvo, da je v skupnem projektu prejel najmanj. Ampak bilo je pošteno. Navsezadnje je skoraj ves studijski in ustvarjalni del ležal na meni. In Lyokha s svojim "čolnarjem" je bil močan motor. Lebedinski je nekoč vztrajno predlagal, naj Kapa v celoti izključim iz skupnega projekta, potem pa sem to odločno zavrnil (zdaj ne vem, ali sem takrat ravnal prav?). Mislim celo, da če bi t se je zavzel za Kapo in Lyokha bi ga preživel, potem nihče ne bi niti opazil nobene zamenjave. S priljubljenostjo je prišel denar. In za njimi so se odnosi znotraj ekipe začeli slabšati. Na koncu sem spoznal, da je bil projekt z Lebedinsky obsojen. Takrat je z nami delal novi direktor Alexander Levin. K skupnemu projektu je prišel od samega začetka. Mislim, da sta po njegovi zaslugi projekt Russian Size in profesor Lebedinski ostal na trgu dodatnih šest mesecev.

Ko sem ugotovil, da bo najin tandem kmalu razpadel, sem se odločil, da začnem pisati nove pesmi za "Size". Tako je bila prva posneta skladba "To je to." Vendar je bila druga težava, nismo imeli solista. . Tako smo bili pozimi 1997 na turneji v Novosibirsku in tam smo po koncertu prispeli v enega od nočnih klubov. Sredi zabave je par skočil na plesišče in se začel vrteti v nekakšnem fantastičnem plesu. Punca je nosila "noro" zeleno lasuljo (iz neznanega razloga sem se odločila, da so to njeni lasje, in najverjetneje me je s tem osebno "kupila"). Po njihovem nastopu sem šel v zaodrje in našel fante. Deklici sem rekel, da če je v Sankt Peterburgu, naj me pokliče, morda bi lahko sodelovali. Deklica je bila naša druga solistka Yulia Kosheleva, njen partner, bodoči solist skupine HI-FI, pa je Mitya. 1998 vse znova. Video za pesem "To je to." Pesem "Fly" na radiu "Evopa +" v vročem vrtenju. Toda takrat smo bili vsi povezani samo z Lebedinskim in na koncertih so iz publike nenehno kričali: "Kje je profesor?" Jaz pa sem rekel: "Ne vem." Istega leta je izšel album "Dancing?". To je bil prvi izdelek, posnet v mojem osebnem studiu. Vse inštrumente sem kupil z denarjem, ki sem ga zaslužil s koncerti. Res je, pred kakšnima dvema letoma so do mene začele prihajati govorice, da Capa ta studio imenuje pol svoj, a to ni res. Z denarjem, ki sem ga zaslužil s koncerti, sem kupil vse do zadnjega vijaka. Njen studio sem poklical "LOTOS" in od takrat sem vse, kar sem delal solo brez Capa, imenoval izdelek LOTOS. Če pogledate avtorske kataloge skupine, bo vsaka bolj ali manj opazna oseba opazila nenavadnost. Skoraj vse pesmi: avtor glasbe: Bondarjuk, avtor besedil: Kopotilov. Razlaga tega pojava je naslednja, skoraj vedno sem podatke o pesmih posredoval avtorskim društvom in bilo mi je nerodno, da bi si popolnoma prevzel avtorstvo. Dejstvo je, da je bilo 95 odstotkov glasbe v projektu moje. In skoraj vedno sva skupaj s Capo pisala besedila. Da pa se ne bi počutil "prikrajšanega", sem v avtorjevem rekel: "Napiši" Glasbo Bondarjuka, besede Kopotilov ". V tistih pesmih, kjer sem jaz in avtor besedila, pomeni, da Capa pri tem delu ni naredil nič. Še več , to je vse zame je postalo težje "vabiti" Kapa v studio in posledično so "vstopili" drugi ljudje, drugi soavtorji. Postavlja se logično vprašanje, zakaj ne bi mogel delati čisto sam? ravno takrat sem mislil, da je ustvarjalnost, če ste "skupina", kolektivno vprašanje. Potreboval sem samo ramo prijatelja, no, ali kolega takrat. Ja, nisem zahteval nič posebnega. Imel sem kavč v studio in skoraj edina stvar, ki sem jo potreboval, je bila nekakšna reakcija. Tukaj je naš približni dialog tistega časa: jaz: "Je v redu?", Capa: "V redu je." Zakaj se je to zgodilo? Mogoče je kriva moja hiperaktivnost. In Capa preprosto ni imel časa. Mogoče je tako. Toda takrat sem iskreno verjel in tako mislim tudi zdaj, da vsaka minuta, preživeta v studiu, koristi tako celotnemu projektu kot tebi osebno. Verjetno sem takrat od Cape zahteval preveč, a veste kako: "Poimenoval se je za nakladalnik, splezi v hrbet."

Naslednji album je bil "650". Po mojem mnenju komercialno najuspešnejši izdelek. Sledi "650.2", le ponovna izdaja, plus nekaj novih pesmi. Še več. Začnem delati projekte sploh brez Capa. Prvi tak projekt je "MATRIX" 10 pesmi skupaj z Rodionom Čistjakovim in Pavlom Jeseninom. Tesno sodelujem z Volodinom in njegovim projektom "Not Toys" 14 pesmi. Album Tanje Bulanove "Golden Time" 10 pesmi. Albert Assadulin, Zhanna Aguzarova, Alla Dovlatova. Poleg tega je album za "Russian size" "OUT". Narejen v sodelovanju z Rodionom Čistjakovim. Album "GDP" je skoraj v celoti napisan v soavtorstvu z Denisom Afanasjevom. Kopotilov praktično ni sodeloval pri ustvarjanju projekta TSUAMEN. Vrhunec mojega dela v zadnjih nekaj letih štejem za obletnico skupine 13 let. Bil sem producent in organizator celotnega koncerta. Koncerta so se udeležili Dima Nagiyev, profesor Lebedinsky, Sveta, Gostje iz prihodnosti, CHIZH, Yulia Savicheva, Irakli, Tanya Bulanova itd. Celoten koncert je bil posnet na video, ki ga je režiral Sasha Igudin. Želim opozoriti, da so vsi umetniki nastopili brezplačno. Le morda me je Dima vprašal: "In koliko bomo dobili?" A priznam, da obljube nisem držal. Preprosto ni bilo kaj plačati. Sam nisem prejel niti centa, a mislim, da mi takrat komaj verjeli (a to je njihova pravica). Torej, predstavljajte si moje presenečenje, ko so me pred približno 3 meseci poklicali in rekli: "In Capa je v Moskvi in ​​prodaja snemanje od tvojega 13. rojstnega dne." No, kaj naj rečem, mladenič. Vsaj sodeloval je. Koga bi še radi omenili? No, seveda, EL. Isti Lebedinski me je predstavil Elyo. Poznal jo je že kar nekaj časa. Zdelo se je, da nekako poje v njegovem studiu. Ko sem torej "naredil" pesem "Človek je psu prijatelj", je prišla Elya na obisk k Lyokhi in prosil sem jo, naj zapeva v tej pesmi. Takrat ji je šlo dobro. Spomnim se celo, da sem ji takrat ponudil službo pri "Size", a je zavrnila, češ da za kakšno leto odhaja na Japonsko. No, ko nas je še en "član" skupine zapustil s škandalom. Ponovno se je pojavilo vprašanje novega pevca. Imam samo znanca Diano in Vadika, dobra fanta, a ne gre za njih. In o tem, da sem se na rojstnodnevni zabavi njune hčerke Belle spet srečala, kdo misliš? ELU. No, seveda, ob spominu na najino dolgoletno in dobro sodelovanje, sem ji seveda ponudil službo. Ella je rekla, da bo. No, po nekaj dneh sem se strinjal. Ne morem reči, da je bilo lahko. Pravkar smo snemali ploščo Boomz-Booms. Mimogrede, ime plošče je tudi moje, kot tudi vse prejšnje (zgodovinsko se je zgodilo, da sem si ime skupine, skoraj vse pesmi in albume izmislil jaz (ne jemljite tega kot hvalisanje ). Torej, predstavljajte si Elya: oseba, ki je dolgo delala v glasbeni dvorani, ki je delala na Japonskem, torej izvajala izključno pesmi "blizu" ljudskih pesmi, se nenadoma znajde v tehno kolektivu. Veliko sem moral delati na Elya, kot pevka Osebno mislim, da se je Elya "našla" šele na plošči iz leta 2002 "I'm sausage."

Potem pa je prišel trenutek, ko sem ugotovil, da je treba nekaj narediti. "Velikost" se je po mojem mnenju začela "upogibati". Ker Capa nisem videl ustreznega odnosa, sem začel deliti svoje izkušnje z Elyo. In od nje sem prejel, kot se mi je takrat zdelo, stoodstotno podporo. Govoril sem o tem, da je treba nekaj korenito spremeniti, da skupine ne obstaja več in da ne morem sodelovati z ljudmi, iz katerih do mene veje ostro sovraštvo, ki meji na sovraštvo. In da so namesto prijateljskih (ja, samo tovarištvo mi je bilo dovolj) ostali samo potrošniški odnosi: »DAJ-DAJ.« Elyi sem rekla, da želim prekiniti ustvarjalni odnos s Capo.

Povedal sem ji, da je treba v Moskvo, ker bi bila tam po mojem mnenju učinkovitost dela večkrat višja. Elya mi je povedala, da razmišlja o odhodu iz skupine iz osebnih razlogov. Vprašala me je, ali bi rad nadaljeval z njo. Potrdila sem željo po nadaljnjem sodelovanju z njo (Pravzaprav, kar sem tudi storila). Naj vas spomnim, da je aprila 2005 (to je, ko s Capo nisem delal 4 mesece) na "Bombi leta" v Olympic Ale, nastopila z mano in Lebedinskim in se je imenovala "Ruska velikost" in profesor Lebedinski. Res je, hkrati pa je po koncertu med Elyo, Lyokho in mano potekal epohalni pogovor. Pogovorite se o tem, koliko bo Elya še prejela, če bo sodelovala z mano in Lyokho. Ne bom vsega ponavljal bla bla bla, vendar se finančno nisva dogovorila za stalno zaposlitev (po mojem mnenju sva Elya ponudila dovolj, v vsakem primeru več, kot je prejela v "stari" "Velikosti"), vendar smo se dogovorili, da nadaljujemo občasno sodelovati in ostati prijatelji. Veste, kako se je vse končalo brez mene. Končal sem te vrstice in razmišljal, a nimam več nikogar, skoraj vsi, s katerimi sem vzdrževal odnose zadnjih 10 let, so me »izlili«. Veste, težko je, a verjetno je, ne glede na to, kako grozno je, koristno. Nihče ni ostal zadaj. Pokazali so se skoraj vsi, s katerimi sem bil prijatelj in se samo pogovarjal na tak ali drugačen način. Morda je treba občasno urediti "revizijo". Potem boste natančno vedeli, kdo je kdo. Nekaj ​​ljudi sem »izgubil«, našel pa še veliko več. In hvala vsem za vse vaše besede, dobre in slabe, ampak to pomeni, da ne samo jaz nisem ravnodušen do usode stvari, ki sem ji posvetil skoraj vse svoje življenje. REZULTAT: Capa in Elya gresta po deželi in pojeta ob spremljavi vezanega lesa, kar pa ne samo jaz, ampak sem tudi napisal in snemal. Mimogrede, govor o tem, da naj bi Capa pel vse pesmi, je popoln nesmisel. Tukaj je logična postavitev. Prvič, govoril sem z njim in še poleti mi je grozil, da mi bo poslal te pesmi, ni poslal ničesar, in drugič, da bi prevzel pesmi, moraš imeti ali "minus" pesmi, nekaj ki sem mu ga dal na njegovo željo pred nekaj leti. Prosil me je, naj jih objavim na internetu. Ali aranžma pesmi, vse imam (aranžmaje), kaj pa Capa? In tretjič, zakaj to storiti? Tako enostavno te je prevarati. Kdo med vami bo na koncertu razumel, da je to vezana plošča – le redki, ostali pa bodo rekli: »Tukaj je stara »Size«, vse je kot prej.« A obrni se na glavo, zavajajo te. Videl sem snemanje njihovih nastopov. Želim reči: "Fantje, žal mi je za vas." Žal mi je tistega ubogega fanta iz kluba oboževalcev, ki me poskuša posnemati, smili se Elya, ki je verjetno ponoči buden od sramu (upam), smili se Capu, ki misli, da je v vojni z mano, a je v resnici v vojni sam s seboj . In seveda ubogi Borisov, ki je padel pod distribucijo preprosto zato, ker je bil ves čas, ko smo delali z njim, brezhiben koncertni zvočnik.

P.S. Tukaj je tisto, kar je neverjetno. Pred kratkim, ko sem nekomu, ki ga poznam, pripovedoval celotno zgodbo o »Velikosti«, sem nenadoma ugotovil, da sem sam kreator svoje »sreče«. Kopotilova sem pripeljal v Sankt Peterburg, izmislil sem si ime skupine, vse je bilo posneto v mojem studiu, 13 let sem bil frontman skupine. V skupini sem odpel vse tonske moške dele, Markovo sem pripeljal v skupino, skoraj vsa glasbena ustvarjalnost v skupini je bila moja, Kopotilovu sem ponudil njegovo dekle Yastrebovo, da igra vlogo koncertnega direktorja. Ko sem končal naštevanje vsega tega, sem razumel pomen pregovora: »Pot v pekel je tlakovana z dobrimi nameni«. P.P.S. Poskušal sem biti čim bolj jedrnat o zgodovini skupine. Lahko bi kaj zamotil v malenkosti, ampak v bistvu je bilo vse tako.

Vitya Bondarjuk

***
velikost projekta:: Arina

2.
Na mlado plesalko Arino je pristopila »SIZE«. Ponovno so se zgodile spremembe v sestavi legendarne skupine Russian Size. Viktor Bondarjuk, avtor glasbe in besedil celotnega "RR", je pred nekaj leti s svojimi nekdanjimi sodelavci doživel "razdelitev lastnine" in ustvaril novo ekipo, imenovano "SIZE"_project. In ne tako dolgo nazaj se ji je pridružila mlada solistka Arina. Z njenim prihodom je skupina dobila ime ARINA in "SIZE"_project.

Poznanstvo Victorja in Arine je potekalo na velikem kombiniranem koncertu v Olimpiyskyju, kjer je nastopila Russian Size. Prijatelj je povabil Arino, da na dogodku dela kot plesalka. Potem deklica še nikoli ni slišala za nobeno "velikost". Toda v tem času je imela že ogromno plesnih izkušenj. Od 6. leta starosti je Arina plesala v različnih studiih in šolah v domačem kraju. Deklici je s sosednjimi fanti uspelo združiti plesne tečaje s plezanjem po ograjah. Nihče od učiteljev in prijateljev staršev si ni mogel predstavljati, da se bo oglata Arina, katere ime se je na roditeljskih sestankih nenehno pojavljalo izključno v negativnem kontekstu, spremenila v seksi mlado damo. In enkrat je Arina premagala sošolko z aktovko. Poleg tega je to storila v vročini intelektualnega spora o tem, kaj je hladnejše - moped ali motocikel. Na splošno je bila Arina v očeh drugih slabša od Tatarke. Toda za svojo strast do plesa si je mama zatiskala oči pred vsemi njenimi nič kaj otroškimi potegavščinami. Arina je pri 17 letih spoznala, da se lahko še naprej razvija v Moskvi, zato je zapustila fakulteto za kulturo in umetnost in odšla v prestolnico.

Po dolgem času dela za 3 kopejke - odru, skozi katerega gre vsak, ki pride v Moskvo zaradi svojih sanj, je Arina začela plesati v najboljših moskovskih klubih. Hkrati se je udeleževala najrazličnejših lepotnih tekmovanj in šovov, kar je z višino 1m 68 cm res odlično uspelo. Na splošno se je do srečanja z glasbeniki Russian Size v prestolnici počutila precej dobro, čeprav se njena manekenska kariera ni izšla. Toda srečanje v garderobi "Olympic" je postalo usodno. Victor se je skupaj z glasbeniki počasi pripeljal do Olimpije, Arina pa se je že na vso moč ogrevala in pela (!) pred nastopom.

Navada brnenja, kot da bi se spremljala v plesu, je ostala pri Arini s fakultete. Zvečer je doma v svoji sobi ponavljala snov, ki jo je obdelala, glasbe pa zaradi poznega časa ni bilo mogoče prižgati. V tistem trenutku je Victor vstopil v garderobo. S hodnika je zaslišal Arino petje in sprva pomislil, da si bosta morala sobo deliti s kakšno dekliško skupino. In na splošno ni posebej razburjen. Toda v garderobi sem videl samo Arino - ostali plesalci so tekli gledat koncert iz zakulisja. Tako je prišlo do spoznavanja bodočih kolegov v skupini. Seveda je morala Arina poiskati učitelja vokala, ki bi ga naučil nekaj skrivnosti mojstrstva. Toda Victor priznava, da ni bilo boljšega solista niti v "zlati" sestavi ruske velikosti.

Arina pravi, da ji tek pomaga, da se sprosti od stresa potovalnega življenja! Vsak dan preteče okoli 10 km, kar je ob njeni ljubezni do sladkega velika odrešitev. Hrana je užitek, pravi Arina. Še več veselja pa je videti, kako se vaši kilogrami topijo na tekalni stezi. Drug način sprostitve za Arino je po lastnem priznanju nakupovanje. "Sem grozna izdelovalka oblačil," pravi Arina, "veliko časa hodim v moskovske butike. Večino svojih honorarjev pustim tam! Mimogrede, Arina ima poleg obsežne garderobe ogromno zbirko spodnjega perila, zahvaljujoč svoji ganljivi ženski navezanosti na lepe drage predmete.

Avgusta 2007 je bil posnet videospot za pesem "Jaz in ti", ki jo je napisal Victor na podlagi naslovne skladbe mladinske serije "Helen in fantje".

Posnetek je bil v rotaciji na RTR, Muz-TV, Capital in RU.TV.

Zdaj glasbeniki delajo na novem albumu. Novembra 2009 je prenovljena ekipa posnela videospot za pesem "Orange Juice".