시인이자 시민 Nekrasov가 주요 아이디어입니다. Nekrasov의시 "시인과 시민"분석

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저명한 문학 평론가 B. Eikhenbaum은 다음과 같이 말했습니다. "순수한" 시, 시인-시민과 시인-사제 사이." N. A. Nekrasov의 가사는 원주민에 대한 애국심과 사랑을 노래하는 새로운 힘이되었습니다. 그는 시인과 시의 목적을 재고한다. Nekrasov는 러시아시의 전통에서 벗어나 창의성과 예술에 대한 자신의 태도를 발전시킵니다.

1856년에 그는 "시인과 시민"이라는 시를 썼는데, 여기서 네크라소프는 창의성에 시민적 내용을 부여할 필요가 있다고 주장합니다. 시는 삶, 조국, 조국의 의미에 대해 전혀 다른 이해를 가진 시인과 시민의 대화이다.

시민은 주변에서 일어나는 일에 대한 시인의 무관심과 무관심을 이해할 수 없습니다. 왜냐하면 이제는 삶에 무관심하는 것이 단순히 불가능하고 불가능하기 때문입니다.

사명감이 식지 않은 사람,

썩지 않는 마음을 가진 자,

재능, 힘, 정확성,

톰은 이제 자지 말아야 한다...

사회의 일원이 되는 것은 모든 사람의 주요 임무입니다. Nekrasov 이전에는 시는 감정을 표현하는 방법이고 산문은 생각의 표현이라고 믿었습니다. Nekrasov는 다른 측면에서 그것을 보았습니다. "산문과 시의 조화로운 결합에서 진정한 시가 나옵니다." 이 과정은 그의 가사에서 관찰됩니다. 시인은 조국에 대한 사랑이 실제 행동만큼 감정이 아니라 행동으로 표현되어야한다고 믿습니다. 행동하지 않으면 러시아를 더 좋게 만들 수 없기 때문입니다.

약속에 충실하시길

그러나 조국이 더 쉬울까요?

모든 사람이 예배에 전념하는 곳

당신의 단일 성격은?

좋은 마음 앞에서,

조국이 거룩한 사람.

신이 그들을 도와주세요!.. 그리고 나머지는?

그들의 목표는 얕고 그들의 삶은 공허합니다.

시인의 역할은 막대합니다. 그는 "시대의 진리의 전령"이기 때문에 항상 진리를 추구하고 그것을 말하는 것을 두려워하지 않습니다. 여기에서 시민은 내 생각에 핵심적인 단어를 말합니다.

당신은 시인이 아닐 수도 있습니다

그러나 당신은 시민이어야합니다.

이 구절이 격언이 된 것은 놀라운 일이 아닙니다.

시인은 무관심이 부도덕하고 가치가 없다는 것을 잘 알고 있습니다. 그는 그러한 삶의 위치와 그렇게 된 이유에 대한 설명을 제공합니다.

서정적인 주인공은 아직도 '진심으로 미워했다', '진심으로 사랑했던' 그 시절을 기억한다. 그러나 그의 삶에 너무나 많은 악의와 증오가 나타났기 때문에 그는 많은 것을 재평가해야 했습니다. 주위 사람들은 그의 말과 진리에 대한 그의 갈망을 거짓과 중상으로 여겼습니다.

아니, 서정적인 영웅은 사람이나 운명을 탓하지 않는다. 한때 그는 젊었고 침묵과 죽음 사이에서 삶을 선택했습니다. 결국, 그는 겨우 스무 살이었고 "교활한 삶이 앞으로 나아갔습니다." 이제 서정적 인 영웅은 한때 진실과 진실의 길에서 빗나갔다는 사실로 조용히 고통 받아야합니다.

내 삶을 알 때

내 사랑 내 불안...

우울하고 쓴맛이 가득한,

나는 관의 문에 서있다 ...

영혼이 구부러진 세월의 멍에 아래서,

그녀는 모든 것을 식혔다

그리고 Muse는 완전히 돌아섰고,

심한 경멸로 가득 차 있습니다.

서정적인 영웅에게 모든 삶은 감옥이었고 그 자신도 현실의 노예였다. 시인은 운명에 의해 무너졌고, 그는 세상에 저항할 수 없었고 진정한 창의성을 알지 못했습니다. 이제 돌이켜보면 서정적 영웅은 고통과 반대, 엄청난 영적 힘을 희생해야만 진리를 얻을 수 있다는 것을 이해하기 시작합니다. 이제 그는 자신의 일이 우연인지 아니면 이러한 운명이 그를 위해 준비되었는지 더 이상 알지 못합니다.

아아! 누가 알아? 거친 바위

모든 것이 깊은 어둠 속에 숨겨져 있고,

그러나 가시 화환이 하나 있었습니다.

당신의 음침한 아름다움에.

이제야 시인은 인생이 고통스럽고 자신의 생각에서 벗어날 가치가 없다는 것을 이해했습니다.

시 "시인과 시민"은 N.A. 1856년 네크라소프 이때까지 시인의 시집은 이미 검열되고 타이핑되었습니다. Nekrasov는 컬렉션의 끝 부분이나 시작 부분에 작업을 포함할 수 있습니다. 나는 그것을 시작 부분에 넣어 프로그램적인 성격을 부여한다.
이 작품은 시인과 시민의 대화 형식으로 만들어졌다. 우리는 여기서 극적인 시작이 있음을 주목합니다. 주요 주제는 공공 생활에서 시의 역할입니다. 우리는 시를 시민 가사에 귀속시킬 수 있습니다.
대화는 시인에게 말한 시민의 복제품으로 시작됩니다. 그는 우울함과 게으름에서 대담한 사람의 주의를 돌리려고 합니다.

들어봐: 부끄럽다!
일어날 시간이야! 당신은 자신을 알고
몇시에 왔어?
사명감이 식지 않은 사람,
썩지 않는 마음을 가진 자,
재능, 힘, 정확성,
톰은 이제 자지 말아야 한다...

시인은 자신의 재능, 영혼의 힘, 사회에서 창조주의 역할에 대한 의심에 압도됩니다. 이에 대한 시민의 반응은? 그의 유명한:

시민이 되십시오! 예술을 섬기다
이웃의 유익을 위해 살아라
당신의 천재성을 느낌에 종속시키십시오
전폭적인 사랑…

그는 "슬픔의 시간에 계곡과 하늘과 바다의 아름다움과 노래하는 달콤한 애무 ..."가 불가능하다는 것을 알고 있습니다. 이것이 시의 주요 의미, 아이디어입니다. 그것은 모든 사람들에게 "비열한 논리"를 믿지 말고, 환상을 버리고, 신념에 충실하며, 투쟁에서 필요한 불굴성을 획득할 것을 촉구하는 것입니다. “냉정한 마음으로 조국에 합당한 시민은 없을 것이다… . 시민은 시인을 위업으로 부릅니다.

조국의 명예를 위해 불 속으로 들어가십시오.
믿음을 위해, 사랑을 위해...
가서 완벽하게 죽어라.
당신은 헛되이 죽지 않을 것입니다. 문제는 견고합니다.
그 아래에 피가 흐를 때.

Nekrasov의 시인은 자신과 세상에 불만이 있습니다. 그는 자신의 재능을 의심합니다.

오, 뮤즈, 우연한 손님
내 영혼에 나타나셨습니까?

연구자들이 정확히 지적했듯이 “깊은 우울증에 빠진 시인, 환자의 정신 상태는 Nekrasov 자신에 가까운 초기 상태입니다.<…>Nekrasov는 동시에 시인이자 시민입니다 ...시는 독자에게 계시 된 그의 영혼입니다. 이 작업은 Nekrasov가 전체 경력을 통해 주도한 내부 대화, 자신과의 분쟁을 처음으로 반영했습니다. 시인의 영혼과 시민의 영혼 모두에 모순이 있습니다. 이 대화에서 유일한 절대 진리는 "구세주 푸쉬킨"입니다. 시인은 그에게뿐만 아니라 Nekrasov 자신에게도 호소합니다. 따라서이 작품은 한 사람의 두 목소리 사이의 논쟁을 제시합니다. 시인은 자신의 의심, 선택한 길의 어려움, 이상을 위한 노력에 대해 정직하게 말합니다.
시는 문학적 기억으로 가득 차 있다. 시인과 시민의 대화 그 자체가 A.S. 푸쉬킨. 시민적 이상으로 "불타는" 동기는 푸쉬킨의 메시지 "To Chaadaev"와 시 "The Prophet"("동사로 사람들의 마음을 불태우다")를 상기시킵니다. 호소 - "그리고 당신, 시인! 천국의 선택된 사람 ... "- 이것은 푸쉬킨의시 "시인과 군중"의 인용문입니다. "당신은 시인이 될 수는 없지만 시민은 되어야 한다"라는 유명한 격언은 K.F. 시 "Voynarovsky"에 대한 Ryleev: "나는 시인이 아니라 시민입니다."
구성적으로 우리는 작품에서 두 부분을 구별할 수 있습니다. 첫 번째 부분에서 시민은 독자들에게 자신의 견해, 원칙, 이상을 드러냅니다. 여기서 시인은 그의 상대를 간략하게 반박할 뿐이다. 두 번째 부분에서는 우리의 눈이 그의 운명, 그의 의심, 고통을 통과하기 전에 시인의 내면 세계가 드러납니다 ( "그것을 끝내는 것은 놀라운 일이 아닙니다 ...").
시는 약빅 펜타미터로 작성되었으며 운율은 십자형이며 원형입니다. 시인은 다양한 예술적 표현 수단을 사용합니다. 소명("유사한 소리", "부드러우며 졸린 바람"), 은유 및 수사학적 질문("졸린 우울도 시인의 영혼에서 뛰쳐나온 것", "당신이 가져간 삶의 찬사 - 아픈 아픈 세기의 아들?"), 아나포라 및 구문 병렬 처리 ( "맹세, 솔직히 싫어! 맹세합니다, 진심으로 사랑했습니다!"), 두운 ( "그리고 애정 어린 약속 된 사랑 ...", "나는하지 않습니다. 쓴 진실을 숨기십시오 ..."), assonance ( "그리고 속삭이는 불 같은 연설 ... ").
따라서 시는 Nekrasov 시인의 내부 모순을 드러냅니다.

그 투쟁은 내가 시인이 되는 것을 방해했습니다.
노래는 내가 파이터가 되는 것을 방해했습니다.

L. Melshin이 말했듯이 “자존감은 ... 극도로 주관적이고 불공평하지만 ... Nekrasov의 모든 시를 관통하는 밝은 실처럼 흐릅니다. 자기 만족은 그녀에게 외계인이며 역겹습니다. 우리 시인의 도덕적 성격을 특히 동정적이고 매력적으로 만드는 기능입니다.

1. 아이비드, p. 142–143.

2. Melshin L. Nekrasov는 노동자와 불우한 사람들의 가수입니다. – 아멜리나 E.V. 문학에 관한 학교 참고서. 로스토프나도누, 2010, p. 344–345.

비밀이 아니다. 니콜라이 네크라소프그는 뮤즈가 누구이든 간에 그가 의심할 여지 없이 소유하고 있던 재능을 분명히 그를 속였다고 믿었기 때문에 그의 작업에 대해 다소 아이러니했습니다. 이 시인의 작품에서 Nekrasov는 스타일의 우아함과 아름다움, 생각의 직접성과 미묘한 아이러니를 보았습니다. 더욱이 푸쉬킨 작업의 전성기는 19세기 전반부에 왔으며 많은 중요한 사건과 일치했습니다. 그 중 하나가 데카브리스트 봉기였습니다. 그때까지 Nekrasov는 겨우 4 살이었고 미래의 시인은 농민이 아니라 귀족의 최고의 대표자가 독재 정치를 타도하려는 시도가 푸쉬킨을 분명히 도왔다는 단순한 사실을 아직 인식하지 못했습니다. 시인의 소명을 말하다.

Nekrasov가 꽤 유명한 작가가 되었을 때, 시의 사회적 중요성은 이전의 날카로움과 관련성을 상실했습니다. Zhukovsky 시대와 마찬가지로 시는 교육받은 사람들의 귀를 즐겁게하기 위해 고안된 세속적 인 재미가되었습니다. 1855년 Nekrasov는 시에 대한 이러한 생각을 바꾸려고 하는 그의 가장 중요한 작품 중 하나를 만들었습니다.

이 시는 두 사람 사이의 대화를 기반으로 합니다. 그 중 한 명은 작가이고 분명히 Nekrasov 자신을 의인화하고 다른 한 명은 적당히 잘 읽고 교육받은 그의 나라의 평범한 시민입니다. 그들의 만남은 시인에게 자신의 운명을 기억하고 자신의 지원이 필요한 자신의 백성을 대면할 것을 촉구하는 시민의 질책으로 시작됩니다. 한편, 시인은 정신이 나간 상태가 아니라 "헐떡거리고 숨도 가쁘다"고 한다. 그러한 명백한 타락의 이유는 명백합니다. 작가는 자신의 작품에 대한 믿음을 잃었을 뿐만 아니라 사회가 그것으로부터 전혀 이익을 얻지 못한다고 믿습니다.

같은 푸쉬킨이 시 창작의 자유를 누렸던 사람이 정확히 무엇인지 공개적으로 선언했다는 사실에 대한 시민과 시인 사이의 논쟁은 Nekrasov의 예상치 못한 특징과 자질을 드러냅니다. 아마도 작가는 처음으로 자신의 작품에 대해 아이러니하게 표현하려고 할 뿐만 아니라, 사회에서 존경받는 사랑의 가사가 사실 여론을 형성할 수 있는 사람에게 시간 낭비라는 것을 인정하는 것 같습니다. 그의 작품과 함께. 그러나 그는 그런 시인인가?

이 질문에 대한 대답은 시민과 시인 사이의 논쟁에 의해 주어지며, 그 동안 작가는 러시아가 이미 푸쉬킨과 같은 시의 기둥을 가지고 있기 때문에 러시아 문학의 위대한 인물들 사이에서 자신을 순위를 매길 수 없다고 인정합니다. 시민은 "아니요, 당신은 푸쉬킨이 아닙니다. 그러나 어디에서나 태양이 보이지 않는 한, 당신의 재능과 함께 자는 것은 부끄러운 일입니다. 이 구절은 두 가지로 해석될 수 있습니다. 그러나 네크라소프와 관련하여 그것은 다른 작가들의 낭만적이고 감동적인 문학적 작품을 배경으로, 사회적 배경을 가지고 있고 현대 사회의 궤양을 드러내는 그의 작품이 폭발하는 폭탄과도 같다는 것을 의미한다.

이 작품의 신조는 날개가 달린 "당신은 시인이 아닐 수도 있지만 시민이어야합니다"라는 문구로 정당하게 간주됩니다. 이것은 시인과 시민의 일종의 토론의 결과로, '나'에 점을 분명히 하고, 사람이 살면서 무엇을 하든 그에게 사회의 이익이 낯설어서는 안 된다는 것을 보여줍니다. 그리고 모든 사람들이 이것을 깨닫는다면 세상은 훨씬 더 깨끗하고 좋아질 것입니다. 그리고 아마도 시는 푸쉬킨 시대의 특징이었고 "동사로 사람들의 마음을 불태울" 수 있었던 완전히 다른 목적을 가졌을 것입니다.

Nikolai Alekseevich Nekrasov는 종종 그의 작품에서 사회와 일반 사람들의 문제를 제기했습니다. 우리는 그가 그 시대 시의 관습에 반항했고 확립된 전통과 취향에 반대했다고 말할 수 있습니다. 아마도 그렇기 때문에 Nekrasov는 평생 동안, 그리고 사후에도 종종 비판을 받았으며 그의 스타일은시로 전혀 인정되지 않았습니다.

네크라소프는 서민의 문제, 선택과 시민권의 문제를 머리에 든 현실주의 시인입니다. Nikolai Alekseevich는 스스로에게 질문합니다. 작업에 기분, 신념 및 견해를 반영할 필요가 있습니까?

이것이 바로 그의 시 "시인과 시민"에 반영된 것입니다. 그것은 대화의 형태로 제시되며, 시민 개인의 적극적인 삶의 입장과 시인의 수동적인 삶의 입장 사이의 갈등입니다. 이 모든 작업은 양측의 갈등으로 가득 차 있습니다. 물론 이 두 면 모두 시인의 영혼 속에 평생을 살았고, 작가의 많은 작품에 반영되었다.

시민은 시인의 능동적인 위치, 즉 그가 평생 추구했고 자신만이 아니라 보고 싶어했던 것입니다. 그것은 사람의 양심과 같으며, 자신의 재능을 묻지 말라는 적극적인 삶의 자세입니다. 시민은 지위와 계급에 관계없이 조국을 위해 봉사할 것을 외친다. 문제는 우리 시대에 관련되었을 뿐만 아니라 여전히 관련이 있습니다. 문제는 사람마다 저마다의 재능이 있지만 그것을 발전시키지 않고 자신에게 필요한 수준에 도달하면 멈춘다는 것입니다. 조국, 사회, 국민에 봉사하기 위해 이것은 시민의 주요 우선 순위이며 어느 정도 Nekrasov 자신에게 존재했습니다. 삶의 위치 - 사회의 이익을 위해 죽는 것. "당신은 헛되이 죽지 않을 것입니다. 피가 흐르면 단단한 것입니다." 결국, 사회의 삶에 도움이 될 것은 바로 그러한 삶의 위치입니다. 조국을 위한 가장 사소한 일이라도 사회 전체에 이익이 되는 경우.

반면 시인은 사회의 수동적인 면이고 네크라소프는 개인적으로 소극적이다. 가혹하고 외로운 사람의 이미지. 시인의 이미지에서 작가가 사회의 수동적인 면을 위한 토대를 마련하는 것이 최선이었던 것 같다. 결국 그는 누구와도 비교할 수 없는 재능을 가진 시인이기 때문에 그의 작품을 통해 사회에 봉사할 수 있는 기회를 갖게 된 것입니다. 그러나 시인은 발전하지 않고 사회에 봉사하지 않으며 많은 사람들이 영광으로 가는 한 가지 길만 본다고 정당화합니다. 문제는 해당 분야의 재능있는 사람들이 자신의 잠재력을 깨닫지 못하고 규범과 도덕의 틀 내에서만 창조하는 지금에도 매우 관련이 있습니다.

정당화하기 위해 시인은 엄청난 성공을 거둔 푸쉬킨의 작품을 인용합니다. 그러나 푸쉬킨의 시는 선율이 아름답고 아름답지만 즐거움 외에는 아무 것도 가져다주지 않는다. 물론 그것들은 올바르게 만들어졌으며 읽기 쉽고 즐겁습니다. 그러나 Nekrasov 자신은 자신을 시인과 연관 짓고 이것이 사회에 더 많은 혜택을 가져올 수 있음을 인정합니다. 자신을 작품의 시인과 비교하면서 Nekrasov는 자신이 푸쉬킨이 아니며 명성을 얻지 못했다는 것을 인정합니다. 그러나 민중을 섬기는 면에서 네크라소프는 시민의 최고의 자질인 적극적인 면모가 드러난 작품으로 더 많은 것을 성취했다.

그리고 시인 자신은 이미 조국에 대한 봉사를 중단함으로써 잘못되었다는 것을 깨달았습니다. 수동적인 면을 택한 시인은 사회의 이익을 위해 봉사하지 않았을 뿐만 아니라 뮤즈도 없이 방치되었다. 도덕의 틀과 사회의 토대 안에서만 창조하는 것은 자신의 잠재력을 온전히 실현하기 어렵습니다.

시민 연설의 절정은 외침입니다. 전설이 된 문구. "당신은 시인은 아니지만 시민이어야 합니다." 사람의 시민 지위에 대한 요구는 Nekrasov의시의 주요 의미입니다. 사람이 자신, 경력 및 삶의 축복을 성취하는 것에 대해 점점 더 많이 생각할 때에도 관련성을 잃지 않습니다.

Nekrasov는 시민권을 그의 작품의 주요 주제로 삼았고 그 자신은 평생 동안 시민권에 해당했습니다. 그는 사회가 시민의 위치로 기울어지기를 원합니다. 그것이 그 구성과 인식의 복잡성에도 불구하고이 시는 인기있는 이유입니다.

옵션 2

Nekrasov는 주로 사회적 주제의 가사로 인해 알려져 있습니다. 그는 사람들의 상태, 억압 등에 대해 꽤 많이 썼습니다. 동시에 그는 예술의 과제를 순수한 예술로만 생각하는 사람들과 적극적으로 논쟁했습니다.

그의 시 시인과 시민은 일종의 자기비판이자 반성일 뿐만 아니라 시인, 창작자, 그리고 행동과 발언으로 사회적 상황에 영향을 줄 수 있는 다른 사람들에 대한 일종의 호소입니다. 놀랍게도, 저자가 나타내는 문제의 이러한 측면은 시간이 지나도 변하지 않을 가능성이 높으며, 여기서는 표면적으로도 볼 수 있는 두 가지 극적인 입장을 꼽고 싶습니다.

첫째, Nekrasov는 "말이 풍부하고 행동이 가난한"사람들이 자신의 견해와 말로 죽고 싶지 않은 사람들에 대해 말합니다. 지금도 우리는 매우 열정적으로 말하고 자신의 생각을 표현할 수 있을 뿐만 아니라 사람들의 분위기를 파악하는 다양한 정도의 위선을 가진 사람들이 사회 생활의 중요한 측면을 만지는 것을 볼 수 있습니다. 그러나 실제로 이러한 이상은 그러한 사람들을 위한 유익한 슬로건이나 깃발에 불과하며, 상황이 바뀌거나 위험해지면 쉽게 포기합니다.

두 번째로, Nekrasov는 그가 요구하는 가치 있는 시민에 대해 말합니다. 저자에 따르면이 시민은 자신의 이상을 위해 "불 속에 들어가고"그런 것이 단단해지며 "피가 흐릅니다". 따라서 Nekrasov는 현실에 대한 다소 급진적인 의식과 이해를 요구합니다.

아마도 그러한 반대가 이 시의 주된 내용일 것입니다. 적어도 나에게는 그렇게 보인다. 자신의 젊음과 삶이 그에게 그리는 전망 때문에 실망하고 또한 진지한 일을하지 못한 시인의 몫에 대한 다른 모든 주장은 부차적 인 것처럼 보입니다.

시인과 시민 사이의 일종의 우호적인 접전도 대체로 시뮬레이션된 것으로 보이며 Nekrasov가 자신의 자아를 즐겁게 하기 위해 사용하는 재미와 같은 것입니다. 그는 상황을 이해하는 사람으로, 상대방의 주요 논제와 상호 주장을 쉽게 읽을 수 있는 사람으로 주장한다. 그러나 그의 모든 추론은 오히려 진부한 악순환, 좌절과 오만으로 미끄러집니다.

나는 이 구절들에서 다른 어떤 것도 관찰하지 않았고, 순수한 예술의 배경에 대해 그것들이 얼마나 하찮고 어리석은 것인지를 다시 한 번 확신합니다. 예를 들어, Tyutchev 또는 Fet와 같은 Nekrasov와 같은 동시대의 작품.

시인과 시민 - 분석

Nikolai Nekrasov는 작가이자 시인이며 매우 창의적인 사람입니다. 그렇기 때문에 그의 모든 작품은 매우 독특하고 많은 중요한 생각과 감정으로 가득 차 있습니다.(시인의 전기)

Nekrasov 자신은 시인이자 사람으로서 그의 작품에 대해 매우 이상한 태도를 보였습니다. 결국, 그의 작업에 대해 매우 아이러니 한 사람은 그였습니다. 따라서이시에서 Nekrasov는 이전보다 그가 믿었던 것처럼 모든 것을 아름답고 훨씬 더 잘 썼습니다. 이 시인과 함께 '시인과 시민'이라는 작품이 그의 작품 중 최고의 작품으로 평가된다. 결국, 그것은 방대하고 크고 의미심장할 뿐만 아니라 작가와 그것을 읽는 사람들 모두에게 중요한 의미를 가지고 있습니다.

Nekrasov는 최고의 시인 푸쉬킨만을 인정했습니다. 그러나 이러한 생각은 어린 나이에 Nekrasov에게 더 많았지 만 그가 자라서 더 성숙 해지면서 그는 다르게 계산하기 시작했습니다. 그는 자라면서 더 성숙하고 창의적이 되었습니다. 그리고 유명 작가로도 유명해졌습니다.

Nekrasov의 작품 "시인과 시민"은 작업이 대화와 같기 때문에 여러 부분으로 나뉩니다. 작품이 만들어진 것은 1855년이었습니다. 대화에는 두 사람이 있습니다. 한 주인공은 시인이고 다른 주인공은 단순한 시민입니다. 그들 사이에는 많은 중요한 것들에 대한 연설, 대화가 있습니다. 이 시민은 적당히 잘 읽고 적당히 교육받은 단순한 사람을 의인화합니다. 그리고 그들 사이의 만남은 매우 이례적입니다. 시민은 시인에 대한 질책으로 대화를 시작합니다. 왜냐하면 시인은 지금 너무 어려울 때 시인이 사람들과 얼굴을 맞대고 도와야 한다고 믿기 때문입니다. 그러나 시인은 다소 비관적이며 자신의 작업으로 어떤 식 으로든 사람들을 돕지 않는다고 믿기 때문에 욕을합니다.

시인과 시민의 논쟁이 계속된다. 시민은 푸쉬킨이 시인이 지녀야 할 자질을 모두 갖추고 있었기 때문에 그런 시인이 아니었다고 주장한다. 그러나 Nekrasov 자신은 사람들을 도운 푸쉬킨처럼 완전히되기 위해 그러한 성격과 중요하고 필요한 감정을 가지고 있습니까?

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네크라소프의 시 "시인과 시민"은 1855년에서 1856년 사이에 쓰여졌습니다. 나중에 그것은 작품이 명예로운 1 위를 차지한 작가의 일반 컬렉션에 포함되었습니다.

"시인과 시민"은 시에서 알 수 있듯이 네크라소프의 세계관에 영향을 준 벨린스키의 견해와 사상으로 가득 차 있습니다. 시인은 종종 그의 작품을 벨린스키와 연관시키고 전체 작품을 그에게 헌정했습니다.

컬렉션의 출시는 대중들 사이에서 큰 반향을 일으켰고 당국에 대한 불만과 공식 비판을 일으켰습니다. 창작물이 인쇄된 Sovremennik 호와 작가의 컬렉션 자체는 재발매 금지와 함께 대중의 접근에서 철회되었습니다. 정부에 대한 가혹한 비판과 작가의 시에 담긴 혁명적 호소로 인해 잡지를 폐쇄하겠다는 위협이 생겼다.

장르, 연출, 규모

Nekrasov의시는 Nikolai Alekseevich 자신이시에서도 사실주의를 지지했기 때문에 시민 가사의 장르로 작성되었습니다. 시적 형식으로 그는 중요한 사회 정치적 내용을 전달했습니다.

시의 크기는 약음이고 운의 종류는 십자가와 환운이 있다. 작품은 시민과 시인의 대화처럼 보인다.

이미지 및 기호

작품에서 작가는 이미지를 서로 반대하면서 서로 다른면에서 둘을 선택하기 때문에 한 명의 주인공을 선택하는 것은 불가능합니다.

시민의 이미지는 작가 자신뿐만 아니라 작가 Chernyshevsky와 비평가 Belinsky의 견해를 결합하기 때문에 집합적입니다. 작품에서 이 영웅은 민주주의 국가의 의식 있는 시민의 전형적인 자질을 보여줍니다. 그는 자신의 권리와 의무를 알고 국가에 요구합니다. 그의 발언은 당시의 정치적 분위기, 민중의 상태에 대한 Nekrasov의 생각으로 가득 차 있습니다. 시민과 시인을 묘사한 작가는 실제로 자신을 두 부분으로 나누어 자신의 감정과 서로에 대한 의견 불일치를 설명하려고 합니다. 각 이미지는 서로 반대입니다. Grazhdanin에 따르면 시인은 항상 서민의 목소리가 되어야 하고, 서민의 편에 있어야 하며 운율뿐만 아니라 민중의 힘의 대변자로서 자신의 사명을 완수해야 합니다. 시민은 시인이 사람과 사회의 이름으로 일할 수 있도록 영감을주는 "조국의 합당한 아들"입니다.

시인은 블루스의 손아귀에 갇힌 사람으로 제시되며, 투쟁에 지시될 수 있는 모든 최고의 자질을 자신에게서 익사합니다. 그는 Nekrasov 자신이 서두르는 것처럼 두 개의 불 사이를 서두르며 그의 동시대 사람들은 스타일의 예술성과 이미지를 무시했다고 비난하는 것을 멈추지 않았습니다. 시민은 그에게 똑같은 말을 하며 그의 강점은 스타일의 아름다움이 아니라 사람들이 싸우도록 고무하는 데 있다고 강조합니다. 저자는 지위에도 불구하고 여전히 자신의 민족과 국가를 위해 시민이어야 할 의무가 있음을 보여줍니다.

테마와 분위기

시의 주요 주제는 사회에서 시인과 시의 역할에 대한 정의입니다. 작가는 작가가 자신의 시대를 미묘하게 이해하고 시대에 필요한 일을 해야 한다고 주장한다. 시민은 대담자가 주변을 둘러보고 현재 사람들이 필요와 요구 사항을 표명할 목소리가 필요하다는 것을 이해하도록 권장합니다. 푸쉬킨의 재능과 시의 시인이 가진 재능을 비교하고 시대가 변했기 때문에 다르다는 결론을 내린다. 지금 필요한 것은 음절의 아름다움이 아니라 목소리의 힘이다.
또 다른 주제는 사람들의 운명입니다. 대부분의 감미로운 목소리의 가수는 그것에 무관심하지만 진정한 시인은 서민의 이익을 보호하고 그들의 슬픔에 사회의 관심을 끌어야합니다. 권력자들이 힘겹게 몸부림치며 자랑하는 동안 국민들은 독재정치의 멍에 아래 고통받고 있으며, 이 진실을 가장 높은 자리에 전할 수 있는 사람은 시인 한 명뿐이다.
또 다른 주제는 시민 의식입니다. 각 사람은 국가의 운명을 염려하는 시민을 자신에게서 찾아야 합니다. 그래야만 국민이 당국 앞에서 자신의 이익을 옹호하는 능동적이고 의식적인 사회를 형성할 수 있습니다. Nekrasov는 정당한 분노가 펜을 들게 할 때마다 시민과 시인 사이의 대화가 그의 내부에서 일어나기 때문에 자신의 모범을 보입니다.

시의 분위기는 행동의 동기입니다. 시인이 거짓말을 하고 게으른 동안에는 아무도 그의 일을 하지 않을 것이다. 처음에는 시가 사람들을 도울 수 있는 것이라고 생각했다면 마지막에 그의 생각이 바뀝니다. 시민은 그의 열정의 힘으로 그를 설득합니다.

주요 아이디어

시의 주요 아이디어는 시민 독백에 언급 된 격언에 표현되어 있습니다. "시인은 아니지만 시민이어야합니다." 이 재능을 가진 사람은 자신의 선물을 선을 위해 사용하여 백성과 조국을 섬길 의무가 있습니다.

작품의 의미는 독자와 작가에게 시인의 재능의 진정한 목적을 전달하는 것입니다. Nekrasov는 모든 동시대 사람들에게 주변을 둘러보고 그 나라의 상황과 사회가 어떻게 살고 있는지 볼 것을 촉구합니다. 답변이 실망스럽다면 모든 힘을 다해 상황을 바로잡아야 합니다.

예술적 표현 수단

Nekrasov는 또한 "바람은 부드럽고 졸리다", 의인화 "졸린 블루스 점프", 은유 "슬리피 블루스", 아나포라 "맹세합니다, 솔직히 싫어했습니다!"와 같은 예술적 표현 수단을 사용합니다. 그리고 건전한 글 "그리고 다정하게 약속한 사랑...". 많은 예가 있기 때문에 텍스트에서 모든 예를 제공하는 것은 불가능하지만 무언가가 당신에게 충분하지 않다면 쓰겠습니다.