مندلسون در چه کشوری متولد شد؟ مندلسون، فلیکس - بیوگرافی

, پیانیست , رهبر ارکستر , معلم , ارگانیست

فلیکس مندلسون (Mendelssohn-Bartholdy، نام کامل (Jacob Ludwig Felix) (1809-1847) - آهنگساز، رهبر ارکستر، پیانیست و ارگ نواز آلمانی. بنیانگذار اولین کنسرواتوار آلمانی (1843، لایپزیگ). سمفونی ها ("ایتالیایی"، "183؛" اسکاتلندی»، 1842)، اورتور سمفونیک «غار فینگال» (1832)، موسیقی برای نمایشنامه ویلیام شکسپیر «رویای یک شب نیمه تابستان» (1825)، کنسرتو برای ویولن، برای پیانو و ارکستر، «آوازهای بدون کلام» (1845) برای پیانو , اوراتوریو .

زمان مانند یک تیر می گذرد، اگرچه دقیقه ها خزنده هستند.

مندلسون فلیکس

شروع امیدوار کننده

فلیکس مندلسون متولد شد 3 فوریه 1809 در هامبورگ. او از یک خانواده ثروتمند و روشنفکر یهودی بود. نوه موسی مندلسون (روشنگر آلمانی، فیلسوف ایده آلیست؛ محبوب کننده مکتب لایب نیتس - کریستین ولف، مدافع تساهل مذهبی). در سال 1816 خانواده او به مذهب لوتری گرویدند و نام خانوادگی دوم را بارتولدی گرفتند.

مندلسون جوان پیانو را نزد استاد برجسته برلین ال. برگر (1839-1777) و در موضوعات نظری و آهنگسازی - نزد رئیس آکادمی آواز برلین، کارل فردریش زلتر، آموخت. اولین آثار او در سال 1820 ظاهر شد. در اواسط دهه 1820، مندلسون قبلاً نویسنده تعدادی از موسیقی های اصلی بود - سونات، کنسرتو، سمفونی برای ارکستر زهی، کوارتت پیانو، سینشپیل. که در آن او به تسلط مطلق در هنر آهنگساز، از جمله تکنیک کنترپوان، پی برد.

رشد خلاقانه مندلسون تحت تأثیر سفرهای خانوادگی، ارتباط با افراد برجسته ای بود که از سالن والدینش دیدن کردند، آشنایی با اشعار یوهان ولفگانگ گوته (مندلسون از سال 1821 چندین بار با او ملاقات کرد) و درام های شکسپیر با ترجمه آگوست ویلهلم شلگل. . در این فضا که به رشد سریع استعداد آهنگساز جوان کمک می کرد، اولین شاهکارهای او متولد شد: اوکتت زهی (1825) با اسکرتزوی خارق العاده و یک فوگ پایانی فاخر، و اوورتور رویای شب نیمه تابستان (1826)، در که عنصر افسانه‌ای مسحورکننده بر آن غالب است (مندلسون تا پایان عمر خود تمایل به این حوزه تصویری را حفظ کرد).

استعداد مندلسون برای رهبری نیز خیلی زود شکل گرفت. در سال 1829، پس از سالها غفلت در آکادمی آواز برلین، در سال 1829، اثر متیو شور یوهان سباستین باخ توسط یوهان سباستین باخ برای اولین بار اجرا شد. این رویداد آغاز "احیای باچیان" در قرن 19 بود.

کار به عنوان یک نوازنده حرفه ای

در 1829-1833، مندلسون، در سفر به اروپا، از انگلستان و اسکاتلند (1829)، ایتالیا (1830-31)، پاریس (1831)، لندن (1832، 1833) بازدید کرد. برداشت های دریافت شده در طرح سمفونی اسکاتلندی آینده، در اورتور هیبرید (اولین اجرا در سال 1832 در لندن انجام شد)، سمفونی ایتالیایی (1833، لندن) و برخی آثار دیگر منعکس شد. در سال‌های 1833-1835، فلیکس سمت مدیر موسیقی را در دوسلدورف گرفت، جایی که سخنرانی‌های گئورگ فردریش هندل اساس کارنامه رهبری او را تشکیل دادند. اشتیاق به این آهنگساز در سخنرانی کتاب مقدس مندلسون "پل" (1836، دوسلدورف) منعکس شد.

در سال 1835 مندلسون در لایپزیگ اقامت گزید که نامش با دستاوردهای برتر او به عنوان رهبر ارکستر و سازماندهی زندگی موسیقی مرتبط است. مندلسون با تبدیل شدن به رئیس گئواندهاوس معروف لایپزیگ (1835-1847)، موسیقی باخ، لودویگ ون بتهوون، کارل ماریا فون وبر، هکتور برلیوز، رابرت الکساندر شومان (که با آنها دوستی نزدیک داشت) را ترویج کرد. او در سال 1843 کنسرواتوار لایپزیگ (اکنون آکادمی موسیقی مندلسون) را تأسیس کرد و رهبری کرد. این آهنگساز بنیانگذار مکتب لایپزیگ شد که با تمرکز بر مدل های کلاسیک متمایز بود.

در دوره لایپزیگ

در طول سالهای لایپزیگ، مندلسون عمدتاً در تعطیلات تابستانی خود آهنگسازی می کرد. از مهمترین آثار این دوره می توان به اورتور روی بلاس (1839)، نسخه نهایی سمفونی دوم (Eulogia، 1840)، سمفونی اسکاتلندی (1842)، کنسرتو ویولن در ای مینور (1844)، دو تریو پیانو اشاره کرد. (1839، 1845). به دستور پادشاه پروس، موسیقی باشکوهی برای رویای یک شب نیمه تابستان شکسپیر نوشته شد (تا حدی بر اساس مطالب یک اورتور جوانی). با وجود موفقیت، رابطه مندلسون با نخبگان برلین دشوار بود.

این آهنگساز در سازماندهی جشنواره های موسیقی راین پایین و بیرمنگام مشارکت فعال داشت. در انگلستان از همدردی خاص مردم برخوردار شد و 10 بار به آنجا سفر کرد (در سالهای 1846 و 1847 اجرای اراتوریو "الیجا" را در بیرمنگام و لندن اجرا کرد).

مندلسون رمانتیک

مندلسون، تا حد زیادی نسبت به دیگر آهنگسازان رمانتیک نسل خود، توسط آرمان های قرن هجدهم و کلاسیک هدایت می شد. در بهترین نمونه ها، موسیقی او با هماهنگی و تعادل فرم ها، محدودیت بیان، ظرافت خطوط ملودیک، بافت منطقی و اقتصادی مشخص می شود - ویژگی هایی که مندلسون از کلاسیک های وینی گرفته است. او از باخ و هندل تعهد به ژانرهای فوگ، ارگ، کانتاتا و اوراتوریو را به ارث برد. در همان زمان، در اواسط دهه 1820، او سبکی بدیع را توسعه داد، که اغلب از ادبیات، تاریخ، طبیعت و هنرهای زیبا محرک‌های خلاقانه می‌گرفت. همین تکیه بر منابع غیرموسیقی الهام بود که مندلسون را در درجه اول به یک رمانتیک تبدیل کرد. آزمایشات اولیه او در ژانر اپرا که با تأثیر شدید ولفگانگ آمادئوس موتزارت مشخص شده بود، ادامه پیدا نکرد (مندلسون تا پایان دوران زندگی خود به دنبال طرح مناسبی برای اپرا بود و در سال مرگش شروع به کار کرد. در اپرای لورلی بر اساس متن امانوئل گیبل). میل او به تئاتر موزیکال با موفقیت بیشتری در اوراتوریوها، اورتور «روی بلاس» اثر ویکتور هوگو، موسیقی «آنتیگون» اثر سوفوکل، شاعر و نمایشنامه‌نویس یونان باستان (1841) و «رویای یک شب نیمه تابستان» تجسم یافت. در انتخاب سوژه‌های اواتوریوها چیزی اتوبیوگرافیک وجود دارد: «پل» داستان خانواده مندلسون را به صورت تمثیلی بازتولید می‌کند و «الیاس» - داستان اختلافات او با جامعه برلین.

بسیاری از آثار آوازی دیگر مندلسون نیز قابل توجه هستند، از جمله کانتات "اولین شب والپورگی" ترکیب 60 (بر اساس آیات گوته در ستایش بهار) و مزامیر کر دوره لایپزیگ. گروه های کر سکولار و عاشقانه های او از نظر کیفیت ناهموار هستند، اما در میان آنها مرواریدهای اصیل وجود دارد - اول از همه، عاشقانه "روی بال های یک آهنگ" به گفته هاینریش هاینه شاعر و روزنامه نگار آلمانی.

مندلسون-نوازنده ساز

مندلسون راه خود را به عنوان آهنگساز موسیقی دستگاهی با سمفونی هایی برای ارکستر زهی آغاز کرد که به شیوه ای استادانه به سبک کلاسیک وین طراحی شده بود. در میان پنج سمفونی "واقعی" مندلسون، "ایتالیایی" و "اسکاتلندی" خودنمایی می کنند. برای تجسم روح ایتالیا، آهنگساز یک فرم جمع و جور چهار قسمتی با مینوئت را به عنوان قسمت سوم و یک پایان رقص سریع در ریتم سالتارلو (رقص سریع ایتالیایی با منشاء محلی 1/2) انتخاب کرد. سمفونی اسکاتلند از نظر تضاد بزرگتر و غنی تر است. به طور واضح تر شروع برنامه-تصویری بیان شده است.

مهمترین اورتورهای سمفونیک برنامه ای مندلسون - اساساً اشعار سمفونیک یک موومان - از تصاویر دریا الهام گرفته شده است ["سکوت دریا و دریانوردی شاد" (پس از گوته، 1828)، "هبریدها" (1832)، "ملوسینا زیبا" (بعد از آن) فرانتس گریلپارزر، 1833). در بهترین آثار سازهای غیربرنامه‌نویسی شده - مانند Octet، برخی کوارتت‌ها، سه‌گانه‌های پیانو، تغییرات جدی برای پیانو (1841) و کنسرتو معروف ویولن - اصول رسمی کلاسیک با خوشحالی با لحنی صمیمی و عمیق ترکیب می‌شوند. مهارت مندلسون به عنوان یک مینیاتوریست در «آوازهای بدون کلام» ساده و در عین حال نفیس او آشکار شد. این مجموعه از قطعات پیانو - نوعی دفتر خاطرات غنایی - آهنگساز از سال 1829 تا 1845 (فقط 8 دفتر، هر کدام 6 قطعه) نوشته است. مرگ زودهنگام به زندگی یکی از معتبرترین موسیقیدانان اروپا در آن زمان پایان داد.

فلیکس مندلسون درگذشت 4 نوامبر 1847، لایپزیگ، بر اثر سکته مغزی در سن 38 سالگی، خواهر محبوبش فانی (شوهر هنسلت، 1805-1847) که او نیز یک موسیقیدان با استعداد بود، چندان زنده ماند.

فلیکس مندلسون آهنگسازی است که نامش در اولین صداهای راهپیمایی عروسی به ذهن می رسد. او همچنین یک رهبر ارکستر، پیانیست و معلم مشهور بود. مندلسون حافظه موسیقی شگفت انگیزی داشت و در کشورهای اروپایی مورد تقاضا بود. شایستگی او تأسیس کنسرواتوار لایپزیک بود.

دوران کودکی و جوانی

نام کامل این نوازنده ژاکوب لودویگ فلیکس مندلسون بارتولدی است. نام خانوادگی دوگانه به پسر از پدرش رفت که تصمیم گرفت لوتری شود. خانواده باستانی به پدربزرگ خود، فیلسوف مشهور، واعظ مدارا مذهبی و مربی یهودی افتخار می کردند. پدر و مادر فلیکس رئیس یک خانه بانکی بودند و در هنر مهارت داشتند.

فلیکس در 3 فوریه 1809 در هامبورگ به دنیا آمد. او یکی از 5 فرزند مندلسون شد. پسر در محیطی مساعد بود، جایی که همه شرایط برای دریافت آموزش با کیفیت و کشف استعدادها وجود داشت. کارل زلتر فیلسوف و موسیقیدان اغلب به خانه مندلسون می آمد.

تمایل کودک به موسیقی در سنین پایین آشکار شد و مادر به رشد توانایی های او پرداخت. استعداد مشابهی در خواهر فلیکس، فانی، قابل توجه بود. بچه ها با هم نت موسیقی را مطالعه کردند و سپس در معلمی به نام لودویگ برگر ثبت نام کردند. تئوری موسیقی توسط Zelter به کودکان آموزش داده شد. فلیکس نواختن ویولن و ویولا را آموخت و در سن 9 سالگی برای اولین بار به عنوان نوازنده پیانو دست به کار شد. توانایی های صوتی او نیز بی تاثیر نبود.

اولین آثار آهنگساز آینده در این دوره ایجاد شد. معلوم شد که آنها سونات هایی برای ویولن و پیانو و همچنین ملودی هایی برای ارگ هستند. از اولین آگاهان استعداد مندلسون بود و آشکارا توانایی های او را تحسین می کرد. فلیکس به عنوان رهبر ارکستر و همچنین اجرای آهنگ های دیگران و نویسنده شروع به برگزاری کنسرت کرد. در سال 1842، مندلسون اپرای خود به نام دو برادرزاده را ارائه کرد.

خانواده هر کاری که ممکن بود انجام دادند تا بچه ها چشم انداز داشته باشند، بنابراین مندلسون ها اغلب سفر می کردند. فلیکس در سن 16 سالگی برای اولین بار به همراه پدرش که برای یک سفر کاری به فرانسه رفته بود از پاریس دیدن کرد. موفقیت این نوازنده در کنسرواتوار پاریس مورد قدردانی قرار گرفت، اما خود او از سنت های موسیقی محلی راضی نبود. اما او آشنایی های مفید زیادی پیدا کرد. مندلسون با بازگشت به خانه، به کار بر روی اپرای ازدواج کاماچو که کنایه ای از اثر دن کیشوت بود، ادامه داد. در سال 1825 کار به پایان رسید.

موسیقی

در سال 1862، ترکیبی که فلیکس را به شهرت رساند، نور را دید. اورتور کمدی شکسپیر رویای شب نیمه تابستان شامل 12 دقیقه موسیقی بدون وقفه بود که رمانتیسم باورنکردنی را تراوش می کرد. یک واقعیت جالب: بخشی از کار راهپیمایی بدنام عروسی بود. در زمان ایجاد این ترکیب، مندلسون 17 سال داشت.

یک سال بعد، اقتباس صحنه ای از عروسی کاماچو انجام شد. منتقدان به خوبی از آهنگسازی صحبت کردند، اما دسیسه ها و دعواهای تئاتری مانع از موفقیت این رویداد شد. این موضوع مندلسون را ناراحت کرد و نویسنده تصمیم گرفت روی ملودی های دستگاهی تمرکز کند. فلیکس به موازات فعالیت خلاقانه خود در دانشگاه برلین تحصیل کرد. هومبولت

این نوازنده از جوانی به خلاقیت علاقه داشت که محبوبیت آن در آن زمان زیاد نبود. در سال 1829، عموم مردم "مصائب سنت متیو" این بت را شنیدند که توسط یک تحسین اجرا شد. این یک رویداد برجسته در دنیای موسیقی شد و موفقیت جدیدی را برای مندلسون به ارمغان آورد که آغاز اولین تور بود. این آهنگساز به لندن رفت و در آنجا بارها و بارها با آثار نویسنده، موسیقی وبر و بتهوون در برابر تماشاگران اجرا کرد. برای بریتانیای کبیر، اسکاتلند از مندلسون اطاعت کرد، که تحت تأثیر آن نوازنده سمفونی اسکاتلند را ایجاد کرد.

این مرد به عنوان یک سلبریتی به آلمان بازگشت. پدرش از سفرهای او در اروپا حمایت مالی کرد و فلیکس دوباره برای اجرا در ایتالیا به راه افتاد. یک تور دلیلی شد که فلیکس از یک موقعیت در دانشگاه برلین خودداری کرد. این نوازنده پس از سفر به آلمان، فرانسه، اتریش و ایتالیا، در رم توقف کرد و "اولین شب والپورگی" را ایجاد کرد. پس از آن چندین کنسرتو پیانو و کلاویر اجرا شد.

مندلسون در سن 26 سالگی رهبر ارکستر Gewandhaus بود. روابط با بخش ها به بهترین شکل توسعه یافته است. نوازندگان و رهبر ارکستر به عنوان افرادی همفکر و یک گروه هماهنگ به سرعت در اروپا شهرت یافتند و فلیکس شروع به نوشتن سه‌گانه الیا - پل - مسیح کرد.

در سال 1841، پادشاه پروس، فردریش ویلهلم چهارم، اصلاح آکادمی سلطنتی هنر در برلین را به مندلسون سپرد، اما روشنفکران محلی نوآوری های استاد را نپذیرفتند و او عقب نشینی کرد. در سال 1846، اوراتوریو الیا ایجاد شد. پخش پر سر و صدا تماشاگران را مجذوب خود کرد. مندلسون از تأثیری که خلقت او ایجاد کرد، خوشحال شد.

به موازات نوشتن موسیقی، فلیکس مندلسون به فکر ایجاد یک موسسه آموزشی برای نویسندگان بود. او درخواست تأسیس کنسرواتوار لایپزیگ را داد که اولین کنسرواتوار در آلمان شد. در سال 1843 افتتاح شد و پرتره بنیانگذار هنوز هم دیوارهای ساختمان را تزئین می کند.

زندگی شخصی

در بیوگرافی هر فرد خلاق یک الهه وجود دارد. همسرش سیسیل ژانرنوت برای مندلسون چنین بود که در سال 1836 با او ازدواج کرد. دختر یک خانواده ثروتمند هوگنو، دختر یک کشیش فرانسوی، با خلق و خوی آرام متمایز بود.

این آهنگساز در زندگی شخصی خود خوشحال بود، زیرا همسرش مراقبت، آسایش و هماهنگی را به خانه او آورد. او الهام بخش شوهرش برای خلاقیت های جدید شد.

مندلسون پدر پنج فرزند شد. خانواده و احساسات پرشور او این نوازنده را تشویق به نوشتن آثار جدید کرد.

مرگ

فلیکس در سال 1846 شروع به ایجاد مشکلات سلامتی کرد. او تور را به پایان رساند و شروع به نوشتن قسمت پایانی سه‌گانه خود، «مسیح» کرد. کلاس ها به دلیل رفاه حال آهنگساز سخت بود. او اغلب اوقات استراحت می کرد، از میگرن و تغییرات خلقی مداوم رنج می برد. به توصیه پزشک خانواده، این تور به تعویق افتاد و نوازنده در شرایط خانه راحت بود.

مرگ یک خواهر عزیز اوضاع را تشدید کرد. مرد نگران بود و عزادار محبوب خود بود. در پاییز 1847، آهنگساز دچار سکته مغزی شد و نتوانست از آن بهبود یابد. وضعیت این نوازنده بدتر شد: او به فراموشی سپرده شد و نتوانست به سؤالات با جزئیات پاسخ دهد. یک ماه بعد، مندلسون با ضربه دوم غلبه کرد که باعث مرگ شد. فلیکس مندلسون در ۴ نوامبر ۱۸۴۷ در سن ۳۸ سالگی در لایپزیک درگذشت.

آثار هنری

• 1824 - "سمفونی شماره 1 در سی مول"
• 1827 مسیح، دو لام گوتس
• 1830 - "O Haupt voll Blut und Wunden"
• 1831 - "Vom Himmel hoch"
• 1831 - اورتور "رویای یک شب نیمه تابستان"
• 1832 - اورتور "هبریدها یا غار فینگال"
• 1833 - اوورتور "داستان ملوسینا زیبا"،
• 1835 - "پل"
• 1840 - سمفونی شماره 2 در B-dur (سمفونی-کانتاتا "Eulogy")
• 1842 - سمفونی شماره 3 a-moll ("اسکاتلندی")
• 1846 - "الیاس"

در 3 فوریه 1809، در هامبورگ، در خانواده بانکدار مندلسون-بارتولدی، پسری به دنیا آمد که فلیکس نام داشت. آینده آموزش عالی و بسیار متنوعی دریافت کرد. او از دوران کودکی فرصتی برای برقراری ارتباط با نمایندگان روشنفکران علمی از جمله هگل، هاینه و یاکوب گریم، طبیعت‌شناس هومبولت و مجسمه‌ساز توروالدسن، پاگانینی و. همه آنها از بازدید از سالن والدین مندلسون در برلین لذت بردند. و این وسعت دیدگاه، که از طریق ارتباط با باهوش‌ترین و با استعدادترین افراد آن دوران به وجود آمد، البته بر تمام فعالیت‌های آینده فلیکس تأثیر مثبت داشت.

مندلسون مانند موتزارت در سنین پایین بر هنر موسیقی تسلط یافت. در ده سالگی او قبلاً آهنگسازی می کرد، اما احتمالاً، همانطور که اغلب در مورد همه نویسندگان تازه کار اتفاق می افتد، کارهای اولیه او به شدت تحت تأثیر بت هایش بود: بتهوون، موتزارت، وبر ... اکتت، نوشته شده در سال 1825 و "رویای یک شب نیمه تابستان". " آغاز خلاقیت پخته او بودند. مندلسون سه سال از زندگی خود، از 1829 تا 1832، سفرهای خود را به شهرهای مختلف اروپا اختصاص داد. او به انگلستان، اسکاتلند، اتریش، جنوب آلمان، ایتالیا، سوئیس و فرانسه سفر کرد و به شدت افسرده و عمیقاً از وضعیت فرهنگ موسیقی ناامید بود. غیرممکن به نظر می رسید که حتی در میهن سمفونی، در اتریش، در وین، و نه تنها در ایتالیا و فرانسه، کلاسیک ها به فراموشی سپرده شوند. حتی یک نت از بتهوون را حتی بهترین پیانیست ها در اینجا نواختند!

و مندلسون تصمیم گرفت: بلافاصله پس از بازگشت به آلمان، به فعالیت های آموزشی بپردازد! او تا پایان روزگارش بدون هیچ اثری وقف این شغل شد. مندلسون که یک هنرپیشه درخشان زمان خود بود، عمدتاً به عنوان مروج موسیقی کلاسیک جدی در کنسرتوهای ارگ و پیانو عمل کرد. اغلب اتفاق می افتاد که بسیاری از شنوندگان حاضر در شب های موسیقی او برای اولین بار با کنسرتوها و سونات های بتهوون آشنا می شدند.

مندلسون در جستجوی آثاری که مورد علاقه او بود، به شهرها و سراسر کشور سفر کرد. و این زیارت موسیقایی به ثمر نشسته است. در کلیساها، در اپرا، روی صحنه موسیقی، آثار کلاسیک به صدا درآمد، موسیقی کرال کمند، پالسترینا و هندل، موتزارت دون جووانی و فیگارو و بسیاری دیگر به صدا درآمد. در لایپزیگ، جایی که مندلسون تا زمان مرگش ارکستر معروف Gewandhaus را رهبری کرد، فعالیت او به ویژه درخشان بود. اوج فعالیت آموزشی او تأسیس اولین هنرستان آلمان در سال 1843 بود. قدرتمندترین و برجسته ترین نیروهای آهنگسازی و اجرا، به ویژه شومان، به تعدادی از معلمان کنسرواتوار لایپزیگ دعوت شدند. در این دوره، در آثار مندلسون بود که یک بنیادی خاص، عناصر قهرمانی به وضوح احساس می شود. سخنرانی های او «الیاس» و «پل» کاملاً با نوعی روحیه انقلابی آغشته هستند.

به نظر می رسد الیاس نه برای پاکی ایمان، بلکه برای پاکی افکار بشری می جنگد، او مانند خالقی می اندیشد که خود را با تمام جهان مخالفت می کند و در بی ارزشی فرو رفته است.مندلسون روابط نسبتاً تیره ای با اشراف برلین و حاکمان داشت. محافل، اما، با وجود این، با لذت و الهام فراوان، در دهه چهل شروع به ساختن موسیقی برای تولیدات درباری تراژدی های سوفوکل و راسین کرد. درام عتیقه، سبک عالی و شور نجیب آن با مندلسون هماهنگ بود.

در ساخته های او در آن دوره (اورتور روی بلاس، ویولن مبتکرانه سمفونی اسکاتلندی) همچنین ویژگی هایی از درام ظاهر می شود که قبلاً مشخصه مندلسون نبود. اما افسوس که این گرایش های دراماتیک جدید فرصتی برای توسعه بیشتر در آثار مندلسون نداشتند. در سال 1847، آهنگساز در اوج شهرت هنری و قدرت خلاقانه خود به طور ناگهانی در سن سی و نه سالگی درگذشت.

فلیکس مندلسونگ

علامت نجومی: دلو

ملیت: آلمانی

سبک موسیقی: رمانتیسم

اثر مهم: "راهپیمایی عروسی" از موسیقی برای کمدی "رویای یک شب نیمه تابستان" (1842)

جایی که این موسیقی را شنیده اید: به عنوان بخش پایانی تعداد زیادی از مراسم عروسی

کلمات حکیمانه: «از آنجایی که موسیقی می‌سازم، همچنان روی قانونی که از ابتدا برای خودم تعیین کرده‌ام می‌ایستم: برای جلب رضایت عموم یا دختری زیبا که می‌خواهد آن را بشنود، خطی ننویسید. اما فقط به صلاحدید خودم و برای رضایت شخصی ام بنویسم.

فلیکس مندلسون از کودکی شروع به ساخت موسیقی کرد و در سیزده سالگی اولین کوارتت پیانوی خود را منتشر کرد. مشکلات سخت شروع شد، نشریات ادامه دادند: سمفونی ها، کنسرتوها، آهنگ های پیانو و صدا - میراث آهنگساز در وسعت آن قابل توجه است.

مگر اینکه همه آهنگ ها توسط مندلسون نوشته نشده باشد. از جمله آثار این آهنگساز، آثار خواهرش فانی بود. این تنها راه برای آشکار ساختن ساخته های او به جهان بود - با نسبت دادن به آنها نویسندگی برادرش.

در مورد مندلسون ها، همیشه اینگونه است: شما فکر می کنید یک نفر را می بینید، اما در واقع دو نفر از آنها وجود دارد. فلیکس در جامعه حرکت کرد، به سراسر اروپا سفر کرد. فانی در خانه ماند و خانه را اداره کرد. فلیکس بهترین ارکسترها را رهبری می کرد، فانی مجبور شد به کوارتت های آماتور بسنده کند. فلیکس به یک سوپراستار بین المللی تبدیل شد، هیچ کس نام فانی را نشنیده بود. اما، با وجود همه تفاوت ها، زندگی یک برادر از زندگی یک خواهر جدایی ناپذیر بود - و به همین ترتیب تا زمان مرگ.

به نام شما چیست؟

مندلسون به نسب خود از متفکر برجسته آلمانی و فیلسوف یهودی قرن هجدهم، موسی (موسی) مندلسون افتخار می کرد. پسر موسی - ابراهیم - یک بانکدار موفق شد، اما دستورات پدرش را تغییر نداد: تحصیلات و دستاوردهای فکری در خانواده بسیار ارزشمند بود.

اما ابراهیم با ایمان پدرش طور دیگری عمل کرد. هر چهار فرزند او غسل تعمید گرفتند و خود ابراهیم و همسرش لیا در سال 1822 به آیین لوتری گرویدند. با تغییر مذهب، آنها امیدوار بودند که امنیت فرزندان خود را تامین کنند و زندگی را برای آنها آسانتر کنند، زیرا تعصب علیه یهودیان همه جا وجود داشت و تبعیض - اگر نگوییم آزار و اذیت آشکار - یک عمل گسترده بود. آبراهام نه تنها ایمان "معادل" تری را انتخاب کرد، بلکه نام خانوادگی خود را نیز تصحیح کرد: او شروع به نامیدن مندلسون-بارتلدی کرد و "بارتولدی" را از صاحبان سابق اموالی که به دست آورده بود قرض گرفت. ابراهیم بدون شک روی این واقعیت حساب می کرد که به مرور زمان مندلسون یهودی به خودی خود ناپدید می شود. (فرزندان او نام خانوادگی دوگانه را دوست نداشتند، اما به احترام پدرشان از آن استفاده کردند.)

سه فرزند اول مندلسون در هامبورگ به دنیا آمدند (فانی در 1805، فلیکس در 1809، ربکا در 1811)، اما در سال 1811 خانواده برای فرار از ارتش ناپلئونی از شهر گریختند. آنها در برلین ساکن شدند، جایی که فرزند چهارم، پل، متولد شد.

دو تا به قیمت یکی

هم فانی و هم فلیکس در سن شش سالگی شروع به یادگیری پیانو کردند. فانی که چهار سال از برادرش بزرگتر بود، در ابتدا پیشتاز بود و همه از استعداد خارق العاده او صحبت می کردند. با این حال ، فلیکس به زودی با خواهرش روبرو شد ، تماشاگران از تکنیک عالی و بیان احساسی اجرای او شگفت زده شدند. تمرینات مشترک خواهر و برادر یکبار برای همیشه زمانی که فانی پانزده ساله شد به پایان رسید و به او گفتند که از این به بعد باید مراقب چیزی باشد که واقعاً برای یک دختر مهم است، یعنی برای نقش همسر و مادر آماده شود. آبراهام به دخترش نوشت: "شاید موسیقی به حرفه او [فلیکس] تبدیل شود، در حالی که برای شما می تواند و باید فقط یک چیز کوچک دوست داشتنی باقی بماند."

در سال 1825، آبراهام فلیکس را به پاریس برد تا با موسیقیدانان مشهور فرانسوی ملاقات کند. در نامه‌های فانی، حسادت نسبت به برادرش، برای توانایی‌هایش، حسادتی که به نظر می‌رسید فلیکس متوجه آن نمی‌شد - یا از دیدن آن امتناع می‌کرد، می‌بینید. وقتی او از نوازندگان پاریسی انتقاد کرد و فانی با عصبانیت پاسخ داد، فلیکس با صدای بلند گفت: «کدام یک از ما در پاریس هستیم، شما یا من؟ پس شاید بهتر بدانم."

فلیکس هنوز بیست ساله نشده بود که با سر و صدا وارد خلاقیت موسیقی شد. در تابستان 1826، اولین نمایش یکی از آثار او، که تا به امروز محبوبیت خود را از دست نداده است، برگزار شد - اورتور کمدی شکسپیر رویای شب نیمه تابستان. تلاش برای نوشتن یک اپرا بسیار کمتر موفق بود. عروسی کاماچو به طرز بدی شکست خورد. مندلسون مجروح دیگر در اپرا شرکت نکرد.

با این حال، در سال های 1827 و 1830 دو مجموعه از آهنگ ها را منتشر کرد. سه آهنگ در هر مجموعه توسط خواهرش نوشته شده است - انتشار به نام او بسیار ناپسند تلقی می شود.

پس از دو سال تحصیل در دانشگاه برلین، فلیکس برای حرفه ای که سرنوشت برای او مقدر شده بود احساس آمادگی کرد - حرفه یک پیانیست فاضل و یک آهنگساز با استعداد. او به لندن رفت، جایی که در ماه مه 1829 سمفونی او در سی مینور برای اولین بار اجرا شد که مورد استقبال مردم قرار گرفت.

خواهرش در این میان با ازدواج به سرنوشت خود دست یافت. برای فانی و نامزدش، هنرمند ویلهلم هانسل، راه رسیدن به تاج طولانی و دشوار بود. آنها در سال 1823 عاشق یکدیگر شدند، اما آبراهام و لیا به دلیل درآمد ناپایدار هانسل در برابر ازدواج مقاومت کردند. عاشقان منتظر نعمت والدین بودند تا اینکه هانسل در آکادمی هنرهای زیبا جا گرفت.

ترس فانی مبنی بر اینکه ازدواج او را از هر فرصتی برای آهنگسازی محروم کند، روز بعد از عروسی از بین رفت، زمانی که هانسل همسر جوانش را پشت پیانو نشست و یک صفحه موسیقی خالی در مقابل او گذاشت. البته کارهای خانه خیلی وقت او را می گرفت. در سال 1830، فانی پسری به نام سباستین لودویگ فلیکس به نام سه آهنگساز محبوب خود به دنیا آورد. تمام بارداری های دیگر به سقط جنین ختم شد. با این وجود، فانی با حمایت هانسل یک سالن موسیقی در خانه خود راه اندازی کرد، یک گروه کر کوچک ترتیب داد و در هر فرصتی آهنگسازی را مطالعه کرد.

نگهبان خانواده

فلیکس به یک سلبریتی تبدیل شد و در سالن های کنسرت اروپا می درخشید. با این حال، در سال 1833 زمانی که آکادمی آواز برلین نمی خواست مندلسون را به عنوان کارگردان جدید خود ببیند، غرور حرفه ای او ضربه خورد و کارل فردریش رانگنهاگن را به او ترجیح داد. در واقع، فلیکس از هر نظر برتر از Rungenhagen بود - و به استعدادش اشاره نکنیم - و طبق شایعات مداوم، فلیکس به دلیل یهودی بودنش طرد شد. سپس فلیکس تلاش خود را بر جشنواره موسیقی کلن و ارکستر لایپزیگ گواندهاوس متمرکز کرد که در سال 1835 به عنوان مدیر موسیقی منصوب شد.

در همان سال ابراهیم به طور ناگهانی بر اثر ضربه ای جان سپرد. فلیکس شوکه شده مرگ پدرش را به عنوان فرمانی از بالا قبول کرد تا سرانجام به بی مسئولیتی جوانی پایان دهد و وظایف یک مرد بالغ بالغ را بر عهده بگیرد. او که مصمم به ازدواج بود شروع به جستجوی عروس کرد و در مارس 1837 با سیسیلیا ژانرنوت نوزده ساله ازدواج کرد. سیسیلیا اهل فرانکفورت بود و با اینکه بستگان فلیکس هرگز عاشق همسرش نشدند، مندلسون صاحب پنج فرزند شد و همه کسانی که این زوج را می شناختند به اتفاق آرا به عشق و ارادت هر دو همسر شهادت می دهند.

فلیکس مستقر مسئولیت دیگری بر عهده گرفت - حفظ پایه های خانوادگی مندلسون ها. وقتی خانواده شروع به صحبت در مورد اینکه آیا فانی باید آثارش را منتشر کند یا خیر، فلیکس صراحتاً مخالف این ایده بود. او اعلام کرد که فانی برای تبدیل شدن به یک آهنگساز حرفه ای "به عنوان یک زن به خودش خیلی احترام می گذارد". مهمترین چیز برای او خانه است و تا زمانی که نیازهای فوری خانواده اش را برآورده نکند، نه به مردم فکر می کند، نه به دنیای موسیقی و نه حتی به خود موسیقی.

و با این حال، در دهه 1840، فانی مرزهای فعالیت خود را گسترش داد. سال 1840 تقریباً به طور کامل در ایتالیا سپری شد، جایی که کار فانی تحسین‌کنندگانی پیدا کرد. با بازگشت به برلین، با انرژی مضاعف شروع به نوشتن کرد و در سال 1846، برخلاف میل برادرش، شروع به جستجوی ناشران کرد. جستجو به زودی موفقیت آمیز بود: هفت مجموعه آهنگ یکی پس از دیگری منتشر شد.

فلیکس مندلسوسون آهنگساز معروفی شد در حالی که خواهرش به همان اندازه در تعهد بود.

زندگی یک رهبر تور، فلیکس را خسته کرد. او از حجم کاری گزاف شاکی بود، دلتنگ همسر و فرزندانش در جاده شد. و اگر دنیای فانی گسترش می یافت، فلیکس رویای تنگ کردن دنیای خود را داشت.

مرگ برای دو

در 14 می 1847، فانی با یک ارکستر مجلسی آماتور برای اجرای یکشنبه تمرین کرد، آنها قرار بود شب والپورگیس فلیکس را بنوازند. فانی پشت پیانو نشست و ناگهان دستانش سرد شد. این قبلا اتفاق افتاده است - و به سرعت گذشت. بنابراین، چیزهای بی اهمیت، ضعف خفیف. او به اتاق بعدی رفت تا دستانش را با سرکه گرم مرطوب کند. با گوش دادن به موسیقی، او پایین آمد: "چقدر زیبا!" - و حواسش را از دست داد. او عصر همان روز بدون اینکه به هوش بیاید، ظاهراً به دلیل سکته مغزی درگذشت.

هنگامی که فلیکس از مرگ خواهرش مطلع شد، به حالت غش در رفت. فلیکس نتوانست خود را برای تشییع جنازه به برلین برود. آن تابستان، دوستان او را «پیرتر و غمگین‌تر» یافتند. در 28 اکتبر، فلیکس با هیجان به انگلیسی صحبت کرد، سیسیل با دکتر تماس گرفت و متوجه شد که آهنگساز سکته کرده است. فلیکس اکنون به خود آمد، سپس به فراموشی سپرده شد. یک روز بلند شد و فریاد زد. او در 4 نوامبر درگذشت و در گورستان برلین در کنار فانی - کمتر از شش ماه پس از مرگ او - به خاک سپرده شد.

در نیمه دوم قرن نوزدهم، آثار فلیکس به ویژه در آلمان مورد بازنگری شدید قرار گرفت. اگرچه او در تمام زندگی خود به مسیحیت اعتقاد داشت، آلمانی ها سرسختانه او را یهودی می دانستند. واگنر لحن را تنظیم کرد. به گفته او، این آهنگساز تنها به دلیل منشأ یهودی خود "هیچ وقت نتوانسته است قلب و روح ما را لمس کند و آن احساس عمیقی را که از هنر انتظار داریم را در ما برانگیزد". در زمان نازی ها، مندلسون از تاریخ موسیقی آلمان پاک شد. بنای یادبود فلیکس که در مقابل سالن کنسرت لایپزیگ قرار داشت، تخریب شد و به عنوان قراضه فروخته شد. اما در پایان جنگ جهانی دوم، چه در اروپا و چه در آمریکا، موسیقی مندلسون دوباره مردم را تسخیر کرد و امروز او با اطمینان در خط مقدم نوابغ موسیقی قرار می گیرد.

فانی چیزی برای از دست دادن نداشت، زیرا در طول زندگی خود هیچ شهرت حرفه ای به دست نیاورد. تعداد انگشت شماری از انتشارات او فراموش شد، و اگر خودش به یاد آورد، فقط در ارتباط با فلیکس بود - آنها می گویند، آهنگساز چنین خواهری داشت. علاقه به آن در دهه 1960، زمانی که روندهای فمینیستی شروع به نفوذ به موسیقی شناسی کردند، احیا شد. امروزه آثار او تجدید چاپ می شوند، اگرچه نظرات منتقدان همچنان بحث برانگیز است: برخی موسیقیدان را کمتر از برادرش درخشان می بینند، برخی دیگر استعدادی را می بینند که رشد مناسبی نداشته است، و برخی دیگر فانی مندلسون را بی اختراع و حتی یک فرد می دانند. آهنگساز معمولی

من من نیستم، بلکه خواهرم هستم

مندلسون بیش از یک بار در انگلستان کنسرت برگزار کرد و در پایان به ملکه ویکتوریا و همسرش شاهزاده آلبرت معرفی شد. شاهزاده که از ملیت آلمانی بود و ملکه ای که موسیقی را می پرستید، آهنگساز به قول خودشان به دربار افتاد و به زودی شروع به دعوت او به شب های موسیقی خانوادگی در کاخ باکینگهام کردند.

یک روز عصر، ملکه ابراز تمایل کرد که چیزی از اولین مجموعه ترانه های مندلسون را بخواند و از نویسنده خواست تا او را همراهی کند. به گفته مندلسون، ملکه با انتخاب آهنگ "ایتالیایی" مورد علاقه خود، آن را "بسیار زیبا و تمیز" اجرا کرد.

و تنها زمانی که آهنگ تمام شد، آهنگساز وظیفه خود دانست که اعتراف کند که "ایتالیایی" در واقع توسط خواهرش نوشته شده است.

پیانیست اشتباه حمله کرد!

مندلسون حافظه موسیقی فوق العاده ای داشت که همکارانش را شگفت زده کرد. در سال 1844 از او برای تک‌نوازی در چهارمین کنسرتو پیانو بتهوون دعوت شد، و زمانی که به کنسرت رسید متوجه شد که هیچ‌کس نت موسیقی قسمت پیانو را ندارد. اگرچه مندلسون حداقل به مدت دو سال به این نت‌ها نگاه نکرد، اما از حفظ بازی کرد و درخشان بازی کرد.

و خیلی زودتر، او در اجرای شور متی باخ، شاهکاری حتی چشمگیرتر را انجام داد، که مندلسون به معنای واقعی کلمه از فراموشی نجات داد. مندلسون قصد داشت نه تنها مراسم توده را اجرا کند، بلکه قصد داشت نقش پیانو را نیز بنوازد، اما با قرار گرفتن در کنار پیانو، ناگهان در مقابل خود نه موسیقی باخ، بلکه نت های دیگری را دید که فقط شبیه یک نت بودند. مندلسون می‌توانست شروع کنسرت را به تأخیر بیندازد و بخواهد موسیقی Passion را برای او بیاورند، یا می‌تواند نت‌های «اشتباه» را ببندد و موسیقی را از حافظه پخش کند. با این حال، فلیکس متفاوت عمل کرد. در اجرای قسمت کیبورد و رهبری، هر از چند گاهی نگاهی به نت ها می انداخت و مرتب ورق می زد. هیچ کس حدس نمی زد که این فقط یک حقه از طرف او باشد.

تناسخ باخ

عشق مندلسون به موسیقی باخ از دید عموم دور نماند؛ او زیبایی آثار اولیه این استاد قرن هجدهم را برای شنوندگان دوباره کشف کرد. مصائب سنت متیو که با دست سبک فلیکس احیا شد، در سراسر اروپا اجرا شد و خیلی زود نام مندلسون به طور جدایی ناپذیری با نام باخ پیوند خورد. این ارتباط نزدیک نمی تواند باعث انواع نظرات شود. برلیوز یک بار گفت: خدایی جز باخ وجود ندارد و مندلسون پیامبر اوست.

سوسیس - این خوشبختی است!

مندلسون مجبور بود اغلب و برای مدت طولانی با کنسرت سفر کند و مانند هر مسافری، دلش برای راحتی خانه و محیط آشنا تنگ شده بود. در تور انگلستان در سال 1846، پذیرایی یکی پس از دیگری به افتخار مندلسون ترتیب داده شد. اما خود او با بیشترین لذت نه از شام های جشن، بلکه از این که چگونه تصادفاً به یک قصابی برخورد کرد که در آن سوسیس های واقعی آلمانی می فروختند. آهنگساز بلافاصله با خرید یک دسته بلند سوسیس سرخ شده، آنها را در محل خورد.

FUGE قطع شده

در همان انگلستان چنین اتفاقی برای مندلسون رخ داد. او به طور ویژه به مراسم عصر یکشنبه در کلیسای جامع سنت پل لندن دعوت شد تا در پایان چیزی روی ارگ بنوازد. با این حال ، تأخیر در خدمت به مذاق خادمان کلیسا خوش نیامد ، به نفع آنها بود که به سرعت اهل محله را اخراج کنند و کلیسای جامع را قفل کنند. مندلسون شروع به نواختن فوگ باشکوه باخ کرد. حضار با نفس بند آمده به قدرت روزافزون این موسیقی گوش دادند و ناگهان ارگ پرصدا بی حس شد. خدمه دم هایی را که هوا را به لوله های اندام پمپاژ می کرد متوقف کردند. و با این حال، دو روز بعد، مندلسون موفق شد فوگ را به پایان برساند، به طوری که در کلیسای جامع سنت پل قطع شد - اما در کلیسایی دیگر، جایی که ارگانیست آنجا او را برای سخنرانی فراخواند.